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2020年春节档的贺岁电影拉开战幕。

10部电影已经官宣，在大年初一将上演一台好戏，这10部电影分别是：《唐人街探案3》 、《姜子牙》 、《大红包》 、《紧急救援》 、《中国女排》、 《囧妈》、 《源·彩虹》、 《金禅降魔》、《急先锋》、《熊出没之狂野大陆》。

目前的观众反应来看，《唐人街探案3》的呼声最高，而《姜子牙》因为《哪吒》的热度而被看好，山争哥哥再次推出囧系列，而《中国女排》被更名为《夺冠》，可能影响票房。如今山争哥哥提档到大年三十上映，紧接着《夺冠》和《熊出没》也紧跟其后。

突如其来的变局，让大家遐想连篇。这些影片的背后，其实有很多看点，不知道你是否看出一些门道，我们不妨来聊聊这些电影。

一、各自都在构建护城河

10部贺岁电影中，除了零散的贺岁电影之外，有几部属于系列电影，比如：《唐人街探案3》、《姜子牙》、《囧妈》、《熊出没之狂野大陆》，他们分别对应自己的系列影片。《唐人街探案3》在打造唐人街探案宇宙，《姜子牙》在打造封神宇宙，《囧妈》在打造囧宇宙，《熊出没之狂野大陆》在打造熊出没宇宙。

当一个电影火了之后，导演和编剧会根据市场的反应来继续拍此类影片，沿用之前的名字来作为下一部影片的片名。毕竟，一个题材被市场认可，并不是一件容易的事情，有些导演拍了很多影片也没有掀起多大的风浪，所以，当一部电影火了之后，当机会来临的时候，每个人都想要趁热打铁，扩大既得利益，所以各自都会构建自己的宇宙，同时也是在构建自己的护城河，划分出各自的势力范围，以免对手涉足而分一杯羹。

因此，饺子导演会继续深挖封神动漫，山争哥哥会继续精耕囧系列，而吴京也会继续扩大战狼的战果，各自在自己的领域形成自己的风格，形成自己的辨识度，这或许是每个导演首先会考虑的事情。如何让观众记住你，首先你要有明显的特征。

二、各自都在修筑茧房

任何事情都是一分为二的，有利必然也会有弊。

虽然导演们树立起了自己的风格，有了明显的辨识度，但是也可能会因此而作茧自缚。因为在自己擅长的领域里带着固然舒服，但是走出舒适区之后，是否能够适应外面新的变化呢？

以囧系列为例，2010年拍摄的《人在囧途》，开始了囧系列，山争哥哥开始在囧系列中有了明确的定位，一个人到中年的大叔面临的囧迫危机，当年的票房3763.5万人民币。

2012年，山争哥哥再次拍了《泰囧》，那一年的票房12.72亿，《泰囧》不仅带来了巨大的票房收入，也为泰国赢得了旅游热，很多中国人看了这部影片之后纷纷去泰国旅游，而山争哥哥也因此而得到了当时泰国总理英拉的接见。

2015年，山争哥哥又拍了《港囧》，这一次的票房达到16.13亿。但是，除了票房《港囧》并没有达到《泰囧》那样的高度，因为影片中存在一些bug，比如剧情和中间头盔的更换穿帮等。

或许因为有之前的囧系列成功，而导致导演不再向过去那么追求剧情，这可能也是因为之前的成功大卖所带来的问题。

三、新老导演之间在更替

最近两年的电影中，似乎可以看出一个现象：新一代导演崭露头角，而老一代的导演正在没落。

新一代的导演借着那些现象级的电影而名声鹊起，比如：《战狼》的导演吴京，《泰囧》的导演徐峥，《致我们终将逝去的青春》的导演赵薇，他们代表了新一代的导演；老一代的导演主要是以张艺谋、陈凯歌、冯小刚为代表。

大家有没有发现一个奇怪的现象，为什么新一代的导演拍的影片票房都能过10亿？像吴京的《战狼2》票房56.39亿，饺子的《哪吒之魔童现世》票房49.34亿，郭帆的《流浪地球》票房46.18亿，动辄20亿，不到30亿都不好意思开口。

