《千与千寻》已经于6月21日在国内上映。截止到发文，根据猫眼电影的票房统计，总票房已经达到了4.14亿。

虽然已经被晚上映一个星期的《蜘蛛侠：英雄远征》超越了一倍的票房，但是作为引进的日本动画电影，成绩已经很不错了。

《千与千寻》已经上映了将近20年，作为动画史上里程碑式的作品，其存在的意义早已超越时间和国界。因而关于影片中所蕴含的各种各样的意义与深度解读，已经被挖掘得差不多了。

但是经典之所以为经典，就是因为它浑然一体的同时，每一个细节与小的部分又自成一派，单独拿出来都能被人们反复研究、津津乐道。

很多观众对于观看动画有着不同的态度，认为只要感动了，获得足够的快乐就够了，过度解读是不好的。这是每个人对待文艺作品的态度，因人而异，并没有好坏之别。

但是如果不了解一下《千与千寻》中所充斥着的对于日本文化与西方文化、自然的关系的隐喻与思考，就只能单纯将其看做一部温情的成长故事，从某种意义上来讲，反而缺失了一些乐趣。

而只要稍微研究一下宫崎骏的人物履历、作品风格，再结合一下历史和经济背景，都会发现《千与千寻》所包含的呼之欲出的深刻内涵与隐喻。

这些内涵与隐喻，或许是过度解读，或许是宫崎骏潜意识的体现。

最明显的隐喻框架就是故事发生的地点——汤屋城堡。一座完完全全照搬实景的日式建筑，权力的中心，汤婆居住的顶层，居然是西式装修风格。

汤婆婆本身则是以“鹰”的形象出现，并且会不时地在城堡上空盘旋监视巡逻。再结合千寻的父亲说过的话“这是之前泡沫经济时期留下来的建筑”，则不难看出，2001年电影上映的时候，正是日本泡沫经济之后“失去的十年”。

日本实际上被以汤婆婆为代表的西方政治文明（美国）所控制。

从这个大的框架下来看，可以引申出其他角色所代表的和隐喻的事物。

无脸男代表的是人们内心的贪欲和阴暗面。从一开始的无法说话（不能发声，没有社会地位），到后来吞噬了他人，获得了力量与说话的能力。

他疯狂地膨胀，吞噬，不断地吐出金子，引诱并吃掉那些被诱惑的人。最后金钱化为粪土，明显是泡沫经济时期各项指标一路飙升，到最后崩盘破裂，土崩瓦解的过程。

白龙为了学习魔法，来到汤婆婆的身边，成为她的帮凶。他其实代表的是学习西方先进的科技和制度的一面。先进的科技与制度并没有善恶，只不过和金钱一样，很容易被商人和政治所利用，成为作恶的一方。

作为汤婆婆的双胞胎姐姐出现的钱婆婆，本质上是被金钱腐化之前的，纯粹的西方文化与文明。而汤婆婆也说了，“我的姐姐现在眼里只有钱”。

千寻之所以和无脸男去寻找钱婆婆，其实也是对这样的没有权力与资本掺杂的先进的文明的追寻与向往。

在寻找钱婆婆途中的海上列车之旅，有很多亡去的军人的灵魂，是对战前的日本历史的一种缅怀。很多人都喜欢这段沉静的，充满美感的旅行。打个不恰当的比喻，这段旅行就是《英雄联盟》中的艾欧尼亚所代表的敬畏自然与历史的精神（同时也有一定程度对现代高科技的排斥）。

也可以看做是百岁长寿老人的长寿村，他们过着相对闭塞的生活，清心寡欲，素食、冥想、安然度日。在我们看来难以忍受的清淡日子，却有一种独特的对世界与自然的敬畏和美感。

艾欧尼亚——图片来自英雄联盟宇宙官网

最后想说一说我最喜欢的角色——锅炉爷爷。他代表的是看透一切的智者，和我们一样最普通却又不普通的底层人民。如果没有他任劳任怨地摇动锅炉烧热水，配草药，整个汤屋都没有办法正常运转。

他所代表的也是坚定而默默地支持社会正常运转的第一与第二产业。

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当然《千与千寻》作为一部伟大的作品，其中的深意与内涵也不是一两篇文章能够解读完的。仅希望这篇文章能作为观影时的引子，为欣赏动画提供一个不同的视角。

以上观点都是个人观感，结合了一些网络资料，都是一家之言。就像我前面说的，无论是什么艺术形式，只要凝聚了人们的思想、心血和感情，都是值得去品味的。

而动画作为一种更加综合的艺术形式，更是凝聚了成千上万人的努力与汗水。除了那些厕纸轻改穿越龙傲天的动画，只要能稍微传达一些时代理念与精神，这样的动画都值得去研读。