如何理解“唐探宇宙”这个问题，每个人有来自其经验积累和自身认知综合结果下，得来的答案。
对演员来说，这是知名IP构建的大舞台，不失为挑战新角色的一种选择；对于导演来说，“唐探宇宙”更像是一间艺术工厂，故事文本和类型商业可以在这里融合的恰好，每个人都是为这个故事服务的人，但也并非不可替代。
网剧《唐人街探案》（以下简称《唐探》）是影版内容的扩张，区别影版的国际大都市，剧版的主要场景落户泰国。极致风格的光影色彩，和于细节深处的线索铺陈，在色影炽热的泰国街头，在异域风情的“萨瓦迪卡”声里，寒风冷刃掠过，气味携带线索，当观众放松了对喜剧的严苛，悬疑好戏，正有条不紊的入场。
回到最初的问题，“唐探宇宙”究竟是什么？监制陈思诚认为它承载着一个伟大的愿景，将漫威对标，他想做出属于中国故事和世界文化接轨的独有尝试。
这其中，新锐的影像风格，精准的故事文本，个人英雄主义的塑造，当然……还有视频平台逐渐拿下话语权后正新兴的内容用户，都不可缺席，它们共同成为“唐探宇宙”中的一份子。
网剧《唐探》的出现，是这个宇宙小小的尝试，同时也是影剧联动的迭代升级。恰逢视频平台在超前点播的商业进步，精品剧集未来将迎来一次新的革命。而这其中，是否有《唐探》的身影，或许也只是时间问题。
从左到右依次是网剧《唐人街探案》导演：柯汶利、来牧宽、姚文逸、戴墨
因为网剧《唐探》的播出，邱泽翻身了。
《误杀》导演，也是网剧《唐探》中《曼陀罗之舞》单元的导演柯汶利，最先发现邱泽，在推荐演员人选的时候，他报了邱泽的名字，在此之前他只看过他一部作品《谁先爱上他的》，见过一次面。
很快，邱泽见到了陈思诚，他们聊天，陈思诚很喜欢邱泽。柯汶利觉得邱泽很舒服，他说他发现邱泽有善良的一面，形象上也是林默的样子，Man、帅。
这次推荐无疑是成功的，前有剧组团队的认可，剧版播出后观众口碑一路上扬，相比在金马奖里出尽风头的作品《谁先爱上他的》，使邱泽小范围出圈，网剧《唐探》让这位昔日偶像剧小生，在内地观众眼里获得了更多的好评。
剧中，林默是浓墨重彩的人物，白天是鹿鸣中学一名化学老师，夜晚是行走在黑暗与罪恶边缘的清道夫，相信万物守恒和因果道业并不冲突，这样的人物设定，对习惯了悬疑网剧中主角“侦探”身份的观众来说：“有点刺激”。
秦风之外，以剧版为载体，《唐探》宇宙打造出的这位新侦探，首战告捷。
陈思诚曾在接受采访时向媒体表示，“唐人街是一片土壤，以后开出的花，一定会超出这片土壤。”唐探剧版承担了唐探版图的一部分责任，放大了这个世界，添加了新的人物，设定了新的命题。完全以电影手法创作，试图建造成一个年轻人施展拳脚的工作台，让所有人为“唐探愿景”服务。
而当微距镜头下，皮肤组织的纹路无处可逃，气味被纳入身体器官，P4、H2O、C20H14O4这些化学分子的元素结构从林默的轮廓上悬浮掠过。以邱泽饰演的林默为代表，唐探系列出现的侦探，从影版到剧版慢慢延伸扩展，《唐探》宇宙进入了新的起航时刻。
这期间伴随着这群年轻人的，是碰撞与尝试，亦是忐忑与释然。
《幽灵邀请赛》：
去尝试一个可能没有过的风格
“好多人似乎很喜欢漫威的《钢铁侠》，但是我越来越喜欢漫威的《银河护卫队》了”，或许是因为《幽灵邀请赛》这个项目，年轻导演来牧宽对漫威作品的理解变了：
“《银河护卫队》的人都有些逗比，但是他们做了大事儿，他们内心隐藏了很真诚的东西，还挺有意思的。”实际上，拍摄网剧《唐探》最后一个单元，他就已经进入不断“理解”的过程。这种状态，到现在一直存在。
不过在采访时，随着上线时间逼近，他也表现出了忐忑，“特别担心，这个人设怎么办？”
