天津人艺排演的津版《油漆未干》，自2014年搬上舞台以来广受好评。7月15日至17日，该院复排演出此剧，演出票很快售罄。一部移植改编作品如此受欢迎，不禁令人思考：外国经典戏剧，如何更好地在本土落地？

　　几代戏剧人促成津版《油漆未干》

　　《油漆未干》是由法国剧作家勒内·福舒瓦以梵高为原型创作而成。1934年，由欧阳予倩自英文本转译引进中国，数十年间有多个版本的演绎。欧阳予倩曾说，如果将这部作品本土化，其喜剧色彩会更加浓郁。21世纪初，由欧阳予倩之子欧阳山尊改编、著名导演周寰执导、天津人艺艺术家张昕担任副导演的电影版《油漆未干》面世，故事地点也搬到了江南小镇。

　　拍摄完成后，周寰向张昕表达了自己想要执导话剧的想法。张昕回忆道：“我给剧院的演员们看了电影的剧本，大家都觉得这是个好戏，而且一致认为，以天津味道呈现会更有意思。”

　　经过精心策划、准备，由张昕担任制作人、周寰导演、天津人艺诸多国家一级演员主演的津版《油漆未干》投入创排。故事中的葛医生一家从原剧中的英国小镇搬进了天津洋楼，穷画家李宾的画作内容变成了万国桥、大教堂。漂洋过海的《油漆未干》，成为一部天津人、天津事、天津话的津味话剧。

　　发挥历久弥新文化价值

　　除了《油漆未干》，张昕也曾执导意大利经典喜剧《一仆二主》，并进行了本土化改编。对于外国经典剧目本土化，他认为：“成功的本土化，需要从整台戏的中心思想考虑，还有人物、环境，都要融到本土文化中。以《油漆未干》来说，虽然故事内容搬到了本土，但是每个人物的性格、人物之间的关系、纯现实主义带来的浓郁生活气息，特别是‘心灵上的欲望油漆永远不干’的戏核等原作精髓，都是保留的。”

　　不只《油漆未干》，近些年来，国内戏剧舞台搬演了不少外国经典剧目，有的效果不俗，有的不尽如人意。因文化习俗等方面的差异，外国作品本土化的难度不小。那么，怎样才能达到优秀的“本土化”？天津市艺术研究所研究员杨秀玲认为，要有三个方面“遵从”：首先，遵从古为今用、洋为中用，有选择、有创造地吸收和借鉴，使外国经典剧目融入本土色彩；其次，遵从本土文化身份的表达和确立，即文化自信，在深刻认识外来戏剧艺术本质特征的基础上达到本土化，进而发展到民族化；再次，遵从写实与写意双重手法，运用西方戏剧的写实手法作为参照物，同时吸纳中国本土戏剧──戏曲的虚拟表现手段，进而发挥历久弥新的文化价值。

　　本土化不是简单“拿来”

　　多年来，天津人艺排演了不少外国经典戏剧。天津人艺院长李阳表示：“本土化不是简单的‘拿来’，而是把外国戏剧的优秀结构、经验等吸纳过来，并结合自身特色，站在巨人肩膀上寻找艺术高地。当然，本土化过程中也存在改编后变得四不像的情况，如果这样，还不如原汁原味呈现，让大家感受异国戏剧的风格样式。”

　　此次天津人艺复排《油漆未干》，全部由中青年演员担纲主演。李阳说：“戏剧人需要静下心来，将一部戏作为艺术品来打磨。大家每次到排练厅都是收心的过程，在这里真正地、踏实地做一个演员，带着初心回归舞台。希望通过这部经典作品，年轻一代能继承剧院的优良传统，传承天津人艺的风范，让全国观众看到这台津版《油漆未干》。”