他生前没有出过画册，没有办过个展；画作上，从来没有过签名、也从不留日期，他甚至一度被人遗忘，很多人肯定也不会知道他是吴冠中、赵无极、朱德群三位享誉世界的艺术大师背后的老师。然而，他被看作是中国抽象艺术的宗师，是中国现代绘画的开拓者和奠基人之一。他就是现代艺术大师吴大羽。

如同许多艺术大师的际遇，他的艺术和思想在生前不能被世人所理解，在他死后才越来越受到人们的尊重：他是一颗被遗忘、被发现的星。

吴大羽

三出三归 与上海的不解之缘

吴大羽先生1903年12月5日（农历十月十七）生于江苏宜兴，1988年元旦在上海逝世。他的祖父吴梅溪先生曾教过徐悲鸿的父亲徐达章绘画，他的父亲吴冠儒为地方乡绅，并开设私塾，其大哥吴子政为晚晴秀才，吴大羽从小打下了良好的中国古典诗词和书法的基础，也从小喜欢画画。

1917年，15岁的吴大羽到上海师从张聿光先生学习绘画。

据书画圈网小编查阅资料，他自从15岁来到上海，在其后70年的人生中，经历留洋求学、战乱避难、解聘归隐，三出三归，与上海有着不解之缘。

1919年，他担任上海《申报》美术编辑，成为上海漫画家群体中年轻的一员。1921年，他加入了上海晨光美术会，并在《申报》上发表了近60幅漫画作品。

1922年7月赴法国留学，考入巴黎高等美术学校，他在游学欧洲五年后，怀着艺术救国的理想，于1927年回国，任教于上海新华艺专。

上海是吴大羽少年离开家乡后人生的第一站，也是他的归宿。

吴大羽与林风眠、林文铮

1928年3月， 蔡元培先生在杭州创办国立艺术院，聘任林风眠为校长，吴大羽为西画系主任教授。从1928年到1937年抗日战争爆发，吴大羽、林文铮等人协助林风眠，致力于把杭州艺专建成培养艺术人才、创造时代艺术的基地，付出了大量的心血。

吴大羽与夫人寿懿琳

1938年5月，吴大羽与夫人寿懿琳离开学校教职，历经贵阳、昆明、香港等地，于1940年回到上海，住在岳父寿拜庚家中，并与留在上海的儿子寿崇宁团聚。而他的学生吴冠中、朱德群、赵无极等人，则随校迁徙到重庆。

当时上海正值抗战孤岛时期，吴大羽开始了“我实慎独，坚守孤深，徒效陶公之隐”的隐居生活。直到1947年10月才重返国立杭州艺专任教。1950年9月，国立艺术专科学校以“教员吴大羽，艺术表现趋向形式主义，作风特异，不合学校新教学方针之要求……”为由，解聘了他的教职。吴大羽从此离开了他参与创办、视为家园的学校。

1960年，上海美术专科学校成立，他被聘为教师，但由于他的教育思想不合时流，他只是保持若即若离的状态。1965年上海油画雕塑室成立，他被聘为专职画家，有了正式工作。

庞大的艺术方阵赵无极、朱德群、吴冠中都是他的学生

吴大羽与赵无极在一起

书画圈网小编网上检索，吴大羽的学生队伍和艺术体系是中国现代美术的一个独特的艺术方阵，且日益壮大。他们中有艾青、胡一川、王式廓、祝大年、李霖灿、丁天缺、赵无极、庄华岳、朱德群、吴冠中、罗工柳、赵春翔、涂克、谢景兰、刘江、袁运甫、曹增明，以及在上海的闵希文、朱膺、芮光庭、张功悫等人。

吴大羽致吴冠中朱德群信，1941年

随校迁徙到重庆后，因苦盼良师，吴冠中、朱德群等学生不断给吴大羽写信，希望他能到重庆任教，同时也在信中有“提不住的问话”，希望“羽师”解答。吴大羽寄给吴冠中、朱德群等人的书信，被吴冠中“像圣经似的永远随身带着这些墨迹，一直带到巴黎，又带回北京，最后毁于‘文革’”。

吴冠中

吴冠中先后四次撰文纪念他的老师，呼吁研究 “吴大羽现象”。他说，“国立杭州艺专中，林风眠是校长，须掌舵，忙于校务，直接授课不多，西画教授主要有蔡威廉、方干民、李超士、法国画家克罗多 (Kelodow)等等，而威望最高的则是吴大羽，他是杭州艺专的旗帜，杭州艺专则是介绍西方艺术的旗帜，在现代中国美术史上作出了不可磨灭的功绩。吴大 羽威望的建立基于两方面，一是他作品中强烈的个性及色彩之绚丽;二是他讲课的魅力”，“吴大羽从技术到艺术，再到做人，从东方到西方再到东方，从有法至无 法的艺术发展道路，在中国美术史上是一个极为突出的十分丰富的现象。”

