作为综艺界的造词高手，这个夏天《中国新说唱》不仅捧红了skr，更让一群说唱OG（老炮）走入了大众视野。
无论各行各业，OG都是最有故事的人，说得糙一些，《中国新说唱》是由一群综艺圈、音乐圈、媒体圈的OG（老炮儿），联手一大票怀揣“将中国说唱文化带出圈”梦想的OG和young OG（新生代老炮），干的一件特燃、特励志的事儿。
第七期《中国新说唱》上线过后，眼看着累积播放量冲破10亿大关，爱奇艺高级副总裁、《中国新说唱》总制片人陈伟接受了传媒柯南的专访，身为节目制作方最具话语权的OG代表，陈伟跟我们聊了很多《中国新说唱》与OG的那些事儿。
精英OG团队创造大众文化
运用好运营的抓手，用内容创作把脉市场
数据显示，开播以来，无论是播放量、热词、金曲、话题度、人气选手，《中国新说唱》的各项成绩都很“凶”。7月14日在爱奇艺上线当晚，4小时点击量便轻松破亿。截至8月30日第八期节目上线前，节目总播放量接近11亿，微博话题#中国新说唱#阅读量突破50亿、讨论量逾2700万。
在漂亮的数据背后，有着幕后OG精英团队的整体操盘。在其中运筹帷幄的就有节目总制片人陈伟，每次节目录制，他都要坐镇总控制室，一双眼睛同时盯住现场30多个机位的监视器。
从《中国好声音》制作人到《中国新说唱》“扛把子”，陈伟几乎全程参与了内地音乐综艺走向工业化的最好时代，身为综艺界的OG，陈伟与他的OG团队，往往只需要一个眼神的交流便能互通有无，知道哪儿需要补位，这些几十年“厮混”在一起的兄弟往往能够根据形势快速控局，抓牢时下年轻受众的审美。
爱奇艺高级副总裁、《中国新说唱》总制片人陈伟
从一定意义上来讲，OG圈层的精英实力成就了《中国新说唱》具有时代精神的大众文化审美，以及足够高的文化产品工艺水平，“精英文化难免会创作出曲高和寡的产品，而大众文化往往存在认知和技能的缺失，唯有用精英的实力来生产大众文化是最为合理的，因为只有这样才能做到去引领而不是去跟随。”陈伟说，“所以我们这帮70后、80后老炮的价值就在于引领着一帮90后、95后去为95后、00后创造他们感兴趣的青年文化和流行文化。”
对《中国新说唱》来讲，OG们的价值绝不仅仅局限于流程工艺和创制理念，将最新鲜的创意给到观众，“这不就是我们这帮老炮们该干的事情吗？”陈伟说。
《中国新说唱》总制片人陈伟（左）、总导演车澈（右）
根据现场素材进行即时布局与调整，针对内容精准营销，制造热门话题霸榜热搜，这一系列的连环动作是幕后OG敏锐市场观察力的证明。
1V1抢位赛时，原本共有23组比赛，当进行到第20组时，总导演车澈耳机里传来陈伟的声音：“20组之后喊停。”rapper们吃饭的吃饭，采访的采访，一切如常。总控制室内，陈伟、车澈闭门开会，车澈问：“你要出幺蛾子？”陈伟答：“对！”于是，一场以“人物关系”为核心的虐心抢位赛开始了。
事实证明，抢位赛将精准的人物关系推向了可看性和话题的极致，无论强选强，弱选弱，强选弱，各种操作都是rapper内心戏的行为表达。观众迅速对23组选手的人物关系有了强化印象。原本以为功夫胖会碾压性胜出的人发现徐圣恩的反击也很令人惊喜；ICE被潘玮柏、邓紫棋救回，由抢位赛生发出的各类话题上了热搜。
瞒过编剧、摄像、rapper、制作人，陈伟在忙而不乱的氛围中，将“失控”的魅力发挥到了极致。这无疑是《中国新说唱》资深OG用内容创作把脉市场的成功案例，“充分运用好运营的抓手，热搜不是靠买的，你要把它变出来，那怎么变出来呢？就是让这种强烈的人物关系和人物行为，在毫不知情的情况下真实地发生，然后由用户去评判，他们会形成不同的观点，这不就是真人秀吗？”
从700人到10725位rapper
说唱圈六成OG实力出山
幕后有陈伟等一票OG控场，台前自少不了说唱界OG和明星制作人的扛鼎。
从《老炮儿》里的小爷到《中国新说唱》里的young OG（新生代老炮），吴亦凡仅用了不到两年的时间成长为自己想要的样子。无论是freestyle还是skr，亦或是被rapper力赞的舞台表现力，吴亦凡配得上“新生代老炮”的称号。与制作人同样有说唱梦的，还有许多业内OG。
《中国新说唱》撬动了说唱圈内超六成有绝对实力的rapper前来参赛，圈内人一部分惊讶于强悍的阵容，另一部分人震撼于海选的残酷度，国内五大城市海选、美国洛杉矶海选、七大预选赛通道，10725人加入了这场说唱混战，就连许多消失多年的江湖传说也再度出山。
