作者简介：冯亚，安徽华夏集团党委书记、宿州市散文家协会主席、宿州市作家协会副主席、宿州市收藏家协会顾问、宿州市观赏石协会顾问、安徽省书法家协会会员。

情景交融 韵味悠长——汪北溪山水画《水榭耳闻朗朗声》佳作赏析

明朝董其昌在《画禅室随笔》中曰：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂”。清初画家石涛倡导“搜尽奇峰打草稿”。艺术大师黄宾虹提出：“不读万卷书，不行万里路，不求修养之高，无以言境界”的主张。可见，画家要“读万卷书，行万里路”是多么重要。汪北溪先生就是一位遵循“读万卷书，行万里路”走向成功的书画家。汪北溪先生虽为吾乡贤达，由于他长期蛰居乡间，潜心精研，画不重复，废画三千，秘不善传，很少见到他的作品，对他知之者甚少。欣赏汪北溪先生的佳作，先要了解他的人生阅历、时代背景及艺术风貌。

汪北溪（1912-2003），安徽砀山人，原名恩铭，字燕石，号北溪野老、芒砀山民，斋号枕溪楼、养静轩,精山水、擅花鸟、通中医、能诗文。汪北溪先生系民国时期徐州著名山水画家汪子贞的从子，幼承家学，12岁即参加徐州地区画展，颇获好评。三十年代初就学河南开封东岳艺术学校（前身名河南美专），开封时为河南的省会，该校是河南省现代创办最早、师资队伍最强、课程开设最全、办学条件较完善的一所民办美术师范学校。该校引进上海美专的教材和教学方法，同时倡导体、音、美、劳四门兼修，要求学生能够一学多用、一专多能。该校培养了大批优秀教师和艺术家，有评说该校是河南现代美术教育的摇篮。

汪北溪先生在校期间，师从我国著名山水画家谢瑞阶、陶一清，西画大家李剑晨，舞美画家牛鼎铭，音乐教育家谢孟刚等。绘画方面他系统学习了中西绘画，尤钟情中国山水画，他非常仰慕明末清初擅长山水画的“四僧”之石溪和石涛，自取号燕石（谦意：不足珍贵），又因石溪是南方人，比若“南溪”，自称“北溪”，随更名汪北溪。又因黄河故道的溪流从其村后流过，后取斋号枕溪楼，颇有寓意。

汪北溪先生毕业后回到家乡，在砀山师范从事国文、音乐、书画教学二十载。在五十年代中期，汪北溪先生立定“读万卷书，行万里路”之精神，毅然决定独身壮游巴蜀名山、三峡大川、攀秦岭、登华岳、穿越太行，“搜尽奇峰打草稿”，羁旅川陕等地十余春秋。饱尝行万里路之艰、之险、之奇、之乐，感触深，收获丰。六十年代返回故里，蛰居乡野，沉浸绘事，亦艺亦农，亦医亦教，惠及乡梓，然“名不出乡闾，艺鲜为人知”。

1978年，党的十一届三中全会召开，开启了改革开放和社会主义现代化建设的伟大征程，经济建设、文化建设进入了新的发展时期。在党和政府的关心下，汪北溪先生精神焕发，再次走上“行万里路”的壮游行。北到泰岳，南上黄山，行皖南，踏赣北，置身于千岩万壑，穿行于峰峦叠嶂，跨越了黄河长江，聆听着天籁之音，寄情着祖国山河。在汪北溪先生的笔下，丘壑笔墨虽源于古人，而又源于生活，“读万卷书，行万里路”使之胸中有丘壑，成竹在胸中。

汪北溪先生的作品1987年在徐州举办画展后引起人们的关注，得到业界人士的青睐。1991年鉴于汪北溪先生较高的艺术造诣和成就，被聘为安徽省文史馆员。1993年汪北溪画展在合肥展出，中国书协副主席王学仲为之题写展标，安徽美术界张建中、郑伊农、郭公达、陶天月、郑若泉、王涛、朱秀坤、萧承震等名宿及艺术大家观看展览后为之一振，对蛰居乡里名不见经传的汪北溪先生的艺术水平之高一致称赞，感言安徽山水画“南有黄叶村，北有汪北溪。”

