潮新闻 记者 沈听雨

图片源于西湖国际纪录片大会官方公众号

“今天中午推的预约观影，10分钟左右差不多就抢完了，大家手速都挺快。”前几天，潮新闻在第六届西湖国际纪录片大会的群里看到这样一段聊天记录，不禁有些感概，原来纪录片现在也挺受欢迎。

从2017年首届举办至今，西湖国际纪录片大会可以算是中国美术学院的一项常规活动了。每一届都有来自世界各国和地区的纪录片参加，规模也在不断扩大。

西湖国际纪录片大会简称为IDF，就是“I Documentary Fact”的缩写，意为“我 纪录 事实”，希望去探讨纪录片创作主体、影像方法、拍摄对象三者之间的关系，以此来探索在当今新技术环境下纪录片的无限可能性。

今年的西湖国际纪录片大会将于11月24日至26日举行。潮新闻看了看即将展映的片单，中国制作、中外合制、外国制作，纪录长片、纪录短片等，全部囊括其中，内容类型也是五花八门，真可以说是汇集了来自世界各个国家和地区的优秀纪录片。

这也让我身边不少小伙伴“心痒难耐”。有位爱看纪录片的小伙伴告诉潮新闻，其实在短视频横行的当下，反其道而行的纪录片越来越被需要，因为它可以让我们从巨量信息中寻找真相、价值和意义。纪录片不仅是真实生活的“搬运工”，选择记录什么样的真实，在记录过程中是否保持了对周遭世界的敬畏和对拍摄者的尊重，无不传达出创作者的思考。

这次，潮新闻也从本届西湖国际纪录片大会的展映影片中，结合导演手记，为大家挑选了几部片子，来做个推荐。

01《安塞姆·基弗：流年之声》

这是本届西湖国际纪录片大会的开幕影片，是由导演维姆·文德斯带来的3D纪录长片。

安塞姆·基弗是当代最具创新精神的画家和雕塑家之一。维姆·文德斯采用3D、6K分辨率拍摄，描绘了这位艺术家的形象，展现了他如何从文学、诗歌、哲学、科学、神话和宗教中汲取灵感，探索人类的存在和历史的轮回。文德斯用2年多的时间追寻基弗的足迹，从德国到法国，将他的人生阶段与其50多年职业生涯中的重要地点联系在一起。

文德斯说，我从没想过要拍一部“传记”，一个人的生活应该留存在他自己的私人领域，但是他的作品，他的艺术，值得展露在电影中。而且，与2D相比，3D能够让人身临其境。在他看来，它有潜力成为一种诗的语言，但文德斯想把评判权留给观众。

02《再见戈达尔》

这部长124分钟的纪录长片，讲述了一位少年在电影大师的魅力感召之下，蜕变为电影创作者的故事。这位大师是著名导演让-吕克·戈达尔。

2021年的某一天，该片导演托马斯·因巴赫预感到戈达尔即将走向生命尽头，决定步行前去拜访。他希望与戈达尔本人相见并与其一同拍电影，于是带上了摄影机。

托马斯说，1980年秋，我第一次观看戈达尔的电影，是在卢塞恩电影俱乐部放映的《随心所欲》。展映的开场词如闪电般将他击中：“其实，我不只在开机时才拍电影。在睡梦里，吃午餐，阅读，与人交谈时，我都在拍电影”。那是他经历的第一场戈达尔风暴。

托马斯希望透过这部影片，让观众进入戈达尔的精神世界。他不想去赞颂这位大师，而是希望更加接近他的思考方式，呈现他感知世界的视角。

03《工作之后》

当前，随着人工智能的涌现，我们正重新思考工作在生活中扮演的角色。也许，今天存在的许多工作可能会在未来几十年消失，这对人类而言，意味着什么？影片正是以此为出发点，通过横跨四大洲的人物和叙事，探究现代工作的意义，未来可能的改变，以及当我们不再需要工作时，会发生什么。

导演埃里克·甘迪尼说，很难有人去质疑工作，因为它就像呼吸一样正常。我想通过影片试图捕捉一个尚未完全成形的现实，希望通过一种“假设”探索不远的将来，聚焦“当我们不用工作时，我们要做什么？”

04《轮船靠岸》

这是一部仅仅12分钟的纪录短片。

导演朱朝晖以二十四小节VR纪实影像，构成了12分钟的沉浸式短歌。片中，可以看到大地与海岸线，人类与原住民，生生不息。他说，得益于科技进步，影片能够通过虚拟现实抵达现实生态。

这部片子，是记录，也是致敬。它致敬故乡，也致敬电影先辈。

熟悉电影的人都知道，1895年，法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆首次放映了影片，标志着电影的诞生。他们被誉为“电影之父”，也是纪录片的先驱。比如在拍摄上，他们就融入了纪实风格的镜头语言，多拍摄自然风光和街头实景，真实捕捉和记录了现实生活的场景。

当然，现在的纪录片很多，创作的内容和方式也在不断拓展。那么，你看过哪些好看的纪录片？你希望接下来的纪录片创作拍摄能如何拓宽领域？欢迎来聊。

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