《勇者无惧》中的卧底缉毒警察吴惧（张丹峰 饰），有点不一样。

不同于过往影视剧中忍辱负重、灰头土脸的卧底，剧中的吴惧扎着小辫子、戴着墨镜，时不时挑个眉，不羁又带点痞劲儿，几乎看不到警察的影子。

吴惧很自信，面对同伴的质疑，他会干脆地甩出一句“你觉得我会怕他吗？”

吴惧很能打，双拳能敌“若干”手的他，凭一人之力就将找茬的一群混混干倒在地。

吴惧很有个性，初次面对旷军（黄俊鹏 饰）的邀请，直接拒绝道：“我不做卧底，我对你们的事不感兴趣。”

吴惧又很重情义，得知邹飞宇（李超 饰）的真实身份后，虽未经受过卧底训练，却能坚定地接下重任，替事业未竟的飞宇哥完成使命。

谈及吴惧的创作历程，演员张丹峰如数家珍，从体验生活讲到了创作巧思。

说到观众们的积极反馈，张丹峰深表感谢之余也真诚地说：“作为一名演员，观众能在我的表演中看到吴惧的不同，能感受到我们的诚意，值了！”

张丹峰塑造的好角色很多，他既能在偶像剧领域表现不俗，又能在现实主义大剧中让人刮目。

不论是《花千骨》中的腹黑书生东方彧卿、《夏家三千金》中的暖男华森，还是《特勤精英》中的消防员林毅、《猎毒人》中的缉毒警察魏海，都让不少观众印象深刻。

回顾每一个角色，张丹峰直言：“对我来说，每个角色都有它的使命。不论是之前的偶像剧，还是现在的现实主义大剧，我要做的就是走进角色的内心，去和人物同频共振，寻找共鸣。”

二十年的表演生涯，把张丹峰淬炼得愈发沉稳，他身上的故事感，源自于生活中的积累，他身上的挺拔气质，源自于儿时的生活经历。

演员，永远在角色之后，却又不只是一个容器、一个替身。对于张丹峰来说，人戏合一，是他的至高追求。

以下，是演员张丹峰的自述。

体验生活，我摸到了吴惧的脉

2018年，我接触到了《勇者无惧》这个项目。

一方面因为我和制片方之前合作过一部消防剧《特勤精英》，所以早就认识；另一方面当时我的另一部缉毒剧《猎毒人》正在播出，我饰演的魏海也是一名缉毒警察，他们看过后感觉不错，就又一次联系了我。

《猎毒人》中的魏海是有过卧底经验的缉毒警，但《猎毒人》的重点是魏海卧底归来后的故事，剧中并没有他的卧底经历。所以当时就有不少观众说想看魏海的卧底故事。

正巧《勇者无惧》以缉毒警察吴惧的卧底故事为重，我一看就来了精神，心想吴惧的故事不正是魏海的前传吗？冥冥中好像早有安排，我就应该完整地把卧底缉毒警察的故事，演一遍。

《勇者无惧》改编自真人真事，剧中的所有故事都有据可循。确定接演之后，我就前往重庆的特警大队体验生活。

在体验生活的半个月里，我和缉毒警一起生活、训练，逮到机会就和吴惧的原型人物聊天。

体验生活的机会很难得，我非常珍惜。我希望尽可能多地了解缉毒警察们的真实故事，才能找到表演的开关、摸到人物的脉。

在这半个月里，我很幸运地和他们一起执行了抓捕任务。他们交待了很多注意事项，我既紧张又兴奋。

准备出发时，我一拉开车门，就看到两个染着头发的人坐在车上，看着跟社会上的闲散人员似的。我当时略有狐疑，心想是不是上错车了？后来看大家都坐在车上，我也就揣着这份疑问到了现场。

毕竟我不是真的缉毒警察，就跟着两位缉毒警在毒贩居住的小区踩了点。当时我一边想这可是真的毒贩啊，都是亡命徒，会不会楼上有人正用瞄准镜对着我；一边又想我千万不能掉链子，不能影响大家执行任务，想着想着就感觉心快蹦到嗓子眼了。

身边的缉毒警察看出我的紧张，就递给我一瓶水说：“峰哥没事儿，你先喝口水。你用余光看十一点钟方向的十七楼，那就是毒贩窝点，你只要不直勾勾地盯着看就成。”我情绪稳定后也在留意周围环境，发现一线的缉毒干警在执行任务时，隐蔽得非常到位，普通人根本看不出来。

