文/于莹 董航 平面设计中的表现形式有很多种，其中极简主义艺术风格画面简洁直接，是以“少即是多”的理念高度概括诠释独特艺术的形式。这种简洁精炼的设计风格在平面设计中发挥得淋漓尽致，无论是海报设计、广告设计、书籍装帧、包装设计还是VI设计，我们都可以从中看到极简主义的影子。

与其说极简主义是一种艺术流派，倒不如说它是一种审美方式和生活态度，在这个物欲横流的时代，人们多在追求华丽、复杂的美感，极简主义却反其道而行之，关注材料和功能本身的美感，为当今社会注入一种纯粹简约、静逸舒适的艺术力量。通过对造型的抽象概括以及对元素的删减提炼，形成了独特的简单明了的视觉语言，帮助观者理解作品的内涵。

①简洁的形式。极简主义艺术最容易辨识，可能就是因为其简约的形式，清晰的轮廓。作品多是不作任何过多的表面装饰，在颜色运用上尽量简化，用颜色鲜亮活偏中性色，画面整体风格同统一。大部分图形呈现几何形状，恰到好处的排版，去除一切有可能影响观众注意力的部分，形成一个完整、独立的空间。极简主义风格的设计作品它能够适应当下人们快速阅读模式，可以重新赋予设计作品新的生命力。

②高度提炼的形象。能够成为极简主义设计，作品的整体风格要简洁明了，品味和感觉上更加优雅，他们在设计上力求简化到事物本质，将事物本质特点进行了高度提炼，然后用最简单的图形语言来向读者介绍。用“少就是多”的设计原则，用简表达繁，注重感官上的简约整体。设计师寻找一种最简单凝练的造型，以及最纯洁的表面处理，最大限度地放大设计的主题。

③客观的表现。极简主义设计的作品更多的是呈现出一个真实存在的事物，更是表达事物本身之外的东西，不会有特别多的设计者本身的感情色彩，更多的是直接的、纯粹地去表现。每个人对同一作品有不同的感受与理解，这使得看似单一的画面却产生了更多丰富的内涵。这也是作者对作品更高的追求和审美。

④极简主义就像是一个低调的智者，表面朴实无华，但言谈举止会让人心生敬意，这种朴素形式会让人在纷繁中看到独特的魅力，是一种高级的审美体验，并不是标新立异，而是实实在在对美的诠释。

⑤思域的深入升华。大面积的留白和块面构图在极简设计中是比较常见的应用，并不是所有复杂的画面才有冲击力，这种“空”同样具很强的视觉效果。它不仅符合现代的形式美法则，而且会让人有更深远的思索空间，让思维和情感得到更进一步的释放。

极简主义以其简约、冷静、纯粹的风格特征吸引着人们的目光，在平面设计中占据重要地位。极简主义实际上是一种高度概括性的设计手段，是对平面设计本质的挖掘，可以帮助观者透过表象理解作品背后的内涵。

视觉设计中色彩绝对是有着重要的一席之地，无论是高级灰还是纯度较高的鲜艳颜色都可以应用到极简主义设计当中，但需要注意的是颜色种类不易过多，否则就失去了“简”的意义所在。准确地把控设计风格并且合理地配置色彩会使主题如虎添翼，赋予更强大的支撑力量，若是用色不准确，不符合色彩心理的原则不仅会体现出设计师的不专业也会使得极简主义变得不伦不类。准确简化的颜色搭配会提高受众的关注，并且有一个最直观的审美体验，大大提高了视觉传达中的信息诉求。

例如：黑、白色的运用。 黑、白色属于“无彩色”，这一类颜色朴素低调，没有任何色彩倾向，其本身就具有很强的极简主义风格特征。黑、白色具有极强的包容性，可以和任何一种色彩进行调和。同时，黑白色的运用可以削弱作品中其他信息对主体的干扰，使信息传达更明确。由于黑、白色的固有属性以及社会审美需求的发展变化，越来越多的设计师将黑、白色运用于自己的设计当中。

在平面设计中文字应用占的比例很高，大多以描述形式传达给受众，有些甚是篇幅过多过大画蛇添足。但原因都是为了提高理解和阐述清晰，不得不存在设计当中。然而把文字简约化存在构成当中是极简主义平面设计风格的主要表现，把复杂高度提纯，让思路和感官更加清晰明快，其表现主要有以下二点：

①字体结构简约。一些有想法的设计师甚至能把简体再简化，呈现具有设计感的文字，例如去掉字体的部分偏旁部首或者笔画，但大家还是一眼就能理解其表现含义；或者说将字体部分区域遮挡，这样有趣的简字体，既创新了构图又呈现了好的视觉体验。

②字量简约。现今是一个信息爆炸的时代，文字就像灰尘一样无处不在，为什么读书的人越来越少，看报成了老年人的专利，主要原因就是我们对这个信息时代的视觉出现了疲劳和情性，大篇幅的文字会让眼睛产生抵触感，所以在平面设计中字量的精简有着重要的意义。无论是中文还是外文，文字的缩写也是一种量的简约形式。

极简主义艺术对于图形的处理趋于高度概括的理念，取其精华的要素去其琐碎直击重点。图形的扁平化设计是极简主义艺术在平面设计中应用的典型代表，所谓扁平化就是将图形的阴影、体面、结构、层次摒弃，视觉上形成扁平简单图形，这样的好处是能将较多的图形统一风格并凸显且简洁新颖，视觉体验更舒服易于理解。好的图形要素是可以代替文字来诠释画面的。

例如：运用解构方法进行设计。解构是指把一个较具象的元素进行分解和重组，在此过程中保留最具的特点部分。解构不是简单的重组而是对元素的提炼升华，设计师根据自己是审美体验对原有元素进行概括，使解构后的元素更加纯粹精炼。

平面设计中好的构图是设计的关键所在，一些作品毫无章法纵横交错，堆积成叠，不仅视觉上会让人厌烦，而且心理上也会有一种压抑的感受。要想把好的构图中的色彩、文字、图形等要素融为一体是需要设计师精细编排，视觉简单舒服，赋有冲击力是不够的，要让受众在心理上获得愉悦轻松的感受才是极简主义平面设计中构图的主要目的，让其变得更省时省力省心，因此在构图上倡导简约形式更能加快和吸引视觉传播的速度。

例如：传统平面设计强调构图的均衡，而极简主义风格的平面设计则将对称作为主要的构成原则。对称构图具有稳定、平衡的特点，与极简主义追求的冷静、有序的视觉效果相吻合。对称构图原先常用于建筑、雕塑、产品等实体设计，近年来也被平面设计所采用。在采用对称构图的同时，设计师利用系列化手法进行创作，删去多余的细节从而强调作品的整体性、统一性，使信息传达更清晰准确。

任何一幅设计作品被提炼到只剩精华的时候往往是最有设计价值的，它是一种升华的表现，这种富有内在美感的提炼无懈可击，其也正是极简主义魅力的所在。我们将极简主义应用于平面作品当中，把平面设计扁平化、压缩化、简约化，一定程度上能给予人们更多的美的感受，并享受着设计带来的趣味。