小编按：

方老师最近参加了一个媒体研讨会，说到挖掘诗意的话题，小编觉得很有意思也很有意义，于把方老师的发言整理了一下，发出来与大家分享。

中国古人是生活得很有诗意的。比如高山流水遇知音的故事，大家很熟悉，俞伯牙弹琴，遇到听得懂他琴中之意的钟子期。我觉得这个故事里有两个很有意思的细节：其一，从身份上说，钟子期只是一个樵夫，但却有很好的音乐修养，这就是一个有诗意的人；其二，俞伯牙不是在屋子里或屋前屋后弹琴，而是背着他的琴，到山水之间去弹，这也是很有诗意的生活追求，好音乐配好山水，以免沾染到市井之声。

高山流水遇知音

俞伯牙的讲究，很有仪式感。仪式感本质上就是礼仪，是对万事万物、对他人的敬重。古人抚琴，是要先焚香的，这个仪式感，就代表了对造物的人、对音乐、甚至对这张琴有敬畏之心。现在我们听到“焚香抚琴”四个字，会觉得很有诗意，有一种庄严的浪漫，可是，弹琴的人不少，这样做的人却已经是少之又少了。当然，并不是说我们一定要遵从某种既定的形式，仪式可以有很多种表达方式，关键是我们要对天地万物存有敬畏心。

北宋名画《听琴图》，松荫下抚琴者焚香为伴

我们的传统文化和艺术里，处处积累了古人的艺术追求和生活智慧，有很多工业文明时代之前特有的贴近自然，回归本真的意趣，热爱它们，学习他们，传承它们，那么我们生活中的诗意也会越来越多。

讲到传承，我觉得父母的言传身教很重要，现在科技发达，各种新鲜事物不断涌来，很多传统的好东西你不讲，不传，它渐渐就淡出我们的生活了，这很可惜。我是很注重这一点的，对我的儿子方颂评，从小我就不断教他领略民族音乐里面的美，长大后我把他送去美国学了五年音乐，目的也是为了让他能在东、西方文化中找到对比和平衡，各取其长。现在他做音乐，自然而然地，就用了年轻人很容易接受的手法去挖掘传统文化里优美的东西，譬如最近他把《诗经》里的《蒹葭》谱了曲，前阵子我从艺40周年广州花都站的演出，他上去唱了这首歌，散场的时候，一群年轻人就一起背起这首诗来了，“所谓伊人，在水一方”，多好！这就是生活中的诗意啊。

《诗经》的名篇《小雅.鹿鸣》是一首宴饮诗，我很喜欢，它描绘了一种很诗意的民间生活场景。

“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。”——有一家来了客人，这些客人都是品德很好的人，主人家于是弹琴吹笙奏乐来款待他们，还捧着竹筐给他们献礼，客人们也都夸主人真周到，宾客其乐融融，这个时候，家门前还有一群鹿儿在呦呦叫着吃草。人与自然、人们弹奏的音乐和鹿的鸣叫声，和谐地在呈现同一个画面里。我觉得它所描绘的，就是我时常说“大乐与天地同和”这种场景，人与人互相敬重，万物彼此相安。

《小雅.鹿鸣》描绘主人用音乐来宴客，在古代，以礼为乐，确实是一种最高规格的礼遇，而音乐也确实可以让人把一餐饭吃得更有滋味，更有诗意。

名画《韩熙载夜宴图》中，我们撇开画中主人韩熙载当时的个人政治背景不说，它所描绘的生活场景就很有诗意，有“众乐乐”，大家一起欣赏琵琶演奏，一起观赏舞蹈，也有“独乐乐”，韩熙载自己用很放松的姿态听乐伎们奏乐。我们现在“高大上”的饭局也有很多，但我觉得大家太过于侧重于吃吃喝喝了，多了点酒肉，少了点诗意。

韩熙载夜宴图

我时常想，如果我来做个“锦龙乐宴”，我们可以吃古诗词、古风歌曲里描述的雅致东西，然后在宴席上唱古风歌曲，用中国乐器配乐，也可以用一首名曲为创意来做一席菜，比如说著名的琵琶曲《忆江南》，用这个名字就可以做出一整桌的江南特色菜，大家吃到兴起，来一曲忆江南，起个头，边喝小酒，边朗读和江南相关的诗词，那么这餐饭吃下来，你吃的就不仅仅是饭，除了酒菜，你还“吃”了文化，“吃”了很有营养，能够疗养身心的音乐，是不是很有诗意？

说到底，生活中其实不缺少诗意，光是老祖宗的诗词歌赋，礼乐颂典，各种各样的生活仪式，琴棋书画诗酒茶里头的讲究，就已经足够我们受用无穷。更何况我们还经历了工业文明的浸润，理应有更高的审美能力，一羹一饭，一茶一水之中，都应该能够寻找到生活的诗意。