而老一代的导演为何很难达到10亿呢？直到2016年后，张艺谋借着《长城》，冯小刚借着《芳华》才先后加入“10亿导演”的行列，而陈凯歌迄今也没有一部单片跨过10亿的门槛。

新老导演之间的票房对比，虽然是一个比较复杂的问题， 但是，我们也可以从中看出一些端倪。

新一代的导演中像吴京、徐峥、赵薇本身是演员，从演员转型到导演，所以他们相当于对演员和导演两个职业更了解，所以更容易把故事讲好，把剧情演好，但这只是一个方面。

另一方面可能是新导演更贴近观众的心理，他们对市场的理解，对观众心理的解读，可能要比老导演更准确。比如，郭敬明导演的《小时代》系列，剧情和主题都不能和老导演相比，但是他却比老导演的票房更高。

除此之外，老导演在剧本选择上也比新导演更多的局限。比如新导演可以拍动漫电影，拍科幻电影，拍现实电影，拍魔幻电影，而老导演拍摄的剧本类型则相对较少，除了陈凯歌拍了接近现代生活的《搜索》之外，张艺谋拍的电影离现在年轻人的生活和心理都有点远。

不可否认，老导演今后拍摄的电影号召力可能会越来越低，而新导演正在90后和00后的心灵荒野上划分势力范围。

四、流量明星不再保证票房

电影拍摄离不开故事，而现在的故事很多来自小说，但目前的小说市场良莠不齐。

电影拍摄在选题上有一个重要因素是小说的粉丝量够不够大，为了保本，剧本的选择多会选择那些热销的小说来拍，至于故事本身好不好，已经变得不重要，因为可以靠流量明星来解决。但是，流量明星的套路也出现了问题。

举一个例子，去年鹿晗主演《上海堡垒》，结果票房惨败，仅有1.24亿，网友一致骂这是烂片。但令人匪夷所思的是，鹿晗的粉丝超过6000万，但是关键时候掉链子，按每张电影票均价40元计算，6000万的粉丝，至少应该有20亿保底，但最终的结果仅1.24亿，这几千万的粉丝并没有走进电影院去看他的电影，这无疑给电影产业一记响亮的耳光。

同样的问题还有一个例子，当年的成龙大哥也算是流量明星，不仅是在国内市场，在东南亚和好莱坞，成龙大哥都算得上一个流量明星，虽然现在他依然有号召力，但是他近年来的电影票房有些差强人意。这又在向电影产业发出一个信号，真正为电影产业买单的，恐怕大多数是年轻人。那些当年追星一族已经有了家庭，明星已经不再是他们的最爱。

现在年轻人的心理变幻莫测，很难说他们有多高的忠诚度，即使是他们为之疯狂的爱豆，他们也可能说抛弃就抛弃。

五、电影年轻化才是未来

电影市场尽管也收到经济大环境的影响，但是，经济环境对电影的影响大多数是正面的。近现代的经济危机没有造成电影产业的萧条，反而是更刺激了电影业的发展，因为越是在绝望的时候，越是需要给大多数人看到希望。

而今天电影的票房，大部分是年轻人贡献的，电影在任何时代都是年轻人的最爱，这个最爱是相对于老年人。一个很简单的道理，电影院是恋人常去的地方，而老人不会去光顾。

事实上，这个说法并不是空穴来风，给大家看一个数据就知道了，下面这张图是2013-2016 年中国电影购票线上化率。

从中我们可以看到，线下和线上购买电影票的比例由2013的线上22%增长到76%，这说明了大部分看电影的人是年轻人，因为线上买票的人多是年轻人，老人会网购的很少。

再给大家看一个数据，下面这张图是2015-2016 年观影人群年龄和城市分布。

这张图更直观地反映出电影人群的年轻化，90后和95后的占比超过了60%，而中年人中看电影的人，可能还有不少是因为孩子的原因去看的，所以电影年轻化是未来的大趋势。

从这一点上也能解释，为什么老导演的电影票房干不过新导演，因为老导演拍的电影离年轻人较远，他们可能更多地是表达自己对人生和世界的看法，而不再是关注年轻人想要看啥。

不过，老导演的票房干不过新导演，还有一个重要的因素，那就是老导演拍最好电影的时候，消费还没有升级，等到消费升级之后，他们已经拍不出当年的电影了。所以，消费升级让新导演占了一个大便宜。

