前些天“阳了”，看了部电影《她比烟花寂寞》。

该片表现了英国大提琴家杰奎琳·杜普雷的另一面，根据1997年杰奎琳·杜普雷的姐姐希拉里与弟弟皮尔斯合著的传记改编，融合真实与艺术。本片于1999年获奥斯卡、金球奖、英国电影和电视艺术学院奖等各大奖项共10项提名。《Hilary and Jackie》其他译名《狂恋大提琴》《希拉里和杰基》《希拉莉和积琪琳》《中断的琴声》。

上面这段摘自百度，而这其中，我所在乎的，却非它获了什么知名的奖项，而是它的这一中文译名“她比烟花寂寞”，这个译名实在贴切、生动、绝妙。

洒遍牺牲血雨，

浸透奋斗泪泉。

你以为天才是天生的，那倒未必。杜普雷一开始笨拙得很，总是不如吹长笛的姐姐出色。有人的地方就存在12345，小孩子也不例外，尤其在父母面前——杜普雷偏偏自强倔强，开始了废寝忘食般的练习与钻研，总算有了进步，也拿了奖项。

尝到甜头，便沉浸到了大提琴这片海里，前路愈加辛苦，同时也愈加壮阔！也是从那时起，大提琴逐渐成为她生活、生命的全部。

杜普雷是单调的。我看到她总是在练习大提琴，似乎没有其他多样的生活内容与活动，好像她就只是一个大提琴的符号而已，她是个“片面”的人。是的，很无趣。

杜普雷是孤独的。我看到她整日整夜只有与大提琴为伴，与无生命的乐器同喜共忧，形单影只。她独自前往千里之外学习，在暴雨的深夜瑟瑟发抖，她无法再忍受大提琴带给她的心理落寞，想抛弃却又不能。是的，很痛苦。杜普雷是深刻的。她的演绎总是精彩绝伦，震撼感官内部，直击灵魂深处。我看到她与提琴融为一体，每个动作都是音符和生命那刻感情的完美揉合。她以无我之境造就深沉浓郁或是荡气回肠。是的，很辉煌。这毫无疑问。

她比烟花寂寞

“我”比烟花寂寞

事业巅峰期，于她是孤独至极之际，有幸结识了巴伦博伊姆（指挥家），二人算得上是般配知音，一起欢笑，一起演出，以为这么完美的日子会持续下去吗？她也自问过千千万万次，甚至还是鼓起勇气开口问巴伦博伊姆：如果自己没有了音乐才华，作为一个人是否还值得被爱？对方的回答含糊，答案却显而易见——没有大提琴，她什么都不是。

的确好景不长（其实我真的很讨厌这个词），杜普雷极富生命力地投入到生命仅有的依靠——大提琴演奏，殊不知也剧烈地消耗着生命力，她患了多发性硬化症，意味着事业势必终结，生活难以自理，她成为了别人的拖累。如此惨淡境况，她的考验也到了——巴伦博伊姆一段时间看她救治无望，便前往了巴黎另外组建了家庭。

她伤心，孤独感也再次袭来；她崩溃，心理问题愈加严重；她迷惘，没了提琴，她还是谁？从始至终就无人关怀过她的内心想法，一直以来就无人关注过她作为一个“人”的存在。看到她、提到她，就只是大提琴，竟如此表面。

她去找姐姐，姐姐无私地照料她，知道她的心结，接纳她的全部，直至她最后生命尽头，也只有姐姐能使她心里感到宽慰，灵魂得到安宁。

虽然期间有一段伦理性情节，但是我们不该仅凭表面去判定杜普雷，一以贯之的，应看到这位天才的可怜与寂寞——她比烟花寂寞，于是我们体味到这个译名是多么精彩。奋力璀璨过，凄冷而逝去，烟花无心无情本就淡漠，人有心有情却枯萎虚空。

所以，我也在想，很多时候很多人都会忽略作为“人”的存在，尤其是看待别人的时候，大概人与人之间除了亲情，是没有纯粹真挚的感情吗？人际接触都是含有某种目的，若不能满足利用价值，就会离开，因此也不会好奇别人的经历、内心与真正的ta，更不要说共情与同理心。

多是停留在表面上的刺激，与其说肤浅，不如说是把人给物化了工具化了，人异化了，现代人时常孤独也很好解释了。

不过也不必悲观，并非所有人都如此。比如杜普雷的姐姐，和丈夫初相识时，处于低谷期，擅长的长笛变得一塌糊涂，而那位男性便是关注、欣赏她作为“人”的整体，依然邀请她出席演奏，陪伴她找回自信与演奏能力，之后生活也很美满和谐。二人属于结结实实的知音伴侣。