绘画艺术，尤其是山水画，进入自然者，生；脱离自然者，死。对景写生，体悟造化，放眼广涉博取，用心裁夺取舍，唯如是，画面的生机与活力尽显淋漓，画家的情愫与志趣无语两知。岁在戊戌仲夏端阳之际，清华大学美术学院书画高研班庄志深师生一行十二人深入平谷山区，开展上半年实地写生采风活动。写生有同于摄影，都以自然为攫取对象，但又绝不同于摄影如实照搬。手法不同，感观炯然。比之摄影，写生更主观，情感更细腻，心手相印，有感而发。写生以一种和美的气息引带人与自然相融相合相怜相爱。尊自然为师，得乾坤静气，山水本是画中画，画不成画求自然。写生至于自然，犹如流水至于源头。有一句极朴素的话，也许道出了一个极朴素认知：“会做，是科学；做得好，是艺术”，面对大自然，我们虔诚敬仰，我们不仅要“会写”，更要“写得好”。谨记：“写得好”，须秉持一生精力，修为不息。

本次写生采风活动，是庄志深高研班一项重要教学内容，旨在促进教与学的合成、课堂与实践的对接、画理与物像的转化、再学习再提高的效果。通过写生实践，同学们都提高了实地写生能力、对景创作能力，更加坚定了追求艺术人生的意志。

庄志深老师写生示范

助教叶泽民写生作品

班长－张寿林写生作品

学员－朱清攀写生作品

学员－朱清攀写生作品

学员－马金环写生作品

学员－马金环写生作品

学员－高建会写生作品

学员－高建会写生作品

《平谷写生》有感

——高建会

六月十日至十六日，我们开启了“平谷写生”模式。

写生，对于我是第一次，所以感受颇深：

首先，对写生有了一个全面了解。以前，只知道画画的人需要写生。但不知为什么，也不知写什么。通过这次平谷写生，我逐渐懂得了写生的含义。

课堂上老师讲：“写生就是遵守客观规律，吸收大自然的精华，把你看到的，自己认为最能表达你思想的东西写出来，落到纸上”。当时是一知半解，有了这次经历，对老师讲的才进一步理解到位。

在讲写生方法时，老师说要注意观察，取舍有方。要灵活运用“加减法”，特别是用好“减法”。

如果不实地写生，就很难理解老师讲的加减法。加减法的实际意义在于保留你想要的重点对象，舍去无关紧要的东西。写生时有些实物不一定有，但为了丰富画面，还要增加一些实地没有的内容。

其次学到许多新知识、新技法。以前在课堂上学习的技法，虽然也能用到写生稿上。但老师强调这次要尊重现实，不能死搬硬套。

所以，当你面对自然景物的时候 ，要认真思考老师说的每一句话。不要不动脑，拿起笔就画。当然，只用脑不动手等于零。

其三学会了用脑画画。平时，老师在课堂上做示范，演示，我们只要按照老师的课稿练习，不用考虑画面的结构、布局。这次写生，面对大自然的恩赐，自己对看到的东西要进行加减法的处理。同时，还要自己构图形成一幅画，所以必须动脑思考才行。

总之，通过这次平谷写生，我掌握了写生的基本方法。但做的还不够，特别是与老师的要求还相差甚远。下一步一定要多看，多学，多练。

学员－刘江写生作品

学员－刘江写生作品

学员－鲁青写生作品

学员－何石红写生作品

学员－何石红写生作品

学员－鲁青写生作品

这次有幸参加平谷写生。游历美丽而又壮阔的名山大川。感谢老师与同学的一路陪伴。

此行收获颇丰，庄志深导师不厌其烦的教导，使我懂得了许多在教室无法体会的新理论。

以下是我对传统山水画写生之心得：

传统山水画的写生有别于油画风景的写生。传统山水画写生更重视客观景物的选择和描写，重视主观思维对景物的认识和反映，通过对景物的描写来反映自已的思想感情。并不是有什么你就画什么，要懂得取舍，所有景物都可以信手拈来为自己所用。还有选择写生的地点，要适合于自已的趣味的地方，这样才能触景生情，如果在自已丝毫不感兴趣的地方写生，花再大力气也是不会取得好的效果的。勉强画成，也只是干巴巴地如实描写，与传统山水画的要求相差甚远。－鲁青