行动结束后，我又和他们聊天，才知道那两个染头发的人都是卧底。

我才明白，原来真实的卧底不只是换个身份就行了，他们还要在外形上、行为习惯上全面地伪装，才能不露破绽地打入敌人内部。

他们还和我说，这行有一些不成文的行规。出任务时，遇到最危险的时刻，有家有孩子的警员总会冲在最前面。而且他们还会说，你还年轻，往后靠，我有后代了。

另外，缉毒警察如果在街上看到自己的孩子，也不能和他们讲话。他们叮嘱孩子，路上看到自己，千万不要喊。这是出于对身份和任务的保护，也是对家人的保护。有些缉毒警察的孩子甚至会改随母姓。他们为了工作，作出了太多牺牲。

我也跟着他们做了不少格斗训练、射击训练。他们知道我要演的是卧底，在格斗方面他们说不能打得太规矩，一规矩就很像警察，所以教了我不少野路子，打出来同样干净利索。

在射击方面，我学会了各种枪型的操作规范，也得知了不少一打眼就能被看出来的错误动作，比如双手轻松地持双枪射击、用蛮力扣板机等。练到后来，我能很熟练地把枪拆开再装回去，我希望《勇者无惧》能让观众看到真实、感受到真诚。

这半个月的体验，打开了我进入吴惧的阀门。在正式开拍前，我和导演商量，吴惧的气质要更“浑不吝”一点，真正的卧底不会很严肃、很正经。毒贩真的很聪明，一旦你被嗅到了不一样的味道，随时都可能丢了性命。

就这样，才有了扎着小辫子、戴着墨镜，边讲话边挑眉的吴惧。

演吴惧，要让他全方位地“活”起来

确定了吴惧的底色之后，就需要在人物关系方面下功夫，让形象立得更稳。

巧的是，剧中和吴惧关系最密切的三个人的表演者——李乃文、黄俊鹏、李超，都是我的老朋友。我们的默契来自于《特勤精英》，这次在《勇者无惧》中，又碰撞出不少新火花。

乃文哥在剧里饰演公安局长战国安。在《特勤精英》里，乃文哥演我的队长，在《勇者无惧》里，他又演我的领导，这种延续让我们一上来就能直接对戏。乃文哥在表演上非常有经验，总能让我对表演有新的发现。

《勇者无惧》里，我们俩的戏很多都不是剧本写出来的，而是在现场临时“撞”出来的。这种流畅又酣爽的创作感，可遇不可求。

在第一集里，刚执行完任务的吴惧和战局喝茶，战局看出来吴惧心里装着事儿，他看吴惧泡完茶就说：“你回去吧，去放个假。”我顺势就把手里的茶倒进他的杯子里，如此，战局和吴惧之间不分你我、亦师亦友的感觉，在开篇就立住了。

还有一场戏，吴惧在接受卧底任务之后，战国安对旷军说：“任务结束之后，你要把他给我还回来，他是我的兵！”

吴惧听完就敬了个礼。你看，他们之间的情谊无需更多语言，观众马上就能感受得到。这些临时的碰撞，给这条故事线添了不少彩。

俊鹏哥演的是我成为卧底后的唯一联络人，旷军。俊鹏哥演戏非常松弛，我们俩在演的时候就觉得，不能把这条线演得太板正，要轻松一点。

《勇者无惧》本就是缉毒剧，题材已经很沉重了，如果剧中每条线的弦都绷得很紧，不止我们演得累，观众看得也累。

所以观众能看到，我和旷军的戏都比较风趣，这个调性在拍我们俩第一场戏时就定下来了。我们的第一场戏是在江边，旷军来说服我做卧底，他一出场就和我过招，试我的身手，结果被我反制，他被擒住后还找借口说：“不愧是特警啊，难怪我打不过。”

他没有用身份压制吴惧，反而在沟通、在游说，这既拉近了旷军和吴惧的距离，也拉近了观众和剧情的距离。随着剧情发展，观众能看到这两个人越来越亲密，虽然我们交涉的信息很严肃，对话的过程却很有趣。

我记得有一场戏，我戴着墨镜跟他接头，他看到了就说：“戴个墨镜啊，这么帅！”剧本写的是只有我戴墨镜，旷军没有。

因为这句台词，我们都觉得，旷军也该有个墨镜，既然这条线的调性比较松弛，那不妨大家一起帅、一起酷，才到位。

这就是和经验丰富的演员合作的好处，我们想的永远是戏，而不只是自己的人物。演员之间的衬托，是对戏的最大成就。

而引领吴惧走上卧底之路的邹飞宇，由李超饰演，这个人物很关键。吴惧当时之所以只身前往两江市，就是为了查证邹飞宇的身份，他始终不相信正直的飞宇哥会去贩毒。

后来吴惧得知飞宇哥的真实身份后，他的情绪才终于释放出来。邹飞宇的殉职，对吴惧的人物形象有定调意义。

我在开拍前就和导演说，能不能找一个我熟悉的演员来演邹飞宇。因为一方面邹飞宇和吴惧是很亲密的挚友，另一方面邹飞宇的戏份确实不多，如果两个演员之间比较熟悉，我们进入状态的速度就会很快。

