言先生在《守护文化灵魂 回归艺术本真——中国书坛的新觉醒》一文中说：

古人说：“水静犹明，而况精神。”守望“清流”，秉持“静气”，书家应以平常心走平常路，显常态而得常容，“知常复命”“归根曰静”。明中出净，必须在静气中求得清净。“静”与“净”，前者易，后者难，这就是传统文化中所倡导的淡定、从容的“君子之风”。（《抱云堂艺评》）

言先生本是有着君子之风的文化学者、书法家，故能对庄子的“水静犹明，而况精神”有通透的感悟，深切认识到“静”的重要性，并能以“静”立身，即“以平常心走平常路，显常态而得常容”。“静”是中国传统哲学里面一个重要的概念，《大学》云：“知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”老子云：“致虚极，守静笃。万物并作，吾以观其复。”《庄子》云：“水静犹明，而况精神！圣人之心静乎！天地之鉴也；万物之镜也。”佛家以“戒、定、慧”为三大修行法宝，其中“定”则为禅定、静虑，这是静中功夫。所谓“静”，朱熹释义为“静，谓心不妄动。”并提出了“半日静坐，半日读书”的修习法，希望通过静坐、读书求得“虚静”之心，他对弟子说：“穷理以虚心静虑为本”，“读书闲暇，且静坐，教他心平气定，见得道理渐次分明。”

赵孟頫《杜甫秋兴八首》局部

儒、道、释三家都强调“静”，可见“静”之重要。一是如《大学》所说，心不妄动才能安定，心安才能思虑周详，从而实现目标。二是如老子所说，让心灵保持静的至极笃定状态，就是不受外界物欲的诱惑，守住自己的初心，才能真正的求得“道”。看来一个书者要想在这个浮躁不安的时代里取得一定的成就，就必须“守静笃”，以“定”修行。诚如言先生所强调的“守望‘清流’，秉持‘静气’”，他曾指出：

在这个审美转型的盛世时代，不可避免的浮躁与浅薄让人在多元文化交织的环境中感到无奈。时代太需要被纯化与升华，人们太需要获得淡泊与宁静，社会太需要沐浴在和谐的阳光之中。（《抱云堂艺思录》）

明代医学家徐春甫在《古今医统大全》中指出：“神静而心和，心和而形全；神躁则心荡，心荡则形伤。”反之，心浮气躁，方寸大乱，将一事无成，甚而堕入野狐禅。在这个“感性欲望泛滥，非常世俗”的当下，言先生一语破的：“人们太需要获得淡泊与宁静”。让内心保持宁静的人，才是最有力量的，“每临大事有静气，不信今时无古贤。”（翁同龢）“静”不仅能养身、养心、养神，也是一种美德。《张衡传》云：“虽才高于世，而无骄尚之情。常从容淡静，不好交接俗人。”张衡才高而不骄，是因为他有“淡静”的美德。诸葛亮在写给儿子诸葛瞻的《诫子书》中说道：“夫君子之行，静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也，非学无以广才，非志无以成学。”短短几句话中三次提到“静”字，在他看来，“静”字对人生修养是多么的重要。

贺知章《孝经》局部

能够秉持“静气”的书者，往往不会浮躁和肤浅，愿意在书法的学习、创作中静心、耐心的酝酿和打磨，而不是以“多”“快”“赶”“超”的心态去对待艺术，也不会以浓妆艳抹去包装、修饰，从而保证作品是干净的。李啸曾在《决定你作品入展的是什么？》一文中指出：

我一直认为，大凡好的作品都是有品相的。什么是品相？品，就是作品的内在品质。技法是核心，当然还有墨法、章法等技术因素共同营造出来的作品气质、韵味和风神。相，就是作品的外在形式。合度是关键，一切好的形式，无论是淡雅，还是华丽，或者古朴，都要合理、舒适、协调。在初评过程中，大量作品都因“品”不高，“相”不好而纷纷落选。