《曼陀罗之舞》和《玫瑰的名字》开了好头，两个故事播得正好，但对于第三个故事，无论是工作人员还是来牧宽自己，多多少少都有一些不确信，因为这是完全不同与之前两个单元的新构成，无论是形式，还是角色上。
他不是没有担心过五大灵童组合不像林默（邱泽饰）那么讨巧，他用洋葱和核桃形容这两者，认识五大灵童的过程就像剥洋葱，需要你要一片一片的剥开，要呛出鼻涕和眼泪，这是真的不讨喜。但是林默就像砸核桃，“看核桃的外表，你就知道核桃里边大概是很硬的。”
和之前围绕林默主场，构建的纯探案气场相比较的两个故事，《幽灵邀请赛》新于风格，对来牧宽来说，这是一次全新的拍摄体验。
以虚拟的电竞游戏和现实世界作为两个平行场景，呈现一起悬疑事件。这短短四集的内容里，既要涵盖游戏竞技感，不能让观众脱戏，还要兼顾悬疑文本，和《唐探》保持一致。
人物立体感的塑造上，第一次内部团体开会的时候，他给陈思诚提出了问题，这也引发了他们两个人对内容分寸感的讨论。后来的解决方式是，他们针对野田昊二（陈哲远饰）加了人物矛盾冲突，以母子关系加深人物的立体度。而在形式意义上，《幽灵邀请赛》是唐探大宇宙建立中的又一块链接内容，《唐探》的故事正在慢慢铺开。
“看到文本内核的时候，我觉得它是唐探，它是唐探所惯常拥有的一个思维方式，所以我觉得没有因为它是游戏题材、电竞题材就跑了。”
来牧宽觉得市场需要《幽灵邀请赛》的地方在于，悬疑网络剧需要新鲜的东西，结合电竞内容进行类型拓宽，不管是之于观众还是平台，都是尝试，“它还是本着该有的故事基础上，它还想去涉猎一个游戏空间，所以它给了我们更多可能性，这个故事抛出一个问题，我们应该怎么去做？”
事实上，《幽灵邀请赛》的大部分故事发生在这款电竞游戏里，空投物资、汽车、医疗箱、信号接收区等等，很多场景几乎复原这款电竞作品的名场面。上手去拍的时候，陈思诚给了他很大的空间，不受束缚按照自己的意思去拍摄。
《玫瑰的名字》：在玫瑰诞生之前
相比《幽灵邀请赛》导演来牧宽的忐忑，《玫瑰的名字》（以下简称《玫瑰》）两位导演要稍显轻松。比起来牧宽在剧作风格上的创新使命，《玫瑰》承担的任务是：探案之余，兼顾情感，让林默这个人物彻底走到观众心里。
这也是网剧《唐探》重要的一环：以《曼陀罗之舞》立调，《玫瑰》加深观众印象，在“唐探宇宙”里，将林默打造成这个宇宙象限里的一个重要坐标，再到《幽灵邀请赛》下一个坐标开启。从点到点，一个侦探角色故事篇章开启的同时，平行宇宙里还有另外一个英雄的故事正在发生。
导演戴墨曾这样解释《玫瑰的名字》由来，“昔日玫瑰以其名流芳，今日所持唯玫瑰之名”，意思是我们买玫瑰代表爱情，但我们不去探究它怎么成为了爱情的代表，不去探究它自身带有的故事。
《玫瑰》的使命，不是像《幽灵邀请赛》那样，承担新的侦探人物加入，和独特影像风格的塑造。实际上延续《曼陀罗之舞》的风格，《玫瑰》加入了新人物：花店店主IVY（张钧甯饰），故事聚焦到了以IVY为主，反派角色们的登场秀。以推理+情感的类型复合，这场秀试图让林默这个角色更立体。
不过，一开始对于IVY这个角色，戴墨和姚文逸是经过调整的。在姚文逸的考虑中，一开始就将汶颂（张颂文饰）推到观众面前的话，缺少悬疑感，如果骗子想上位，借这个案件脱离笑脸组织，本身就经不起推敲。
后来和陈思诚商量的时候，他们才把IVY往汶颂的身后藏了藏，让她成为终极大BOSS。以林默和IVY最后坦白的那场戏为剧情转折的高潮点，再打出“汶颂自杀”、“IVY怀孕”的组合拳，情感和推理巧妙结合的悬疑感才出来了。
故事剧本之外，《玫瑰》的拍摄是“赶”出来的，他们把一半的精力用在了场景设计和分镜头创作上。拍摄前，戴墨和姚文逸花了一个月时间，赶着分镜头脚本。比如《玫瑰》开头，林默以清道夫的身份去清理加德尸体的那场戏，就是完全根据分镜头拍摄的。
