致 敬

　　心中有宇宙的人，眼里会藏着星空。

　　乔十光说：“人太渺小，宇宙太博大，而漆就像宇宙一样，等待着人去探索，而我只是先行一步。”从事漆画艺术五十年，他用漆的黑来表达一个无穷无尽的世界，而蛋壳的白就是这片混沌宇宙中绽放的光芒。

　　乔十光一生与漆相伴，以持守大漆之美、大漆之魂为己任。他从被漆“咬”到征服漆，从运用漆到顺从漆，不光开创了现代漆画这一艺术门类，同时还将处世哲学融汇于漆画艺术，醒世育人，堪为一代大师。

　　大师传——乔十光

　　乔十光（1937年-2022年6月9日），河北馆陶人，著名漆画艺术家、教育家，中国现代漆画的开创者，被称为“中国漆画之父”。生前任中央工艺美院教授（现为清华大学美术学院），中国美术家协会理事，中国漆画研究会会长。乔十光作品注重漆性与绘画性的统一，使现代漆画在保持传统文化品格的同时不断创新，逐步走向独立。漆画代表作《泼水节》、《青藏高原》、《北斗》等。

汲养天地

　　黑暗的日子过去了，乔十光犹如解脱了镣铐枷锁，一头扎进了生活的海洋，在美丽的西双版纳，圣洁的雪域高原，他被或纺织、或梳妆、或挑担、或舞蹈的少数民族姑娘、小伙的朴素之美所吸引，他的灵感如浪一般涌来。傣族、哈尼族、佤族、苗族、藏族等女性形象，一个个跃入眼帘，成为其描绘的主要对象。

　　刚刚过去的浩劫，人们对色彩是麻木的，目力所及是穿着打扮、发型式样的匮乏与单调，整齐划一下人们的僵化、教条、生硬、呆滞、死板，乔十光要用大漆的力量冲击掉这种有点儿发霉的思维，展现出生活的丰富性、色彩的多样性、女性的本乎天然的爱美之性。

　　乔十光连续数年深入生活，两到傣寨、两游长江、三进藏区、四下江南，长年深入大自然和群众生活，进行写生。在自然和生活的滋养下，不仅丰富了作品的内容，启发了作品的形式，也为晚年的创作积累了丰富的素材，作品也融入了更多他对人生的思考和感悟。乔十光的学生乔桂云2016年整理出乔老师的素描、速写稿有几千张之多。

　　乔十光埋头守住自己的漆画，别人举办画展他不动摇，别人富裕了他不动心，别人得享荣名了他不嫉妒，别人有利了他不羡慕，他就是一个漆艺信徒，苦恋着漆画，耐得住寂寞，忍得住清苦，服从灵魂深处的召唤，为使命去创作，并在此过程中，吸收着天地自然灵气和生活的给养。

　　1976年，迎来了文艺的春天。我连续数年深入生活，两到傣寨、两游长江、三进藏区、四下江南，每次都在两个月左右。这期间，我画了大量的素描、速写、水墨、彩墨，为创作积累了丰富的素材。生活不仅给了我作品的内容，还启发了我作品的形式。

　　1978年，我去西双版纳写生，画了百余幅素描。泼水节时，我在景洪巧遇吴冠中先生，我们在澜沧江畔观看龙舟竞赛，看到三五成群、身穿纱衣长裙、梳着高高发髻、打着阳伞的傣家妇女，吴先生感慨地说：“我们又回到了一千二百年前的唐朝”。于是我想到了《簪花仕女图》和《捣练图》，我的漆画《泼水节》也因此染上了一点唐风，此画在第五届全国美展上获二等奖。这是中国美术界第一次评奖，影响较大，几乎所有媒体都有报道。

1978年《泼水节》

　　数次壮游，后来陆续创作了《织毛衣的傣女》、《梳妆傣女》等傣女系列。1979年我带几个学生为首都机场创作了漆画《太湖梅》、《江南水乡》、《南海落霞》数副较大尺寸作品。

1980年《太湖梅》

1979年《南海落霞》

　　1981年，我带毕业班学生去四川实习，到九寨沟写生。对藏族生活产生了浓厚的兴趣。1982年秋冬，我到红原牧区采风，看到黑色的牦牛，就想到了黑漆；看到牦牛身上的白花，就想到了蛋壳；看见白云，就想到了银，脑中时时幻化出漆画的影子。1983年夏，我又去青海玉树藏族自治州采风。在牧区看见了挤奶的红衣牧女，于是孕育了《青藏高原》，此图在横幅的大块画面上，一群牦牛与提着奶桶的红衣藏女呈十字形交叉，牧女头顶蓝天白云，脚踩绿地，表现了青藏高原特有的高远意境。这件作品从1981年到1984年用了三年时间才得以完成。1984年，这幅画在第六届全国美展上获得了银奖。这是漆画第一次作为独立画种参加全国美展。

1984年《青藏高原》

1984年《饮茶臧女》

　　《饮茶藏女》是在四川阿坝藏族自治州红原牧区的写生。妇女如瀑的秀发如此洒脱、美丽。乳白色的翻毛羊皮大衣间以红、绿、黑三色，既厚重又鲜艳，造型和色彩都美。我几乎不加改动地做成了漆画《饮茶藏女》。

　　1985年，我带学生到福州第一脱胎漆器厂实习。在孙世浩师傅的指导下，进行泼漆试验。泼漆类似泼墨、泼彩，作画中有很大的偶然性，要审时度势，因势利导，人既要领着画走，又要随着画跑，见好就收。王世襄先生在我的展览会上看到这些作品后填词一首：“今来喜见推陈处，泼漆生奇趣。云山烟雨入微茫，暮忆扁舟，雨里下潇湘。”泼漆的名字由此而来。在此期间，我们还用金银彩绘（薄料）的方法为中国驻比利时大使馆作了漆壁画《桂林山水》，仅用了两天的时间就完成了。这个阶段是我的创作盛期。1987年，我成功地在中国美术馆举办了个人漆画展。画展引起了轰动效应，人大副委员长周谷城，军委主席杨成武，中宣部兼文化部部长贺敬之，副部长周而复、高战祥，美术馆馆长刘开渠，文联主席吴作人，美协主席蔡若虹、华君武、古元，著名画家吴冠中、黄永玉、罗公柳、何海霞、白雪石、詹建俊、周令钊、黄苗子、郁风、丁聪，还有评论家邵大箴、夏硕琦等出席开幕式。中宣部及文化部部长贺敬之题词，戏曲理论家马少波送来贺诗，学者王世襄送来词两首（后来发表于人民日报），当晚中央电视台新闻频道报道了展览盛况。

1986年《桂林山水》

　　选自

　　《漆墨春秋——乔十光漆画艺术五十年全国巡展作品集》

　　关于“漆画”

　　漆画是以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等材料。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画有绘画和工艺的双重性。它既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家，漆画具有悠久的历史。浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗，已有7000年的历史。河南信阳长台关出土的漆瑟，彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。著名的还有湖南长沙马王堆出土的汉代漆棺上的漆画、山西大同司马金龙墓漆屏风画以及明清大量的屏风漆画等。

　　漆画越来越走进人们日常生活中了，成为室内甚至是室外的装饰品的同时，也增添了艺术感。

作者：时代记忆