《伊凡雷帝杀子》由俄国19世纪后期到20世纪上半期最伟大的画家，伊里亚·叶菲莫维奇·列宾(1844—1930年)所创作的油画。这幅画原名叫《1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子》。

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾（1844年— 1930年），俄国杰出的批判现实主义画家，巡回展览画派重要代表人物。出生于丘古耶夫，在彼得堡美术学院学习。1873-76年先后旅行意大利及法国，研究欧洲古典及近代美术。回国后勤奋作画，创作了大量的历史画、风俗画和肖像画，表现了人民的贫穷苦难及对美好生活的渴望。1878年，他参加巡回展览美术协会。代表作品有《伏尔加河上的纤夫》、《宣传者被捕》、《意外归来》、《查波罗什人复信土耳其苏丹》及《托尔斯泰》等。

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾

1876年回国后，坚持在乡村和民间写生，并且和革命民主主义知识分子保持密切的往来。他的《宣传者的被捕》、《拒绝仟悔》、《意外归来》都是以革命者的斗争生活为题材的优秀作品。而对俄罗斯历史事件的关注更引起他对历史画创作的强烈欲望，《1581年11月16日伊凡雷帝和被他杀死的儿子》、《索菲亚公主》以及《扎波罗什人给土耳其苏丹复信》等。

《宣传者的被捕》

1930年9月29日病逝于故乡。列宾在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量的历史画、肖像画，他的画作如此之多、展示当时俄罗斯社会生活如此广阔和全面，是任何一个画家都无法与之比拟的。

《伏尔加河上的纤夫》

十九世纪80年代，俄国全境因沙皇亚历山大二世被刺而开始血腥屠杀，从而激起人民的愤怒和反抗，列宾打算表现这个时代的现实。

里姆斯基·柯萨科夫

一天，列宾去听俄国大作曲家里姆斯基·柯萨科夫（1844－1908）的交响组曲《安泰》第二部分《复仇的痛快》，得到启发。里姆斯基-柯萨科夫是一位著名的俄罗斯音乐教育家和音乐社会活动家，特别是俄罗斯歌剧艺术的巨匠。他的歌剧共有十五部，包括音乐剧、史诗歌剧、神话歌剧、抒情喜歌剧和神怪歌舞剧等体裁，其中最著名的要算是《普斯科夫姑娘》、《五月之夜》、《雪女郎》《圣诞节前夜》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《萨坦王的故事》等。列宾说：“它给了我不可磨灭的印象，我想是不是能在绘画中体现我受音乐影响而产生的情绪呢？我就回忆起伊凡雷帝。这些年相继发生了许多血腥事件，感到很可怕，但是有一种力量总是催促我去完成这幅画。”

伊凡四世是俄国历史上第一任沙皇(沙皇即凯撒之意)，16世纪俄罗斯的专制统治者。他生性残暴，17岁时杀死握有实权的摄政王，自立为帝。曾毫不留情地屠杀所有反对他的政敌，镇压叛乱、绞死主教，最终失手杀死自己的亲生儿子。但是从历史角度看，他在统一和治理国家等方面建有卓越功勋。这个政权是建立在恐怖基础上的，所以世称他为“伊凡雷帝”即“恐怖的伊凡”。列宾所处的时代，是俄国历史上最恐怖和最黑暗的时代。

画家选择了这样一个情节精心描绘：伊凡雷帝在一次与他儿子争执时，用手中的笏杖猛掷过去，不幸击中儿子的头部，鲜血如注……沙皇在深红色的地毯上，紧紧搂抱着鲜血如注、因自己而丧命的儿子。在伊凡雷帝的瘦脸上，瞪着两只惊恐万状的大眼珠。像是在后悔，又像是在祈求儿子不要死，我们从中看到的是那种不可逆转的弑子之痛。画家通过该作品，一方面，预示伊凡统治濒临灭亡，向世人展现残暴的沙皇注定要失败；另一方面，也展现出人类情感的复杂性，人性和兽性交织在一起。俄国文豪托尔斯泰看到这幅作品后称赞道：“好，太好了，技艺那么巧妙，又不露痕迹。”

为了增强画面的恐怖感，画家有意采用了深重的红色调。背景阴暗，以加强前景的恐怖气氛。红色的地毯，映出这幕血腥的击杀。画家集中刻画伊凡的瘦脸上，瞪着两只惊恐万状的大眼珠，那种不可逆转的杀子之痛，预示着伊凡统治将临灭亡，也向世人展现残暴的沙皇注定失败的原因。这一偶然的暴烈冲动致使后继者送命，他想求儿子饶恕已无济于事，兽性和人性同时显示在伊凡的身上。

这幅画一问世就惹怒了沙皇当局，一位总检察官在给皇上的奏折上说：“画家偏以全部真实去描绘这事件，其用意究竟何在？为什么要画伊凡雷帝呢？除了某种倾向外，找不到别的理由。”于是这幅画刚展出就被除去，严禁流行。

1913年2月16日，在《伊凡雷帝杀子》展出二十八年之后再起风波：一个手持利刀的男子来到特列恰科夫画廊，在画上划了三条大口子，油画被粗野地毁坏了。虽经专家精心修补，表面上看不出破绽，但画幅已受到损伤。现在，这幅名画只得用特制的镜框，固定于特列恰科夫画廊一个展厅的墙面上。