甘肃张掖杖头木偶戏，是明初由于朱元璋大规模移民自秦晋一带传入该地区的，到清代中期以后，木偶戏进入全盛时期。目前，活跃在张掖市甘州区党寨镇上寨村的邵家木偶戏班，是河西地区仅存的一支秦腔杖头木偶戏班。2008年，邵家班子杖头木偶戏被列入甘肃省第二批非物质文化遗产保护名录。

杖头木偶戏演出。杨永伟摄

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甘肃是一个戏剧大省，民间的地方戏剧种类很多，有陇剧、敦煌曲子戏、华亭曲子戏、环县道情皮影戏、通渭小曲及影子腔、凉州贤孝、临夏花儿等等，在这些带着西北地域特色的民间剧种当中，傀儡戏以独特的方式存在着。

通常所说的傀儡戏，就是木偶戏，就在张掖，当地民间独有的杖头木偶戏已经流传了上百年，甚至掌握着这项古老的民间艺术的“邵家班”，也是河西地区现存的唯一的杖头木偶戏戏班。

张掖的杖头木偶戏，从音乐角度讲，它是将秦腔、陇东道情和皮影有机地结合起来，显得与众不同。

木偶的人物形象刻画有点类似戏剧。它也有脸谱，在雕刻好的人物中绘出各种性格的脸谱，当然雕刻的时候就会根据不同性格而雕刻不同的脸型。

除了绘画脸谱外，木偶的造型衣着也是表现人物角色和性格的重要部分。什么角色该穿什么衣服，什么颜色及款式都有讲究。

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杖头木偶戏古称“托偶”或“托戏”，俗称“三根棒”，张掖民间称“肘娃娃”或“肘偶”。杖头木偶戏用三根木棒操纵，其中一根支撑木偶头部，称为主棒或面棒，耳、眼、鼻、嘴均能闭合张开，眼珠转动，头颈上下左右扭转；另两根木棒操纵木偶人的双手，称“手挑子”。

邵家班子的杖头木偶高有一米左右，比一般同类木偶大，平底没有腿，如果需要表演腿部动作，另制作双腿由演员配合操纵，称之为“配腿”或“配脚”。流传至今的各类木偶和道具均自行制作，木偶在造型上十分注重传统艺术的继承和发展，既借鉴了民间神像、古代彩塑、雕刻的造型和技法，又吸收了戏曲脸谱的表现手法。

晚清木偶头

艺人们手中的木偶都没有腿，长长的衣摆将演员的手遮住，像是木偶所有的机关都藏在手心里。木偶人的头部以泥土雕塑，风干后彩绘成生、净、丑、旦等各类角色，颈部用铁丝与偶身相连，偶人躯干四肢以木刻制，偶头和偶身可以相互搭配，变为不同的角色。木偶的脸，红的红，白的白，与京剧的脸谱较为相似，由此可以分辨出人物的忠奸、善恶。

这些木偶不仅仅是转头动眼，还能开合扇子、写字、拿书、斟酒、撑伞、射箭、舞剑等，动作十分形象、惟妙惟肖。不仅如此，还能做喷烟喷火、搬物等高难度特技动作。

邵家班有人物木偶40多个，动物木偶6个，专门的木偶服饰60多套，这对于一个民间家传的木偶戏班子来说非常不容易。

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邵家班木偶戏的唱腔是以秦腔和眉户剧为基础，内容多取自历史演义、民间传奇、神话故事，现留存的传统剧目有《八义图》《进妲己》《马武取洛阳》等几十种。它的服装、表演等方面均与秦腔程序相同。因此，能演木偶戏的人也能登台演秦腔，尤其生、旦、丑的表演，仍保留着秦腔的古老动作。张掖木偶艺人集唱、做、念、打和奏乐于一身，在民间极受欢迎。

邵家班传承人徐宁在表演木偶“吐火”

据《张掖市志》等相关资料记载，张掖杖头木偶戏是明初朱元璋大规模移民从秦晋一带传入，至清代中期以后，木偶戏进入全盛时期。不仅流传范围广，而且演出的剧目和戏班也逐渐增多。

在旧时，较为著名的木偶戏班有三个：一是道光初年的双盛班(即邵家木偶戏班)，已有八代传人；二是道光年间杨杰创立的皮影班(义和班)；三是由魏学富、魏学剑兄弟俩在光绪三十四年创建的全盛班。这三个戏班都是由家族成员组成，实行班主管理的家传世袭制。

到了1952年，在政府部门的积极推动下，以邵家班子为主，将当时颇有影响力的邵家、魏家、杨家合并，成立了张掖县(现甘州区)前进木偶剧团，班主为邵家第七代传承人邵延年，艺人们成了专业的木偶剧演员，跟随着剧团，在河西各地演出。木偶剧团走到哪，哪里就聚集着乡亲们，争相来看木偶戏演出。

如今，杖头木偶戏仍然有着浓厚的群众基础，张掖市甘州区文化馆，专门设立了杖头木偶戏传习所，供木偶戏民间艺人们练习与传教。西北的土地广袤、辽阔，根植于此的杖头木偶戏也浸润着它无限的热烈与苍凉，在悠悠岁月中必将继续流传下去……

文丨奔流新闻记者 刘小雷