马未都:观复博物馆创办人及现任馆长。从20世纪80年代开始收藏中国古代器物,1997年在北京创办了新中国第一家私立博物馆—观复博物馆,目前已开设三家地方馆。

清代的雍正皇帝登基时已经45岁了,他登基晚有一个好处,就是在登基之前有更多的时间培养自己的艺术爱好。所以就艺术修养而论,雍正是清朝“十帝”中修养最高的一位。他登基以后政务繁忙,不巡幸、不狩猎,也不出宫廷。他处理政务的压力很重,业余生活主要就靠艺术品来调剂。他对艺术品的要求,不仅仅有眼力而且很有耐心,所以雍正时期的艺术品,尤其是官窑瓷器,理论上讲是清代艺术的最高峰。

清雍正 粉彩瑞果三多暗刻龙纹大碗成对--估价：15,000,000-25,000,000--成交价：RMB 32,200,000

尺 寸：直径20cm；直径20.2cm--创作年代：清雍正--[大清雍正年制]款

雍正时期所有的东西都可以仿制

这是一件清雍正时期的玉壶春瓶,尺寸非常大,比一般的玉壶春瓶要大一些。玉壶春瓶是一个经典造型,从宋代就开始有了,历经金元时期、明清时期,延续不断,造型也越来越优美。雍正年间的玉壶春瓶造型应该是最优美的,主要分为两类:一类是摹古,主要仿造明初永宣时期的器型,另一类就是雍正本朝最精美的器型。这件就是仿造明代的,也就是“官仿官”,所以底款写着“大明成化年制”。一般“官仿官”都是指清代康、雍、乾三朝仿明朝的官窑。

清雍正 粉青釉仿古饕餮纹觚--估价：3,600,000-5,600,000--成交价：RMB 5,175,000

尺 寸：高20.8cm--创作年代：清雍正

这件玉壶春瓶的画法是按照明代的传统画法来的,青花有点儿晕散,画得非常细致,每一笔都画到了。这种“洞石芭蕉”是官窑中的传统图案,从明代永宣时期一直延续到清末。上面芭蕉的茎和叶子都是有翻转的,这一点在明代的画法中往往不够注意。清代人比明代人多开一分眼界,就是因为西方的绘画手法进入中国后,中国人看到了西方人画画的阴阳向背,从而学了过来。在此之前,中国人对此的感受是不强烈的,都愿意很平面地、平铺直叙地去表达。如果你也有臧品想要出手，想要找正规渠道，请联系我们haozhe89757 征收藏品，秋季拍卖 可送一线拍卖： 致力民间藏品出手渠道建设，选中藏品保送各大拍卖 睿嘉 保利 翰海 等，无流拍费，无鉴定费！

雍正时期“官仿官”不仅仿永宣时期,也仿宋代的“五大名窑”,比如仿汝釉、仿哥釉、仿定釉,还有仿钧釉。一句话概括,雍正一朝制瓷的能力在清朝是第一的,所有的东西都可以仿制。

雍正瓷做得很规矩 讲究写款方向

这是一个雍正时期的斗彩仙鹤盘,上面画着12只仙鹤,盘子虽然很小,但画得非常精致。它先是用青花勾线,然后往里面填颜色,填色的时候既注意到了色彩的变化,又没有抢画面。雍正瓷通常做得很规矩。这是雍正早期的一件官窑,翻过来看,款是正的,上写“大清雍正年制”,图案也是正的。而康熙时期的很多瓷器,画面是正的,翻过来的时候有可能款写得不正,这是由于当时不注重这一点。雍正以后,官窑制度非常讲究写款的方向。古代的官窑制度是逐步完善的,品种也是慢慢增加的。

雍正时期作为明清两代官窑中一个很重要的节点,它不仅增加了很多品种,更重要的是传达了一个朝代的文化精神。

清雍正 青花仙人纳福尊--估价：5,500,000-8,500,000--成交价：RMB 12,650,000

尺 寸：高22cm--创作年代：清雍正--大清雍正年制]款

流行淡描青花 受欧洲影响明显

雍正时期还非常流行淡描青花。这就是一件清雍正时期淡描青花的长颈瓶(见左图),上面全部是用细线一笔一笔勾出来的,这需要极大的耐心。

它不像康熙时期的浓墨重彩,“墨分五色”,而是讲究疏淡的,以少胜多。这件东西远看效果很好,它修长,颜色是百花锦地;近看也很吸引人,每一朵花都禁得住细看,上面有莲花、向日葵、芙蓉等等,中间还有一个庭院的开光。从这块开光的处理可以看出,它多少受一点儿欧洲的影响。传统的开光不是圆的就是方的,要不就是倭角或菱形的,总之都是对称的,因为对称是中国古典美学的一个基本原则。

西方人不讲究对称,而这上面的开光像云彩纹,比较随意。这件东西应该是当时中国人为西方人所做的,就是中国人利用中国的文化元素,又利用了西方人对曲线的喜好,画了这样一种开光,作为主打的外销品,为国家创造利益。这是我们过去凭技术赚钱的一个实例。

观复学堂

雍正的宠妃年妃和年希尧

是什么关系?

马未都评:年希尧和年羹尧是兄弟,年妃最小,他们是典型的官二代,父亲年遐龄曾任湖北巡抚。年希尧和年羹尧官位都很高,年希尧担任广东巡抚。年羹尧位极人臣,所以招来了杀身之祸,最后被雍正皇帝下令自裁。古人认为保全全尸已经是很荣幸了,所以雍正皇帝是念他有恩才赐他三尺白练,自个儿吊死就完事了,没有凌迟。雍正皇帝又说,念于年遐龄、年希尧二人忠厚老实,只将他们革职,不没收财产,而剩下的人都连带了,这在当时是很重的刑罚。

第二年,雍正皇帝就给年希尧排了一个很具体的差事,让他去景德镇督窑。按照今天的话说,一个省级干部被免去了职务以后,又派给他另一个具体的任务,所以他一定会兢兢业业。年希尧本身又十分谨小慎微,所以他到景德镇以后就盯着烧窑,我们称之为“年窑”。晚清民国时期对年窑有具体的描述,说它“琢器都是卵色”,卵色就是鸭蛋青色。

年窑的作品有很多种,一般情况下都是文房小件,故宫博物院收藏的月白釉蝙蝠纹碗(见下图)就是年窑的典型作品。老古玩行对年窑的评价是“极为精致”,都是小件的,可供把玩。过去的人搞收藏,比的不是东西值多少钱,而是看玩的是郎窑还是年窑。凡是以姓氏命名的瓷器,都有它独特的文化属性。