爱新觉罗·弘历（1711年9月25日—1799年2月7日），即清高宗，年号“乾隆”，清朝第六位皇帝、定都北京后第四位皇帝。是中国历史上实际执掌国家最高权力时间最长的皇帝，也是最长寿的皇帝。

乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期。御窑厂内聚集了大量管理人材和能工巧匠，使乾隆朝的烧瓷水平又有所进步。

乾隆瓷器一面保留古代的精华，一面吸收西方艺术。外观造型大部分比较规整，主要用于赏玩，被称作“浑厚不及康熙、秀美不如雍正”。

这与当时制瓷艺人的高超技术密不可分，他们高度准确地掌握了釉料的配制和火候的控制，以至惟妙惟肖地模仿别的物质效果。

乾隆时期青花瓷：

中国瓷器工艺发展到清代雍正至乾隆早期，无论在瓷业生产的规模上，还是在制瓷技术以及产品的精美程度上，都达到了历史最高水平。青花瓷器是景德镇的传统名瓷，明清两代大量生产，但在许多介绍瓷器的书或有关研究文章中很少谈到乾隆青花瓷器，可见乾隆青花品质平平，但结合传世品可看出其特色。乾隆早期青花的制作水平接近雍正时的水平，喜仿明代永、宣青花瓷。乾隆中后期的青花瓷器中还有泛浆白色釉地青花、亮青釉地青花，色调青翠明亮，纹饰清晰。

一、胎和釉：

官窑和民窑中高档瓷器的胎土淘洗精细，在中小器物的胎骨中找不到未粉碎的瓷石颗粒。胎骨洁白致密，胎釉交界处无火石红。胎壁比雍正青花略厚。有部分官窑和民窑瓷器圈足上涂抹一层护胎釉，多数呈黑色，也有酱色、褐色等。乾隆以后圈足上涂抹护胎釉的现象就比较少见了。盘碗仍采用滚圆的泥鳅背圈足，略有一个比较宽的着地面；瓶尊类器物圈足有一个明显的着地面，平面两边经打磨，呈一个无棱角的倒梯形；坛罐类器物圈足呈倒梯形，打磨粗糙。

二、青料：

乾隆青花在清代素以“稳定、浑厚、沉着”而著称，使用国产青料绘制。早期发色略见晕散，中期呈色稳定明快，为纯蓝色；后期呈色较为厚重沉闷，无明快清丽之感。乾隆时期仿明永宣青花氛围较浓，把永宣青花中的黑褐色斑点也认为是美的特征而予以模仿，但是永宣青花斑点与雍、乾青花斑点有着不同特征。永宣青花斑点成黑褐色，大小不一呈不规则状，而雍、乾青花斑点呈藏青色，大小一致且分布非常有规律。

三、造型：

乾隆青花既有继承前朝康熙、雍正青花式样，也有仿制明代永乐、宣德青花式样，仿古铜器式样，外销式样，还有创新式样，造型千姿百态，应有尽有。其主要造型有盘碗类、文房用具类、瓶类、壶类、尊类、仿古铜器等。由于创意追求精、奇、巧，所以浑厚古拙程度不如康熙青花柔媚、俊秀程度不如雍正青花，但在工艺技巧上远远超过了康、雍青花。

四、纹饰：

乾隆青花纹饰绘画笔法有勾勒平涂和勾勒填色后再点染等方法，勾勒线条平滑均匀，但缺乏力度和生气。乾隆纹饰种类很多，有缛丽繁密，犹如织锦的；有画面恢宏，横刀立马的；有锦地开光，内绘主画的；有在青花纹饰上罩较淡色釉的；有在同一器物上同时使用青花、斗彩、雕镂、色釉等多种装饰手法的。为了突出瓷器精品的高贵，不计成本，极尽表现之能事。

乾隆时期珐琅彩粉彩特征：

珐琅彩瓷发展到乾隆时代，又进入了一个辉煌时期。它的发展完全取决于皇帝的兴趣和爱好，宫中造办处珐琅作内更是分工明确，画师、烧造匠师各负其责。在器物烧成之后，每件物品还要经过皇帝过目品评。其烧制难度极大，加之成本昂贵，从康熙中，后期至乾隆中期这六七十年间，流传于世的珐琅彩瓷不过五百余件，而且绝大部分收藏在“北京故宫博物院”可谓弥足珍贵。

