再读《江城子》续：

年少不解诗中意，读懂已是中年人。各位，你有那种小时候不懂，但现在看了很Emo的诗词吗？

比如：“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”、“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”、“此情无计可消愁，才下眉头，却上心头。”、“人生若只若初见，何事秋风悲画扇。”

无论是唐诗还是宋词，只有随着你认知的提高，在对的时间相遇，你才会读懂其中含义，否则就只能是“背诵全文”的悲凉。

年少不解诗中意，读懂已是成年人，苏轼就是最经典的例子，年少更喜欢李白的狂放，年长无法不爱他的深沉。

得意时一日看尽长安花，潦倒时潦倒新亭浊酒杯。哪怕生命跋涉到尽头，也要会当凌绝顶，一览众山小。

延绵数千年的诗韵，藏着一代代人的悲欢离合。涉世未生时，因为唐诗与文字结缘，她像个曼妙少女，不禁让我们追入文字的雨巷，有的人走出雨巷，有的人困在那里，从此多了辞藻，少了肆意。

现在读苏轼，我会明白苏轼得道并非他的诗词，而是因为他在埋葬亡妻之后，就把她留在了梦里。达人观物外之物，思身后之身，苏轼圣人，懂得物物而不物于物，载满松树，每逢正月二十，便可相见。

年少懵懂，只知诗美，不解其意，囫囵吞枣，一通乱背。

到了一定的年纪，才发现自己走过的路，早已被儿时读过的诗词写尽。少年读书如戏中窥月，中年读书如庭中望月，老年读书如台上观月，皆以阅历之浅深为所得之浅深耳。

苏轼和他的妻子王弗是在老家成婚的，那一年苏轼19，王弗16，换作现代，刚刚是上了高中。

她与苏轼都是四川眉州人，王弗的父亲是进士，所以王弗从小就受到了很好的教育。他与苏轼婚后，相夫教子，恩爱有加。可惜世事无常，天命有限。1064年夏天，王弗在开封病逝，年仅27。

她葬于梅州老家的苏家祖茔，距公婆苏洵的墓地八步距离，说明苏轼对王弗之认可。安葬后，苏氏兄弟在坟茔四周种满了松树。诗句“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽。”之中写了夸张的数字，至少说明苏轼对父母、对王妻的深厚情感。

后来，被贬密州，苏轼做了个动情的梦，惊醒之后双泪垂，速记下此天下第一悼亡词。

悼亡词开篇“十年生死两茫茫”，没用任何缓冲，如瓷器从空中坠落，分量感十足，不给读者一丝准备。“十年”交代了时间长度，“生死”交代了彼此状态，叠词“茫茫”表示后面的广阔深远空旷之感。

“不思量，自难忘。”告诉读者，他一直在克制自己，不去想王弗，但实在无法忘怀。

“千里孤坟，无处话凄凉。”用一个“孤”字，把读者的思绪瞬间带回那个眉州老家祖坟，千里之外的亡妻，无法诉说凄凉的境地。

至此，文学表达已进入绝境！苏轼牛就牛在，此时仍能紧追不舍。“纵使相逢应不识”。古时，用假设句都是最高级别的存在，比如贺知章的二月春风似剪刀，就作为了“十二时辰”的开篇关键。

古汉字中，认生识熟，识在认之后，相识已是至熟状态，为什么还应不识呢？这句话一方面给读者带来疑惑好奇，一方面表达了无限辛酸与无奈。随后，苏东坡很快交出结果。

“尘满面，鬓如霜”形容灰头土脸，两鬓斑白的自己，现在日子过的并不如意。

“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”古代没有电影，更没有高超的一镜到底，但是好的文字，可以做到如镜头般的推拉摇曳，让读者置身其中。

从小轩窗开始，看到正在梳妆，然后深情凝望，泪千行。其中有远景、有近景、有人物特写、有人物表情，无需台词，一切尽在不言中，再者我们每个人都做过梦，在梦里说不出来。

苏轼就凭借这一只笔，将梦境写得如此逼真，把情感渲染到极限，带动读者的情绪波澜。

写到这，你以为就此结束，那便不是苏轼了。

笔锋一转，就好像现在拍电影都要有反转又反转，才力道大，“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”

由动态的一镜到底，回到开头的祖坟，一切戛然如止，由悲至喜再到悲，三起三落，应和了他的人生仕途，让人说不出悲喜，陷入长久留白。

肠断比断肠力度更大，表达更深，断肠不仅程度低一点，有时候还可以用来表现喜悦，白居易：“墙头马上遥相顾，一见知君即断肠。知君断肠共君语，君指南山松柏树。”表示少女喜悦的心情。

肠断则不然，是从肝肠寸断一词演变，表达极至悲伤。全词70字，哀婉凄凉、不死不休；真情流露，悲怆凄厉；文字朴实真切，却又字字逼人。