“就业”是冷眼今年十分关注的议题。

冷眼曾在《令人心动的offer：2022年，我们需要怎样的offer？》一文中，探讨了目前就业的现状与创作者们应该去思考的节目制作方向。

在冷眼看来，面对当下的就业市场，节目需不断拓展行业方向与就业方式，洞察求职者心态变化，寻找与之相呼应的情绪表达，给“寒冬”中的青年群体情感慰藉，并尝试为其打开了“新职业选择”的大门。

而不谋而合，冷眼的老朋友，深耕职场纪录片领域多年的BOSS直聘内容厂牌豹思影视推出了他们的全新力作《乐业中国2022》。

节目直面了当下的就业现状，向观众“解锁”了各式新兴职业。

在主人公选取中，也扩大年龄范围，聚焦不同年龄层。

与以往节目不同，《乐业中国2022》把“就业”作为节目线索，讲述了人、工作、 生活的“现实三部曲”。

在节目中向观众鲜活地呈现出普通人职业的“台前”和生活的“幕后”的鲜活状态，在一个个真实的故事中传递“乐业精神”，为职场类纪录片寻求一条破题新思路。

“以小见大”，由个体看社会与时代

我们强调说，今年在职业向的内容创作中，我们需要“去焦虑”。

那如何“去焦虑”？

在这一点上，创作者们通常习惯性地把“去焦虑”局限于“治愈向”。

实则不然。

在冷眼看来，更有效“去焦虑”的方式，应该是通过节目给观众们带来全新的方向与思考。

我们可以看到，在《乐业中国2022》的故事中出现了许多此前并不为人熟识的职业，例如陪诊员、动物保护工作、试飞员、聋童康复行业等。这些新兴职业的出现，无疑为观众提供更多职业选择的范围。

除了新兴职业的探索，节目也在不断寻找新的切口，选取一些观众可能产生偏见的行业。

第一期，节目把目光投向专科生的职业发展，讲述深圳职业技术学院的王晶晶通过专业技术的学习与努力，荣获省赛一等奖，并拿到理想的实习offer。

专科是今年国家重点鼓励的人才培养方向，节目选取这一案例也可以进一步消除大家对“专科”的偏见，打破观众的“刻板印象”，重塑健康的“职业观”。

当然，《乐业中国2022》并没有让内容仅仅停留在“职业的推介”，创作者们把重点放在了对“职业价值”的思考。

冷眼很喜欢节目制片人郭思媛的一句话，“工作也许是辛苦的，但在其中总会有一个那么让你觉得也还“值得”的瞬间，这个“瞬间”可以支撑着你继续向前。”

《乐业中国2022》正是在不断地捕捉这个“瞬间”。

节目第三期，当镜头对准民航试飞员孙康宁。由于工作原因常年无法与家人相聚，是赵鹏迫不得已的难处，但当他驾驶着一架又一架飞机成功完成测试，心中油然而生的自豪感，这一瞬间，在工作的“舍”与“得”之间向观众展现了试飞员的社会价值。

节目第四期，在讲述天使聋童康复中心校长赵小平时，镜头同样着重记录赵小平日常教孩子们的艰辛以及发传单时的不易，但当他看到经过康复训练后，孩子们可以成功进入小学学习，这一喜悦的瞬间包含着职业背后的一份责任与成就。

