在古代中国如果要夸一个男子或者女子非常的有实力或者有才华，那么肯定是说琴棋书画样样精通，琴放在了第一位，可见琴在古代的重要地位，琴棋书画，本指琴瑟、围棋、书法、绘画四种古代艺术性技艺，又称雅人四好。对于琴棋书画的起源文献记载追溯到了三皇五帝时期，据说是伏羲发明了琴，上古十大神器中就有伏羲琴。

琴瑟的由来

琴瑟是两种乐器，但可以搭配使用，不然也不会有琴瑟和鸣这样的成语，当然，要声明一点，这里的琴指的是古琴，并不是现代的西洋乐器钢琴、手风琴之类的，古琴并不是古代的琴，而是中国最古老的弹拨乐器，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，传说中伏羲发明琴瑟。琴瑟均由梧桐木制成，带有空腔，丝绳为弦。琴初为五弦，后改为七弦；瑟二十五弦。这李硕的梧桐木，不是现在大家经常看到的什么浪漫的法梧桐，这是中国土生土长的梧桐树。

那么琴瑟在古代是如何使用的呢，这里简单做个解释，琴其实就像现在的钢琴独奏，观众都不出声，侧耳倾听表演者弹奏，而瑟则更像背景音乐，比如古人在吃饭或者谈话亦或者作诗的时候要来点背景音乐，这样文人更能够进入状态，西方人的自助式酒会其实都是中国玩剩下的，琴师一般都是主人或者是美女，或者是当时著名的琴师，而瑟师由于在幕后，所以没有那么高的要求，可以是中老年男子都可以，琴瑟可以联合起来演奏，还是一样的规矩，琴师在宾客前，瑟师在幕后，这能够给人一种更高级的精神享受。

孔子也是古琴的推崇者，现存琴曲 《获麟操》、《猗兰操》相传都是孔子的作品。

唐彩凤鸣岐七弦琴前世

前文普及了很多关于古琴的知识，是为了能够让大家对于接下来的这个国宝有个比较好的认识，它就是唐彩凤鸣岐七弦琴，浙江博物馆的镇馆之宝，在《国家宝藏》第一季中曾经代表浙江博物馆出现在了观众面前，彩凤鸣岐七弦琴是典型的古琴，彩凤岐鸣琴底龙池处有琴铭——彩凤鸣岐，且于龙池腹腔内有用正楷所书——大唐开元二年雷威制”题刻。这个古琴的名字从诞生之日起就有不凡的寓意，凤鸣岐山这个典故也是耳熟能详，说的是商朝要覆灭，而在周所在的西岐，也就是岐山上有凤凰的鸣叫，意味着周代商兴，唐朝当时也在西安，彩凤岐鸣琴的寓意也是希望大唐能够日益强盛。

至于制作这把古琴的作者雷威，史书上记载较少，在苏轼《杂书琴事》中曾经有记载雷氏家族的琴，但并不是雷威，通过彩凤鸣岐七弦琴背后杨宗稷的说明以及一些宫廷材料，我们能够得到部分雷威的一些资料，据记载雷威绝对是一个古琴的狂热爱好者，也是一个古琴制作的大师，他认为琴的声音应该来自自然，因此他在选择材料的时候，喜欢将选择交给直觉，他常常在大风雪的天气，拿着酒畅饮一番，然后跑到深山老林里去听树发出的声音，因此雷威选择的材料都是上等的材料，制出来的七弦琴也就是上等了。

雷氏世居四川，隋朝时的蜀王杨秀非常喜欢古琴，在他的倡导和推广下，诞生了雷氏家族制琴，到唐朝时，人人都以拥有古琴为荣，而蜀地成为制琴基地，雷氏家族也成为著名的制琴世家，他们所制的琴被尊称为“雷琴”、“雷公琴”、“雷氏琴”。

唐彩凤鸣岐七弦琴今生

彩凤鸣岐七弦琴诞生以后，肯定演奏了不少的名曲，但是他的去向去成迷，根据后续发现它的线索追溯，彩凤鸣岐琴有可能一直被宫廷收藏，一直传到了清朝，在清朝末年混乱的时代，到了朗贝勒手里，也有可能是彩凤鸣岐琴当做嫁妆就到了民间，辗转之后到了朗贝勒手里，这个名古琴能够有如此坎坷的命运保存下来，对我们现代人来说真是极大的幸运了。

朗贝勒就是爱新觉罗·毓朗，清高宗爱新觉罗·弘历六世孙，定安亲王爱新觉罗·永璜五世孙，定慎郡王爱新觉罗·溥煦之子。定慎郡王是个爱好风雅的人，他的府上藏了大量的珍宝，这其中可能就有彩凤鸣岐七弦琴，在庚子国难的时候，这些珍宝都失散了，而这把古琴也流落人间，民国琴学大师杨宗稷偶然从一名女子手中购得这把古琴，这才让这把古琴绽放光彩。

杨宗稷是湖南宁远县平田村人，原姓欧阳，近代琴学大师，中国古琴重要门派“九嶷派”创始人，他用21年时间写成《琴学丛书》，约四十万字，是集古今此类书之大成。

如果说雷威是彩凤鸣岐琴的第一任知音，那么从唐朝到清朝末年的这千年时间里，或许它真的没有在碰上一个知音，如果有，那肯定会在史书上大书特书，直到遇到了杨宗稷，这才再次遇到了知音。