风格见人格，书品即人品，什么样的人写什么样的字，一个有静气的人写出来的字也是清逸简静、平和干净的，没有气息上的乖戾狂乱，没有皮相上的丑恶秽气。所以说，好的作品有皮相上的一面，更重要的在于字里行间有书者的“写心”，这个“心”是一种境界，一种静心的境界。项穆《书法雅言》云：“书有三要：第一要清整，清则点画不混杂，整则形体不偏邪；第二要温润，温则性情不骄怒，润者折挫不枯涩；第三要闲雅，闲者运用不矜持，雅则起伏不恣肆。”清整、温润、闲雅无疑是得力于一个“静”字，若是骄怒浮躁的人又何以能写出这样的字呢？刘熙载《书概》云：“凡论书气，以士气为上。若妇气、兵气、村气、市气、匠气、腐气、伧气、俳气、江湖气、门客气、酒肉气、蔬笋气，皆士之弃也。”所谓的“士气”就是现在通常说的书卷气，另外还有着骨气、风骨的意味。何以能写出有“士气”的作品？除了要功夫深、心思微、魄力大以外，还要善于养心、养性，以涵养人品、丰富学问。杨守敬《学书迩言》云：“而余又增以二要：一要人品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗；一要学问富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间。”如何养？则以朱熹的“半日静坐，半日读书”的修习法来求得“虚静”之心，从而写出有“士气”的字来。

梁武帝萧衍赞誉王羲之的书法如“龙跳天门，虎卧凤阙”，“龙跳天门”是形容其草书的动态美，而“虎卧凤阙”则是形容其楷书的静态美，或动或静皆为书法的艺术之美。刘熙载就把书体分为动、静两类，在《书概》中认为“书凡两种：篆、分、正为一种，皆详而静者也；行、草为一种，皆简而动者也。”其实，“详而静”的楷、隶、行书，与“简而动”的行、草书分类只是相对而言，这里的动和静是指书体审美层面的动、静表现的主导性。详而静的书体端庄稳重，其性贵静，但亦宜于静中发动，静而挟飞动之势，方不致滑入板滞一路；简而动的书体纵横潇洒，其性主动，但亦宜于动中寓静，动而有渊穆之态，方不致滑入轻薄一路。蒋和《蒋氏游艺秘录》称：“书至沉静处，不特端方楷则处见其静，于意转丝牵处尤见其静。”如动感十足的草书，其真正的魅力在于它的简静、疏静，以简见真、以疏见静，从而生发出天真烂漫、清逸空灵的气息。像八大山人和弘一法师在结字章法上都是一种静穆和谐的安置，然而却能让人感受到跳动的气息，可谓是静中有动又能以静制动。

唐寅  行书手札

《周易》云：“井泥不食，旧井无禽。”“旧井无禽”，更何况于人？井不除其淤泥，就如人心中的杂念不能净化一样。书法艺术内涵精深的哲学、传统的文化、自然的性灵，以及勃勃的生命力，可以使人哲思启迪、心灵净化。可以说，书法使人静心，并能“明中出净”，反之，具有净化心灵的书法艺术必须是静心之人所为。《宣和书谱》云：“大抵饱学宗儒，下笔处无一点俗气而暗合书法，兹胸次使之然也；至如世之学者，其字非不尽工，而气韵病俗者，正坐胸次之罪，非乏规矩耳。”去俗者，尚需清净，清净可以脱俗、去拙，姚孟起《字学忆参》云：“字可古不可旧，尘则旧，净则古，古则新。”书贵清，体现在用笔上就是清新有力、挺劲洁净，在结字布局上就是清空疏朗、淡雅自然，由此表现出来的是蕴藉祥和、清雅脱俗的气息。清则净，净是一种纯粹，在技法上重视书法语言规则的学习继承，在书法精神上溯源于生命的境界和哲学的意蕴。做到了纯粹，自然而然的就能入古出古，以古求新，在继承传统的基础上进行创新。书求清净，则意味无穷，这既是书法审美的倾向，也是对书法美学品质的选择。

“明中出净，必须在静气中求得清净”，书欲“清净”，书者还须秉持“静气”。言先生认为这是每一位文化人最基本的治学态度，他说：

养静气，信大道，保持单纯、恬静、恒定、诚实与厚重。道为体，大道决定一切，本质决定现象。“万物静观皆自得，四时佳兴与人同。道通天地有形外，思入风云变态中”。这就是古人劝导我们如何在求学问、立理念的多元文化选择中立、立住脚跟。（《抱云堂艺思录》）

（文/彭庆阳）