为便于美术爱好者认识和理解中华优秀传统文化“中国水墨人物画艺术”，深刻的感受中国画艺术，增强中国文化的自信心和自豪感，特此编发。同时，有益于广大专业和业余美术爱好者，对水墨人物画的交流学习和研究。

这里以美术学中国画专业本科和研究生的课堂水墨教学示范《年轻女子》写生为例。为便于认识和理解，同时体现美术学科的视觉艺术特点，这里以文图结合，以读图为主，用图给大家解析水墨人物画是怎样画成的。教学和写生示范，由具有40年美术学科教学和创作经验的著名国画家、西北大学邓益民教授，主讲和写生示范。以下为课堂记录。

单人写生练习，以四尺宣纸为宜，写生时长一般在四到八学时之间为宜。

邓益民《年轻女子》水墨写生完成稿

《年轻女子》水墨写生的起稿过程：

观察-确立绘画语言-构图和起稿

1、观察学习研究熟悉模特

概括的说，要写生好生活中的人物，就要经过认真的观察、学习、研究生活中的人，这是画好人物的必须前提。而且，要深入的观察、学习和研究，一份努力，一分收获。这里也是大家一般最容易忽视的环节，写生者要特别注意。

深入的观察

2、确立画法（绘画语言和方式）

在观察、学习和研究写生对象的基础之上，才可能上升到由表及里的研究人物的外在的形象，内在的性格和精神面貌。进而研究笔墨表现的形式语言，进入艺术创造状态。

3、构图安排

遵循构图的一般法则，安排要美观适当。

4、起稿

起稿，有两种方式，一是打腹稿，直接用笔墨画，二是先用木炭条画一个比较概括的形，然后再用笔墨完成画面。

第一种打腹稿，是最佳的，优先选择的写生起稿方式。由于没有起稿形的所囿，画出来的笔墨一般比较自由生动，但对画者的造型能力要求比较高，要求画者具有扎实的绘画造型功底。

第二种打木炭稿，先用木炭条概括写生出模特的基本形象的起稿方法，此方法比较适合初学者。但缺陷也显而易见，由于受木炭稿形的制约，画出来的形象和笔墨效果，一般无法达到打腹稿的状态。

对初学者来说，两种起稿方法各有利弊，唯有加强造型能力才是最好解决方案选择。

为了便于多数人的认识和理解，这里还是以木炭起稿为例。

起稿1

起稿2

起稿3

起稿4

起稿5

起稿6

起稿7

起稿，用木炭条大体确定对象的轮廓，以及人物全身结构关系和线的基本组合，为下一步落墨做好大体的基础。

邓益民《年轻女子》木炭起稿完成 

部分文图来源：邓益民著、中国高等美术院校教材《水墨人物画教程》，中国美术学院出版社出版发行，2023年第2次印刷。

编辑：丁乙