朱德群

朱德群说，“每当与朋友或同学提到吴大羽先生 名字的时候，我心中即产生无限的兴奋和激动，几不能自持，感恩之心油然而生。吴大羽先生是我的老师，更切实地说他是我的恩师。我常和人说，我万分幸运地是 我在艺专遇到了几位非常好的老师，大羽先生是我最尊敬的一位，也是我受益最多的老师，所以饮水思源说他是我的恩师并没有一点言过其实。”

赵无极

赵无极说，“我受吴大羽老师的教导至今感念不已，他将永远是我们的模型的创作者。如今老师过世了，他的很多想法，现在已无从知悉。但是从他的画作来看，有很多进展和发现，也可看出他才华横溢。”

艺术在怀念羽师中复活

数十年来，中国社会经历着变革震荡，吴大羽也被移出中国主流美术之外。时至今日，他的名字对于绝大多数读者来说还很陌生。

林风眠曾评价吴大羽是“非凡的色彩画家”，具有“宏伟创造力”的画家，在同仁中有“小塞尚”的称誉。

他的侄女旅美作家吴崇兰曾撰文称吴大羽为“无画的画家”。

国立杭州艺专的教务长、评论家林文铮在《色彩派吴大羽氏》一文中说：“真可以称为中国色彩派之代表者，当首推吴大羽氏无疑。”

公园的早晨，75X70，1970年

吴大羽的艺术才华，充分显露在二三十年代的艺术创作中。书画圈网小编网上检索发现，他早年的作品有《春》、《新新旅馆》、《窗前裸妇》、《渔船》、《倒鼎》、《女孩坐像》、《汲水》等，可惜除了少数作品在《良友画报》等报刊发表，可以见到形象外，多数已毁掉。

船夫曲，布面油彩，1947年

除了上述作品，他的创作还深入地反映了那个时代民族救亡的主题，他创作了许多大幅的可称鸿篇巨制的油画，如《孙中山演讲图》、《陆皓东》、《岳飞班师》、《血手》、《船工》等，这些作品深深印在吴冠中、朱德群等老学生心中，在他们怀念羽师的文章中复活。

色草，52X37，1984年

吴大羽的油画，称“特地见重于以色彩为其情感的表白者是吴大羽先生的绘画，尤以艳丽丰富之感为其独到之点；从技巧的运用方面着眼，谁都可以相信他是很接近于 印象派的作家。他有时用点，有时用长笔，有时用近于大斧劈的那笔法，一随他当时的感触而变化，一经变化，则又与全幅的情调完全调和”。“吴大羽先生尝用点 彩作风景画，幽优离利之情，如滴欲流，而观其《渔船》之作，则魅力之雄，选题之深，章法之大，前后判若两人”。 杭州国立艺专的美术评论家李朴园曾撰文表示。

据说吴大羽有一批特制的大油画笔，在巨幅画布上供他任情挥洒，他指导学生：你的色彩要有灵魂，你的笔触要有生命。吴大羽给中国艺术留下了传奇和佳话，也影响着一代又一代的从艺者。

吴大羽的书法

除了油画艺术，他在蜡彩、水彩、墨彩、色粉、书法、漫画领域均有涉猎。画种和材质以及主题不是认识吴大羽艺术成就的主要依据，他的使命和担当是中国现代抽象艺术的先驱。

吴大羽正是新时期的画坛陶渊明。尽管寂寂无闻，自落低微，吴大羽却以一生的创造性劳动，书写了自己的人生理想。他一生笔耕不辍，遗留下丰厚的文化遗产，他创作了堪与西方同时代艺术大师媲美的大量抽象艺术作品，追求着艺术的个性和艺术的纯真、感情的纯美表现，构建了自己完整的艺术体系，以一个人的美术史，填补了中国现代美术史上一段长时间的空白，使我们再一次自信中国人所拥有的非凡艺术能力。

1982年上海吴大羽的老学生们为他祝贺80寿辰合影

为了能向观众展示吴大羽卓绝的艺术成就，2016 年10月27日，由中国美术家协会、上海市美术家协会、北京画院共同主办，北京画院美术馆、吴大羽艺术基金会承办的《飞羽掠天——吴大羽的诗与画》将在北京画院美术馆开展。展览聚集了吴大羽的油画、蜡彩、书信、诗歌等作品100余件，并首次公布了吴大羽的诗稿45件。这些文献记录了他对艺术、教育等诸多阐述，一个真正的吴大羽得以浮出水面。他的理想、志愿与初心，将一应具现。

吴大羽，摄于1983年7月

吴大羽说过，我是不死的，我还要活下去，一年两年百年……我的生命就存在你两眼发亮的晨光，也许是你还看它不到的地方，万一不幸，我来不及说完我要说的话语，将会留给历史去衡量。正如他的诗句“飞羽掠天过影在，蓓蕊待发晴明枝”。