乾隆粉彩器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片，此特点乾隆时期首次出现，一直沿用到晚清。

乾隆粉彩瓷器以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花、五彩、斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实，也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。乾隆帝对有些珐琅彩和粉彩器物的用途、型体、花纹的要求常有御旨，制作前要有画样或木样，审查后才能正式烧制。器物的款识或有或无，写什么样的款识以及配合纹饰的诗句等都须经过乾隆皇帝的批准。当时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制作精美的宫廷用瓷，另一方面，在保留前代精华的基础上，还吸收了一些西洋的工艺技法，创造出许多新颖的洋彩瓷器（国内统称珐琅彩），主要表现在以下几个方面：

一、在用色和施彩的工艺方面有了新的发展，除以珐琅彩粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花五彩，斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

二、在装饰方法上出现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋色彩的缠枝花，有的在色地上借用珐琅彩的轧道工艺用一种较锋利的金属工具划刻出精细的凤尾纹，即所谓的“锦上添花”，开光内绘花鸟图、山水人物图及墨书乾隆御题诗等。

三、乾隆粉彩利用粉彩粉润柔和的质感，用粉化的各种彩料仿制各种工艺品，如漆器、铜器、珐琅、大理石，还仿制动物、植物、瓜果等。能准确的表现出所仿之物的色彩和质感，可谓惟妙惟肖。

四、乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉非常浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清。

五、乾隆官窑粉彩的纹饰一般是“大内”送来的图样，主题纹饰按不同时节都有严格规定。主纹是缠枝花，形象是将传统的牡丹花、宝相花或莲花的花与叶变形，仿佛西洋花卉。纹饰中也有西洋人物。同时还常以缠枝花作主体，分别加施夔龙、夔凤、蝙蝠或缨络、八吉祥等，组成各种祥瑞吉庆、美意延年内容的图案。

六、乾隆粉彩的造型工艺更是精益求精，不论是高达一米多的大型陈设瓷，还是小至几厘米的扳指、鼻烟壶，造型都非常规整，很少出现夹扁或歪塌现象。更值得一提的是，新奇精巧的镂雕为乾隆时期新创，各式镂雕瓶包括转颈瓶、转心瓶、交泰瓶、套瓶、冠架以及各式转足碗等，千姿百态，其他时代是无法比拟的。

现在社会上出现许多仿制的乾隆官窑粉彩，与传世品相比，水平相差甚远。仿制的品种多样，见到的有粉彩九桃天球瓶、粉彩鹌鹑天球瓶、黄地粉彩缠枝花卉碗，各种色地的粉彩缠枝花卉瓶、花觚以及镂空转心瓶、镂空套瓶、紫地粉彩爵杯，也有仿其他工艺品的，如仿铜器、仿唐代银壶等等。众多仿品中有粗细之分，总体显得板滞粗糙，关键颜料色彩与真品相距甚远，也是鉴定的主要依据。

乾隆珐琅彩祥云瑞蝠花卉纸搥瓶

乾隆粉彩镂空转心瓶

鉴定出手成交价RMB：18,688,931,624

有关乾隆瓷器的艺术成就，阐述多矣，多说也无益。以个人之见，即便乾隆时代的陶瓷艺术成就有多高，熟谙中国陶瓷史的人也不会给予太多的溢美之词，惟有一点，乾隆时期是最突出的，那就是体现在这一时代瓷器上的极度奢华。前无古人，后无来者，没有一个时代的瓷器像乾隆那样奢华了！商汉粗陋，汉唐简约，宋代典雅，元代浑厚，洪武大气，永宣秀美，成化纤丽，嘉万古拙，康熙敦实，雍正清雅，惟有乾隆，花团锦簇，奢华至极。

商汉粗陋，汉唐简约，宋代典雅，元代浑厚，洪武大气，永宣秀美，成化纤丽，嘉万古拙，康熙敦实，雍正清雅，惟有乾隆，花团锦簇，奢华至极。