汪北溪先生擅写意山水，其作品奔放粗犷，法度严谨，虚实相生，厚重老辣，有宋、元山水画之遗风，具石溪、石涛山水笔墨之意趣，属重传统又重生活的山水画集大成者。今偶见汪北溪先生一幅山水画《水榭耳闻朗朗声》甚喜，该作品虽为盈尺小帧，可小中见大，雄浑壮阔，笔墨浑厚劲健，意境深邃，韵味悠长，传统功力至深，又迥乎不同前人，是一幅遵循传统又有新意的山水画佳作。

《水榭耳闻朗朗声》尺幅为68*27.5cm，落款：水榭耳闻朗朗声，癸亥春北溪写于古彭城。可以看出，该作品是汪北溪先生71岁时（1983年）在徐州创作的。作品描绘的是在树木茂盛、郁郁葱葱的夏日里，巍峨的高山下，清澈平静的湖水边，紧依山脚有一排鳞次栉比、错落有致的水寨木屋，在上边的木屋内，有一位读书人打开悬窗面朝湖水端坐读书的情景。这里没有高山流水的轰隆声，没有大风刮起的树鸣声，没有人声鼎沸的喧闹声，只有“读万卷书”的朗朗声，声声入耳。营造这样的读书环境，如桃花源般令人陶醉与向往。据说此景致源于四川德昌沙坝水寨一带，这里山多地少，山水相连，族人们多以狩猎捕鱼为生，习惯依山傍水为居，屋子、小桥多在水里打木桩而建，也有防避夜间野兽入侵之意。对艺术家而言，不行万里路哪得此景。

《水榭耳闻朗朗声》以营造意境取胜。汪北溪先生运用高远、平远的构图原理，重点描绘近景，突出主题。用斧劈、拖泥带水皴及晕染、屋漏痕的技法，画出了自然山水的神韵。表达了画家将对自然山水的感悟以诗意形式进行写境、造境、入境，从而达到“读万卷书”情景交融、天人合一的意旨。从画面看，近景右侧置雄俊挺拔的险峰兀耸在湖畔水寨之上，遮挡住山后远处的潺潺流水，小桥、山路、村寨也不见他人，这都避开了对读书人的干扰，营造出静谧的读书环境。总体看前景实、远景虚，前景重、远景淡，中景湖水通过小桥婉转流向左下角形成水口，平和安然，气脉畅通，活络生动。近景山势右边高、左边低，右边直、左边平，两边通过小桥相连，也通过右边的树左倾与左边的树右倾的呼应以及湖对面沙渚、远山的合围形成一个相互联系的具有勃勃生机的画面。此合围的聚焦中心正是木屋内的读书人，这就是作品的构图中心，是作品的“画眼”，是“动”的载体。由此可见，汪北溪先生将感情自然融入山水美景之中，创造出“以我心写我意”、“画中有我”的情景交融、妙趣横生的独特意境。

意境是中国山水画的灵魂。意境创造的魅力在就是要让画面有耐人品嚼的韵味，给人留下富有遐想的空间。《水榭耳闻朗朗声》的韵味不仅体现在画家的情景交融的意境营造上，还在于“气韵生动”与“韵味悠长”。“气韵生动”是指从该画的构图和物象神态中，宾与主、静与动、高与低、枯与实、远与近、呼与应、开与合、轻与重、藏与露、浓与淡、黑与白等对立关系的统一达到了活生而灵动的效果。“韵味悠长”是指该幅作品主题鲜明，意蕴深远，有节奏感和韵律感，富有感染力，能引起观者的情感共鸣，从而把画家的思想和作品的意境传递给观者，让观者真正感受到中国山水画的林泉之气和丘壑之美。

汪北溪先生在“读万卷书、行万里路”上潜心笃行，不畏生活之艰辛，淡泊名利，执着绘事，终得“外师造化，中得心源”之神髓，终悟“丘壑不泥形而取神，笔墨尚写心而状物”之精诣。他曾自作诗云：

云烟林泉不染尘，

笔酣墨舞任我皴。

莫道穷途西风路，

幽壑独行一老人。

一生事事笔砚间，

我与笔砚非等闲。

天机雲锦属我有。

变化点染看云烟。

汪北溪先生写上首诗时81岁，写下首诗已90岁，从这两首诗中可以看出，这位“读万卷书、行万里路”、“ 幽壑独行一老人”是多么值得我们敬重和学习啊！

冯 亚

2023年6月写于宿州

责编/陶玲

审核/荆杰