在今年的博物馆日里，一段名为“第一届文物戏精大会”的视频却刷爆了网络，成为人们热议的话题之一。（新民晚报5月21日）

平日里“肃穆而立”的国宝文物们转变成“戏精”，配合着旋律翩翩起舞，让人忍俊不禁之余，也使更多年轻人加深了对这些中华民族文化瑰宝的关注和认知，更引发了人们到这些博物馆去看看“本尊”的强烈欲望。也让我们思考难道文物一定要摆在展柜里才叫展示吗？其实，博物馆更重要的是融入生活，与现实生活发生联系的文物才更有“戏”。

在《我在故宫修文物》《国家宝藏》《如果国宝会说话》等一系列节目引领下，让大多数人改变了宁可选择逛街，也不肯特意去博物馆看上一眼的文物的传统观念，一股又一股“文物热”正在掀起。如今的博物馆，已超越了静态展示文物的做法，许多博物馆都顺应时代潮流，将历史文物与新媒体、动漫游戏等有机结合起来，文物不再只是束之高阁的昂贵物品，开发出各类文创衍生品，让参观者把心仪的衍生产品带回家。从大英博物馆、纽约大都会、卢浮宫到台北故宫博物馆，概莫如此，吸引着每一个来到博物馆的参观者，去愿意花很多的时间此间停留，看着琳琅满目的产品，体会着时光的错落。

博物馆追求创新，把文物和艺术、生活融入一体，始终坚持对文物、艺术品严谨审慎的态度，坚持对标志性文化元素的准确提取，体现博物馆的宗旨和追求，才有更大的活力和吸引力，深化博物馆的服务功能，需要充分利用博物馆的文物资源，一切围绕参观者市民的文化需要，设计开发运用好博物馆的各种资源和传播方式，要突破原有的传播方式，用更接近参观者生活和精神需求的方式，展示博物馆自身独特的魅力，要在独特性、地域性和贴合度上下功夫。

博物馆不仅“记录”着过去，更启发着未来。“活化”传统文化，让文物“有戏”，从深耕传统文化和表现文物的内涵出发，辅以现有传播手段，那么这些自带超级IP光环的文物们，会让人们真正感慨我们老祖先的东西有多么的无与伦比，我们血脉里流淌的民族的文化基因，是多么的值得人骄傲，并对未来更加充满着信心。上海的博物馆在全国数量最多、资源非常丰富，在打响上海文化品牌的征程中，理当抓住机会，开发更多具有博物馆资源元素，同时具有城市特色风情的表现样式和艺术此举，努力开创申城博物馆文化的新天地。