这幅插图是法国印象主义作曲家德彪西交响乐曲《大海》的封面，插图的创作灵感，来源于日本浮世绘大师葛饰北斋的代表作《神奈川冲浪里》。

我们知道，绘画是一门对天赋要求极高的艺术。正因如此，很多富有天才的画家早在年纪轻轻的时候，就已名扬天下。

在绘画史的长河中，年少成名的画家案例有很多，比如13岁时画出西方美术史上第一张自画像的丢勒，21岁就画出名作《圣母的婚礼》、名震弗洛伦萨的拉斐尔等等。

相比之下，葛饰北斋的成名可就来得太晚了。在以70岁高龄创作出《神奈川冲浪里》以后，北斋才不无感慨地说道，“直到这个时候，我才可以称得上是一位真正的画家。”

葛饰北斋的这段话虽然有自谦的成分在，但多少也反映出了一些现实情况。因为在70岁以前，他虽然创作了很多浮世绘作品，但绘画风格却杂糅多变，并没有形成非常鲜明的“北斋风格”，他的多数画作也不过是为了糊口，而应付雇主约稿的美人图和风景图。

可以说，葛饰北斋在70岁以前的绘画生涯谈不上有多成功，他既没有名气，生活上也十分清贫。但难能可贵的是，北斋并没有因此“躺平”，他一直不停探索绘画的技法，充分吸收各个流派的技巧，渴望给浮世绘带来一次巨大的冲击，所幸的是，时间也格外眷顾北斋。

在70岁这一年，北斋陆续发表了他最负盛名的作品《富岳三十六景》，其中就有这幅《神奈川冲浪里》。沉寂大半生的北斋直到此时，才终于等来了人们的欢呼和赞誉声。

你也许会想，拼搏一生的北斋，终于赢得了成功，这下他可以毫无遗憾地安享晚年，但是，葛饰北斋却在75岁时说出了下面这段话。这段话也被收录到了湛庐出版的《巴拉巴西成功定律》中，这本书的作者巴拉巴西更是把葛饰北斋称作他最欣赏的那类人。

葛饰北斋的这段话究竟说了什么呢？下面让我来念给你听。

“当我80岁时会有更多的心得；到90岁时，我应该能领悟事物的奥秘；100岁时我将到达奇妙的境地；而到我110岁时，我做的一切，无论是一个点还是一条线，都将是鲜活的。”

葛饰北斋享年89岁。他最广为人知的作品创作于生命的最后20年。和永不停歇的海浪、矗立数万年之久的富士山相比，人的一生实在短暂。不过，正如《巴拉巴西成功定律》所说的那样，成功可以发生在任何时间和年龄，只要你在一个好想法上坚持不懈。