这帮在圈内混迹的OG，自有一番真功夫。软能玩jazz，硬能飚flow，词写得好，freestyle溜，有态度，从不怂，超real。比如功夫胖，在1V1中，他选定battle的对手是同样身为OG的派克特，扛着被淘汰的风险，将“尊重”留给了彼此。强者只与强者过招，这是OG留给江湖的骄傲。
女rapper向来是说唱圈的稀缺珍品，万妮达、莫安琪、刘柏辛、呆宝静，从中国一线女rapper在节目中的集结度，便多少能推测出《中国新说唱》OG阵容的含金量。
《中国新说唱》让那些“在地下已经透不过气了”的OG看到了行业突破瓶颈的希望。从71个厂牌的700多人，到10725个参赛者，《中国新说唱》用平台实力和专业性赢得了说唱圈OG们的认可。
节目总制片人陈伟揭秘：“挖OG出山其实没有那么难。选手导演在接触厂牌、知名圈子和其他渠道后，得到的反馈很积极、果断。他们问的最多的问题是‘哪儿能报名’？”
派克特人在西安，西安正好有海选点，他就直接过去了。报名时，他跟导演商量“你说我是唱的难一点，还是唱浅一点？不要那么玩技术，多唱点旋律是不是更好”？当《中国新说唱》将说唱文化引领进入大众传播领域后，OG们也似乎更加愿意参与进来，顺应文化发展潮流的同时，也给说唱产业和从业者更多良性发展的机遇。
OG们为《中国新说唱》留下了许多热歌。“《Three Pass》《星球坠落》《目不转睛》，很多歌上线4小时就可以单平台评论过万，当天就能冲到榜首，《星球坠落》已经快1个月待在榜顶。”
QQ综艺人气榜上，《中国新说唱》数支金曲成绩斐然：王以太的《目不转睛》霸榜“人气歌曲票数排行”第一名、“歌曲收听热度排行”第一名、“歌曲评论数排行”第二名；刘柏辛的《Coco Made Me Do It》、周汤豪的《I am the man》位列“人气歌曲票数排行”第二、三名。在抖音上，王以太的《目不转睛》同样热度极高，持续近一周位列音乐榜亚军。
七期节目播出下来，无论是歌曲的数量，还是单品质量，皆可圈可点。圈内人士认为，《中国新说唱》拥有了让受众关注焦点回归歌曲本身的感染力。
“你的OG不是我《中国新说唱》的OG”
小透明和OG的battle促进行业发展
当然，随着节目进程的推进，不少说唱圈的OG在battle中败下阵来，抱憾离场，反而是一些流量rapper率先晋级，这个现象引发不少争议。
陈伟对这一现象的分析直击说唱界如何发展的核心——是要继续“自娱自乐”，还是在竞争中谋求蜕变与发展？“在线下比赛的时候，在玩各种flow技巧的时候，在一个全中国只有71个厂牌，几百个从业人口的小圈子里，在某一个评估维度上，一些OG脱颖而出，但是这并不表示把他放到一个大众说唱音乐节目的规则里，这个人就真的能够像过去一样脱颖而出。”
“你的OG不是我《中国新说唱》的OG，你的OG可能只是个荣誉称号！”在陈伟看来，这个称号只代表了过去你被人认可，未来却有很多需要面对的问题——现在水平有没有保持？流行度还新不新鲜？有没有新人超过你？
《中国新说唱》不仅通过细节真实展现了说唱界OG们的生存现状，同时也愿意通过规则的建立，促进说唱行业的发展。
“我们尊重这些OG十几年里对中国华语说唱做出的基础性贡献，但是这不并不表示你在这个比赛里面就有了特权。小透明乱拳打死老师傅的事比比皆是，大家是一视同仁的，今天他是一个小透明，今天你是个OG，照样要参加比赛，接受同样的评判规则。”
据节目总制片人陈伟透露，在之后的第九期节目中，将有4大音乐平台的OG作为评审现身，“老炮VS老炮”的正面交锋或许会让之前稍显peace的节目氛围变得火药味十足，届时音乐平台、说唱圈、制作人，三方OG将以歌曲为核心，展开思想的激烈碰撞。
而《中国新说唱》这样做的用意，则是想从几亿音频用户的视角出发，以真实的音乐流行诉求全面审视rapper们作品的市场竞争力。
陈伟在谈到最新评审模式时表示，4大音乐平台的OG要干的事情是“引领”大众流行诉求，“他们不是在迎合平台几亿用户，而是想通过评审过程，发现更有前瞻性和未来发展可能性的rapper，为用户带来更多优秀的作品”。
《中国新说唱》用客观的比赛制，以及大众审美规则来“逼迫”OG们跳出圈，增加作品的流行度，让中国说唱从小圈层走向大众文化视野。
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