书山有径 学海无涯

追寻教育之本

探索治学之道

暑期特别节目系列策划

本期邀请了广州画院多位艺术家

听他们讲讲艺术创作与美术教育

领略绘画里的别样人生

挥洒青春季 美育共普及

广州画院美术馆坐落于广州大学城的中心圈，是“美术馆+大学城”联合的首次尝试，希望与10所高校的年轻艺术资源共振共频，形成区域互动，释放影响力。从学生，到老师，到广州市民，辐射出广州，再辐射到全国。

广州画院副院长 罗奇

“就好像有一张网状一样的，我们广州画院恰恰处在这个网中央，就好像一颗石子，丢进水里面，产生这种层层涟漪”

“青苗计划”

在广州画院的艺术展览中，能看到很多青年画家的作品。对于年轻画家的培养发展，广州画院党支部书记王楠介绍到，“青苗计划”是一个全国性的青年艺术人才培养计划，由广州画院联动国家画院和广州美术学院主办，为青年画家提供免费的创作场地，项目主导机会，助力他们的成长。

广州画院党支部书记 王楠

“随着人工智能的诞生，我相信艺术创作绝对不是最先被淘汰的一个，但希望年轻的艺术家们能够充分利用好人工智能这个手段，然后在美术创作当中进行更好的设计和创作生产”。

艺术大众化 美育愈生活

当艺术不再是遥不可及的瑰宝，而是大众都能欣赏、理解和享受的美，艺术大众化也就实现了。罗奇认为，艺术大众化是社会发展的必然规律，因为随着生活富足，艺术必然会大众化。广州画院积极探索艺术大众化的途径，通过展览、美育和艺术衍生品等方式，让更多市民参与并欣赏艺术，实现了艺术与大众的深度融合。

除了展览，广州画院还积极开展公益性服务。他们与省中医院等医疗机构合作，开展艺术疗愈活动。通过参与艺术创作和欣赏艺术作品，让出现心理问题的人们得到治疗。罗奇解释道：“这个过程其实也是对自己内心有一些情绪或者是一种对美好生活的向往的宣泄和表达”。

美是一种熏陶，是一种疗愈，更可以是伴随人一生的一种爱好，一种习惯。走进广州画院美术馆，开启灵魂的密码，在喧嚣的生活中找到静谧与美好；走出广州画院美术馆，用疗愈后的心灵，去感悟平凡中的美丽。

艺术启迪

赵红雨（版画）

“我现在画室里面这些东西，既是装饰的，哪天可能就到我的画里面了。花钱能买到的（素材）你能买我也能买，能够不花钱得到的（素材）才是独一无二的。”

宋陆京（国画）

“很多人问说你的灵感来自于哪里，其实我的灵感就来自于天天干活，天天画，一画（灵感）就随机生发。”

王卓（油画）

“平时也会去采风，针对性收集一些这方面（有关自己风格）的资料，各种跟感觉有关系的图片、音乐或者影视作品，这是创作非常重要的一部分。”

苏小华（国画）

“在小时候它（绘画）可能是一个理想，到了青年中年的时候，可能它也属于一个谋生的手段，到了我们退休以后，我觉得已经成为我们生活的一个方式，成为生活的一个陪伴。”

何坚宁（油画）

“应该说画画对我来说，就是生命，就是我每天都需要做点实际高兴的事，高兴的事就是画画。”

刘晟（油画）

“美学本身来说，它是一个使人们有追求幸福生活的可能的很重要的角度，这个角度支撑着人们去追寻自己的想要的生活，追寻自己内心世界。”

付铭希（青年艺术家）

“（青创中心）衔接我从一个学生到社会人的转变，让我从另一个视角来去审视自己的艺术创作。”

林庚荣（青年艺术家）

“看到更多人根据我们的一些作品或者想法，能带来他们更多的一些触动和关注到一些问题，是很有意义的。”

审核：邓骄阳 陈爱米

文字：陈上钰 陈爱米

视频：陈爱米

编辑：陈上钰