戴墨回忆，那场戏拍了两个大夜，屋子又闷又热，晚上也不凉快，邱泽里面穿了一个衣服，外面的衣服不透气，进去只能拍一个镜头，衣服就透了，全是水，只能拿出来给他挂到外面晒，然后再把之前晒好的衣服再穿上身，索性最后呈现的效果并不错。后来他们把这个片段给监制看，陈思诚也说好，姚文逸笑着说，“对，怎么说，有那个味儿了。”
场景搭建上，天台、死亡长廊、警察局、林默家、花店、实验室都是临时搭建的。现在剧版里林默的化学实验室并不是他们的最优选择，在戴墨的想象里，林默的实验室实际上落户在一家破旧的飞机里，一架报废的播音747停在一个空地，林默的实验室就在那里，姹紫嫣红的液体颜色，暗色调光影和白色消毒服，细节搭配其实也呼应林默本人的性格。不过遗憾的是，那个地方最终也没有谈下来，他们最终在废旧工厂里改造了林默的实验室。
光影风格上，泰国是一个色彩丰富的国家，如何让中国风的视觉语速融入到唐人街，姚文逸和戴墨的做法是，突出的两个元素，以林默的黑色和IVY的红色调产生冲突对比。在光的设计上，前期他们做了多的案头功课，参考了《灵魂恶魔》，以绚丽的霓虹、强烈的色调对比和冷暖颜色搭配，为《玫瑰》做大胆尝试。
《玫瑰》完全播完，对戴墨来说才是真正结束，接下来他还有新的尝试要去做，唐探系列电影剧本大纲还在规划中，在“唐探宇宙”里，他还有新的路要出发。
《曼陀罗之舞》：路途未止步
作为网剧《唐探》迈出的第一个故事，《曼陀罗之舞》一鸣惊人。豆瓣开分8.1，是2020年Q1季度第一个破圈层的悬疑网剧。导演柯汶利此前执导《误杀》，以推理+悬疑的影片风格，成为年末黑马，进入10亿票房俱乐部。
这部影片是他和监制陈思诚的再合作作品，《曼陀罗之舞》的故事拍摄完成之后，二人就立马进入了《误杀》篇。虽然都是一样班底打造出来的作品，但对于柯汶利来说，两部作品上线的感受截然不同。
电影很直接地面对观众，观众对作品的好和不好，都反馈在脸上。“你直接看到他们，影片应该是好看，但网剧看不到，就看到网友的评论”，这位马来西亚导演，此前对国内网剧生态的了解不算太多。和陈思诚结识，也是通过一个朋友的认识，在此之前，他没有看过陈思诚的任何作品。而那次见面，也是陈思诚为网剧《唐探》面试成功的第一位导演。
一开始听到陈思诚讲述“唐探宇宙”时，他觉得很有趣，认为整个想法非常完整，在他看来这是非常精准对标用户，一个体系非常成熟的类型作品，在中国国内都没有这样的宇宙成型。
后来在拍摄的时候，《曼陀罗之舞》是完全按照一种新的影视逻辑去完成的。在风格定调上，柯汶利擅长惊悚，所以《曼陀罗之舞》的氛围基调就是按照他的想法展开。他讲到自己最喜欢的一个镜头是故事开篇阿温（王真儿饰）自述的那场戏。昏暗的灯光下，一个漂亮的短发女人靠在椅背上，流着泪，讲述自己遇到的灵异事件，镜头和镜头衔接间隙的黑色专场，开始营造气氛。
第一个镜头切入，网剧《唐探》就已经定调了。以它为开始，之后林默的故事就顺着这条轨线，铺陈开来。
《曼陀罗之舞》中还有两个镜头也是私藏着柯汶利表达欲的内容，一个是林默进入酒店观察阿水房间的镜头，他尝试一镜到底的玩法，还请了替身去完成。还有阿水叙事时，他们用的第一个人称镜头，这些都是镜头语言尝试。
“我觉得镜头语言很重要”，如果内容故事不用镜头语言，只是平平拍摄，不铺垫细节和内容的话，那么短短时长里，是装不下故事文本的。
在他看来，以电影手法制作完成的网剧《唐探》是一次成功的尝试，平衡艺术和商业之外，它是国内精品类型剧的一次尝试。
"| 留言与评论（共有 0 条评论） |