学员－李晓丽写生作品

学员－李晓丽写生作品

学员－周铁红写生作品

学员－周铁红写生作品

平谷写生笔记

第二次来北京平谷玻璃台村写生。其实心里说不好是期待还是忐忑，因为去年的写生经历好像就在昨天。第一次拿起毛笔面对像三宅服饰的大山时完全没感觉，不知道手中的毛笔该往哪下第一笔。好在有导师，助教亲自现场示范。面对眼前的大山找不到什么规律，各种不规则的多棱体组成的大山不知如何用减法拉到自己的画面上来。

临摹、写生和创作没有明确的界限，但有着各自不同的侧重点。看着导师的写生作品明白了，面对眼前景物不是看一眼画一笔，先要熟悉周围环境，有所感悟，把眼前的景物感觉画出来。回到教室我们再重新品味一些经典之作，或是临摹古代绘画作品，会产生新的体验和感受。这是一个从临摹、写生、再从写生到临摹不断反复的过程。我们应在“知其然——知其所以然”的过程中不断加深对绘画的理解，进而来提高自己的写生水平。我们应怀着古典的情怀和趣味去感受当下的山川，再在现实景观中去寻找和回味经典作品中的自然之美，从而完成“外师造化，中得心源”的过程。这样创作出的写生作品是被经典所浸泡过的，融入了画家个人对古典和自然的感悟。有些画家受学养的局限，停留在了某个表层阶段，要么抄袭古人，要么模仿今人，一生都困在一个绘画面貌之中。我们想要发展和提高，就要打破各种限制和束缚，在临摹与写生中搜寻属于自己的绘画面貌和艺术精神。－周铁红

学员－邱裕生写生作品

学员－邱裕生写生作品

写生，对于艺术创作，尤其重要。写生是画家与客观自然交流、对话的过程。通过写生不但可以培养一个画家敏锐的感受力和快速捕捉客观对象的精神实质，还可以使画面更加生动鲜活。

2018年6月10日，庄志深老师带领我们学员共计十二人来到北京郊区平谷玻璃台村进行为期一周的写生活动。

平谷位于北京市区东北部，这里是典型的北方山水地貌，风光优美，气势雄伟。

玻璃台村，是我们写生的目的地。北倚长城，南通四座楼、飞龙谷景区，西临杨家台水库，东接平谷第一高峰东指壶和河北兴隆万亩原始生态林，而且相对封闭。冬暖夏凉，日照充足，空气清新，静谧清幽。从喧嚣的都市进入到这个幽静的山村，仿佛置身世外桃园，一下子觉得身体离世界很远，而心灵离世界很近。

庄老师说，写生不是简单的画风景，而要写其生动。山水画以形写神，形是手段，神才是重点。因此，要善于抓住重点高度概括，要虚实结合，不必纠结画得像与不像。老师一边讲解一边示范，不一会儿，眼前的景象就借由庄老师的笔铺在了纸上，生动异常。

我是第一次写生，在画室的练习也不够，虽然老师已经示范过了，还是不知从何下笔。有种书到用时方恨少之感。只好先按老师示范的构图起笔，小心翼翼地画了起来。山里面万籁寂静，只有徐徐的风吹拂在脸上，大家静静地画着，用笔墨与大自然进行无声的交流。偶尔听见几声鸟鸣，更显山谷幽深空灵。此刻，我们都成为了大自然的一部分。慢慢地，我的身心开始与山里的山石树木交融在一起。

经过几天的写生锻炼，稍微有了一些状态，大家下笔便大胆些了。加上老师的现场指导，下笔前基本能做到心中有数了，一草一木在我眼里不仅是毛笔勾出的线条，更有万千世界从眼前跑到了纸上。此刻想起南北朝时期诗人刘勰的名句，登山则情满于山，观海则意溢于海。古人写生，估计也有此感受吧。---邱裕生