导演听完我的建议就找来了李超，我们之前在《特勤精英》中合作过，他演我的战友，和《勇者无惧》里邹飞宇和吴惧的关系比较像。李超试完妆，我去现场一看，一下子就抓住了吴惧和邹飞宇之间的兄弟情。

观众在剧中能看到吴惧和邹飞宇的大学生活片段，导演在拍的时候，尽可能地把这些戏份前置了。这既给我后面的卧底戏份做足了心理铺垫，又便于我们高效地完成拍摄。

这条线完成得非常顺利，邹飞宇的牺牲既是情节关键点，又是对贩毒集团的叩击。我希望唤起观众共鸣的同时，也能提高观众的敬畏心，提高大众对毒品危害性的认识。

每一次的毒案侦破，都是用干警们的血汗甚至是生命换来的，这份付出太神圣，也太沉重。

饰演军人，是个人情结也是职业转折

在《勇者无惧》之前，我演了不少军人、警察，比如《特勤精英》中的消防兵林毅、《猎毒人》中的缉毒警察魏海、《暗刃觉醒》中的特种兵吴正等。

我心里一直都有军人情结，所以在饰演军人时，我总能获得一份归属感，找到一份使命感。

这和我儿时的生活经历有关，我的外公是军人，从小就会受到外公的影响。比如叠豆腐块被子，整理内务，我看到大、做到大。我现在的家里也很整洁。

我是在部队大院长大的，每天上下学，都能看到站姿笔挺的军人在门口执勤，或许是耳濡目染，我身上天然地就带有硬汉气质。

经常看我戏的观众也常说：“虽然张丹峰演了不少青偶、古偶，但是他并没有奶油的感觉，反倒是儒雅可靠的深情帅哥。”

的确，我现在回想，不论是《夏家三千金》中的华森，还是《花千骨》中的东方彧卿，都是如此。

也正是因为这种经历，等我开始在现实题材剧集里饰演军人、警察时，我并没有觉得很吃力，也没有让观众产生负面观感。

2016年的《特勤精英》，是我演艺生涯的转折点。当时我正在寻求突破，希望能往更走心、更接地气的创作方向发展，《特勤精英》的出现恰如其分。

《特勤精英》是为数不多在省级卫视播出的，以消防员为题材的电视剧。我刚接到这个项目时压力很大，生怕自己演得不到位。好在《特勤精英》播得很好，从这部剧开始，我也打开了新的表演之门。

演偶像剧可能更看重外在条件，但现实题材不同，你心里没有谱、脑子里逻辑不清楚，根本演不好。为什么说演军人最好要有部队经历，因为军人身上的劲儿不是“演”出来的，而是由内而外发散出来的。

演员身上的故事感，也不是一蹴而就的，你是真的要去发掘生活、享受生活，才能在生活中得到滋养。

我在年轻的时候，阅历不够、沉淀不足，就会想方设法填补阅历的空白。随着时间的打磨和生活的滋润，我发现很多时候不需要去“演”，只要调动自己的经历，在表演中去感受、去释放，就够了。

这就是为什么越有经验的演员越明白，演戏这个活儿，减法远胜于加法。

观众在《勇者无惧》里可以看到，我和毒枭之子齐天的戏很少有大的情绪起伏，但我们两个人之间始终在相互试探。

有时，通过一个眼神、一次皱眉，情绪就传达出来了，为什么非要用夸张的表情、动作，去生硬地传递呢？

如今，我一直有意识地让自己享受生活、放慢脚步。阅读是我每天的习惯，没有工作时我会好好陪伴家人，会去寻找美食，会在大快朵颐之后运动健身，也会尽量去不同的地方走一走，体会不一样的风土人情。

演员需要在工作中持续输出，所以在生活里，我尽可能地让自己有所输入。这样，我的精力才不会枯竭，我的魅力才会有机会绽放。

生活的沉淀会让演员的底蕴更加醇厚，或许到了某个阶段，自己就会开窍了，以前走不出的迷宫，一下子就会豁然开朗。

对于表演，我从不想给自己设限，我也不希望固化自己的创作。

我希望能永远保有对创作的热情、对人物的新鲜感、对故事的好奇心。如果要说还有什么想挑战的类型，我希望能去试一试农村题材的戏，它更淳朴、更落地，也更有挑战性。

从踏入这个行业开始，我就已经确定，演戏，是我要终生坚持的事业，对于这一点，我从未动摇、永远不会改变。

【文/弈辰】