除了职业背后，对社会的价值呈现，在《乐业中国2022》的镜头下，更有与职业有关的，对社会问题的思考。

这是比冷眼原想的还要有深度的表达。

第二期牛森森作为陪诊员的故事，捕捉了上海大城市的快节奏生活下，老年人看病不便、年轻人没空跑医院、医疗资源挤兑等诸多的社会现实问题。

第四期，在聋哑康复中心校长赵小平的讲述中，透露学校招生不景气的真实原因，在于大部分家长对问题儿童不愿投入金钱与时间，从而选择放弃治疗。

透过这个现实原因，更进一步的，是直击社会有关残疾儿童福利与保障欠缺的问题。

故事“以小见大”，在个体讲述中所包裹的一个个社会问题，是指引观众深思的关键，也是提升整个节目价值的重要一笔。

纪录片如何释放生命力？

真实性是纪录片的创作底线，而赋予影片生命力是作品能否感染观众的重要凭证。

在直面了就业困境和种种社会问题后，《乐业中国2022》却并未让人倍感沉重，反而是充满活力与希望。

一方面，这是来源于节目为观众提供的全新视角，而另一方面，冷眼想将其称为：纪录片中的生命力。

我们常常会将真实、深度作为衡量纪录片质量的标尺，而一部纪录片能打动观众，“生命力”是极为关键的一环。

那么，如何释放生命力？

《乐业中国2022》给出了三种探索方式。

其一，改变叙事的方式，聚焦各年龄阶段，传递精神力量。

节目在短短4集中根据20+、30+、40+、60+不同年龄与境遇，划分出【起跑线】【落脚点】【在路上】【志千里】4个完全不同的主题。

对于这样的设定，总制片人郭思媛向冷眼介绍：“这是一种自然而然的结果。在前期海量的选题中的筛选时，发现不论是什么样的年龄阶段，在对于工作的热爱这件事上，都会有一股从根上卯着往前冲的劲儿。所以想在节目中通过这样的视角，让观众看到不同年龄段的人是怎样工作和生活，并在其中获得满足，从而给予大家继续向前的勇气。”

我们可以看到，在节目中，20岁的高职少女王晶晶，为寻找好的就业机会不言放弃的态度。

30岁女博士初雯雯，重返家乡救助河狸的坚持，40岁普通卡车夫妇在路上奔跑的执着。

还有节目第四期，93岁交响乐指挥家郑小瑛，在筹备指挥《黄河大合唱》阶段，台下轮椅，上台需要人搀扶，但在指挥时精神抖擞，所表现出的热爱。

年龄与主题的划分，让节目更聚焦的表现不同状态下人与工作的关系，而其中贯穿始终的“韧劲儿”是驱使人在不同境遇中仍砥砺前行的人生态度。

也正是这股“韧劲儿”让镜头下的主人公尽显对待生命的顽强与勇气，也为整个纪录片注入更鲜活的生命力。

其二，搭建生活连接，通过细节捕捉，激起普通人的情感共鸣。

我们常说，大多数人生命中最长的时间都与工作分不开。

自然，在职业讲述融入生活，是节目快速打破陌生感，建立与观众共同情感的关键。

郭思媛告诉冷眼，“在我们想要呈现一个人物时，职业和生活往往彼此相辅相成。工作更像人生的见证和载体，一份简历拿出来，上面的职业经历同时也是人生的轨迹。只有将职业的“台前”和生活的“幕后”的状态共同呈现出来，才能够看到更为鲜活的人物本身，才能让故事更具有感染力。”

节目第一期，高职女孩王晶晶为了学习在校奋斗，在短暂的回家相聚时，捕捉到从小照看王晶晶的奶奶流露出的担心与不舍，王晶晶牵挂家人所表现的日常啰嗦等，这些看似平凡的瞬间，给故事讲述注入鲜活的血液。

同样，景德镇捏陶少年发动自己创意，给女朋友亲手做杯子，在第一天摆摊零收入后与女朋友视频，并得到女朋友安慰，这种失意后亲人的温暖，无形中也使得节目流露的情感更加饱满。

节目第三期，卡车夫妇因常年在外打拼与孩子疏离，镜头记录长途中与孩子语音通话，孩子冷漠的回复，以及孩子生病，母亲因工作不能回去的担心等，节目以家庭作为表现生活的切口，可以轻松唤起与观众的情感共鸣。

导演组用一幕幕与职业紧密相连的点滴生活，使整个节目不再是围绕职业的单调叙述，而是更加具有生活味和烟火气，让每个故事都拥有了自身的生命力。

其三，拓展讲述的视角，以特殊角色 “乐业讲述人”推动精神传递。

旁白是纪录片中用声音传递力量的重要角色。

在《乐业中国2022》中，导演组做了一个新奇的尝试，赋予“旁白”一个全新的角色：“乐业讲述人”。

节目在每期都邀请一名与当期主题及年龄相符的艺人，他们作为当期的乐业讲述人，具有双重身份，一是作为节目第一个观众，二是作为节目参与者完成配音。

这样的设定让“旁白”不仅可以听到，还能看到。

同时，在节目之初让观众看到“乐业讲述人”浸于故事并分享感受，也无形地让讲述人带领观众快速进入了纪录片正片情境，给观众预埋了更强的期待与悬念。

两年前，冷眼被一档小众纪实节目吸引，写下了《老板不知道的我》：和老板对谈，是不是伪命题？

那也是冷眼第一次了解到BOSS直聘内容厂牌豹思影视。

背靠平台特色，持续深耕职场这一垂直赛道，这样的创作模式，在当下的市场中，其实极为少见。

但也正是因为这一份对于赛道的坚持与用心，让观众们得以看到《老板不知道的我》系列、《乐业中国》系列，《总有好事在春天发生》的优质内容。

恭喜《乐业中国2022》顺利收官，感谢年末这位老朋友为观众献上的礼物。

希望新的一年，BOSS直聘内容厂牌豹思影视能继续保持真实，用心观察，在这条特别的赛道上，认真、踏实地继续前行。