六、消费水平升级推动电影创新

消费水平真的升级了吗？答案是肯定的，消费水平确实升级了。

我们不妨来想象一下，电影票房如何才能不断攀升呢？

首先要有足够的屏幕数量，屏幕数量不够，怎么能够满足大量的观影呢？没有大量的观影，如何能够获得超高的票房呢？但是，如果观众的收入都不高，如何会花钱去看电影呢？所以，票房增加是屏幕数量、观众数量和观众收入都增加的结果。

我们来看一下具体的数据，下面的图2007- 2017年中国银幕数量及增速。

屏幕数量的增加保证了不仅只有一二线城市的观众可以看电影，三四线城市和小镇青年都可以享受电影带来的美好时光。

我们再来看看观影人次的数据，下面的图是2007–2017年观影人次数据。

从2017年开始，观影人次达到15亿，这说明有的电影有的人观影超过了2次，这也验证了如今的票房可以动辄上亿的现象。

我们再来看看春节档城镇人口观影渗透率数据，下面的图是2012-2018年春节档城镇人口观影渗透率。

这张图也可以说明消费水平升级，如果不是因为消费水平升级，大家愿意掏钱看电影，何来的渗透率升高呢？

我们再来看看春节档地区票房的结构和份额，这可以更直观地反映出消费水平的升级。

2016-2018春节档地区票房结构

2016-2018春节档地区票房份额

从图中我们可以看出四线城市贡献度很高，这就证明了消费水平确实升级了。所以，未来电影票房动辄10亿并不稀奇，消费水平升级会不断推高票房，而未来初出茅庐的新生导演，拍出10亿票房的电影也并不足奇。

七、未来考验导演讲好故事的能力

00后即将登场，他们的心理可能更加变化万千，流量明星将不再是票房的保证，即使有太多的粉丝，可能也不会为你买单。

我们不妨畅享一下未来，如果人人都身价过亿，和明星差不多了，谁还会关心明星的生活。你和我的收入差不多，为什么我还要天天围着你转？我也有我的家人，我也有我的生活，你已经不再是我的精神寄托。

未来的时代，明星依然会存在，但是其影响力远远不如现在。所以，靠流量明星保证票房的说法只会成为笑话。

电影将回归本质，讲好故事才是保证票房的关键。因为未来的时代，人们不仅受过更高等的教育，而且心理更加丰富，更加不会轻易被影响，从众心理和盲目跟风的现象比现在要低。那时候票房过50亿可能是常态，但其级别仅仅相当于现在的过亿票房的电影。

最后，我们再回到2020年的贺岁电影上。

山争哥哥将《囧妈》提档至大年三十，很快引发院线工作人员的抵制和不满，毕竟大年三十大家都想和家人团聚，山争哥哥这一提档不仅让院线工作人员无法早日与家人团聚，也破坏了行规。虽然提前一天上映，可以减少竞争压力，但这样的做法可能会失去人心。如此看来，山争哥哥对自己的电影也没有信心。的确，《港囧》中的剧情有问题，而拍摄中的细节也爆出bug，依旧是中年男人的情感危机问题，没有跳出原来的格局，很难有《泰囧》那样的票房和好评。难怪山争哥哥在《吐槽大会》上说，这是他最后一部囧戏。

贺岁电影中，《唐人街探案3》的呼声很高，但是，《唐人街探案2》的剧情明显第一部，中间把中国五行加入其中，更是有些牵强，如果第三部也搞这些玄幻的东西，估计以后很难有出彩之处，这样的影片可能还不如《误杀》更有现实意义。

或许《姜子牙》会更令人期待，如果说《哪吒》讲述了熊孩子成长的故事，那么《姜子牙》可能讲述的是青春和梦想的故事吧。

最后，预祝2020年的贺岁电影大卖，不过由于现在新型冠状病毒的疫情还没扑灭，因此今年的贺岁电影档可能票房会受到影响，或许网络播放是保证票房的另一个方向。

祝愿病毒疫情早日结束，祝愿2020年春节一切美好！

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