展览|Saudade指南针

历史上的文化交流总是伴随着艰辛，先辈们一步一步探索着未知的地域，跋涉万水千山，才终于开辟了一条绵延万里的“丝绸之路”。

复星基金会中葡当代艺术大展是自复星基金会、复星艺术中心成立以来，首次以“一带一路”概念为框架策划的展览，本次展览汇聚了12位中葡当代艺术家近100件作品，涵盖绘画、综合材料创作、装置、影像等多种媒介，是国内首次对中葡两国当代艺术发展的系统比照和学术梳理。

晃动的“指南针”

展览取名为Saudade，是葡萄牙语中难以转译的独特词汇，表述的是一种对过去某一时刻美好再无法企及的惆怅与渴求，然而很多时候，该词亦是对当下处境的言说。

策展人长谷川祐子认为，中文展名“指南针”看似是一种方向的指引，但事实是，指南针在指明方向的时候一样是摇摆、晃动的，正如“Saudade”的意义相契合，表明了一种不确定性。

（施勇, Saudade, 2018）

“指南针”同样是葡萄牙引领的“大航海”时代的象征，开启了东西方交流的新纪元，也启动了以贸易和文化交流为主要形式的全球化进程，人们渴望通过交流获得认同，在追溯历史中寻觅未来。

正如丝绸之路起源于人类文明之间的吸引，作为情感的Saudade，和作为物件的指南针，也通过此次展览相互呼应，映射出人类对于交流和交往的渴求。复星基金会中葡当代艺术大展，正是在新时代中对于人类文化交流的一次全新诠释。

绚烂的色彩

以Saudade作为了解葡萄牙独特精神的切入点，我们对展览中的作品展开了全新的理解。葡萄牙著名艺术家若阿纳·瓦斯康塞洛斯（Joana Vasconcelos）充满喜庆和巴洛克美学风格的作品格外引人注目，这件“女武神”的运用到了各式各样的珍贵装饰品，华丽织物，充分展现葡萄牙复杂精致的手工艺技巧。

（Joana Vasconcelos，女武神 Marina Rinaldi，2014）

中国艺术家刘建华的《虚幻的场景》为观者演奏了一曲上海日常生活狂想曲：令国内外消费者流连忘返的各种娱乐活动，超快速的基础设施建设，对美好历史、虚幻乐土，遗忘在摩天大楼身后的城镇遗迹的怀念之情，也表达了城市化进程中物质与精神的对立与统一。

（Liu Jianhua, The Virtual Scene-Shanghai, 2005-2008）

鲁伊•莫雷拉（Rui Moreira）则为观者带来“永久性梦游症”的体验，连续失眠多梦，烦躁不安，却充满诗意的希望。时间可能出于善意而静止，或像往常一样折叠交织——我们却无法判断，因为在这唯一的地球上，环顾四周只有我们自己。

（Rui Moreira, I am a Lost Giant in a Burnt Forest, 2010）

这些色彩绚烂的作品背后的是艺术家蓬勃的创造力和生命力，透过不同材质搭建出不同造型的艺术作品，表达出自己的思想。或许深刻，或许质朴——而质朴本身也是另一种深刻。

文化的对撞

全球化极大促进了本土文化的创新与发展，但同时本土文化的内涵与自我更新能力也同样受到巨大冲击。曾最早开创地域互联，贸易互通，文化交流的中葡两国的艺术家，在面对全球化、多元文化与本土文化的对抗、冲突、融合，会有怎样的思索？

葡萄牙艺术家佩德罗•瓦尔德斯•卡多佐（Pedro Valdez Cardoso）的装置作品由文物，仪式用品，日常商品，雕塑和服装等组成。作品指涉非西方和本土文化，并对后殖民主义和新殖民主义，全球化和身份问题等做出了回应。

（Pedro Valdez Cardoso, Mascarade en vert, 2011）

路易莎•雅辛托（Luísa Jacinto）的花神系列作品，在植物蚀刻复制品上进行绘画，却一反常理地将花卉的主体部分遮挡了起来，使花卉变得模糊而不可见，表达了对殖民主义的一种反抗。

（Luísa Jacinto，from the series Flora, XIII, 2012 ）

对于中国观众而言，如今我们得以在家门口见到来自西方艺术家的作品，甚至与艺术家们面对面交流，对于过去的人来说，这是只有在梦中才会发生的境遇。逝者不可追，而生活在今天的我们除了回首过去，更要着眼现在，去用心感受艺术的魅力。

展览日期：2018年7月3日至8月26日

展览时间：周二至周日 10:00-18:00（最后入场时间：17:30）；周一闭馆（国家法定节假日除外）。

特别延时开放：周四与周六至20:00（最后入场时间：19:30）。

展览地址：上海市黄浦区中山东二路600号复星艺术中心

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