有的片子看完就完了，上个厕所，回来就换台。

有的片子看完之后，蜷缩在沙发上，默默点上一根烟，回思影片的余味。

杜琪峰的电影《放逐》就是这样一部影片。

不完全是港片的情结点燃了观影的情绪，电影本身的美感就足以触动人心。

阴沉灰暗的黑色基调，与枪火爆裂的灿烂相辉映。就如绽放新年的烟火，等待一生就为此刻刺破黑暗的无边苍穹。

“他是我的兄弟，谁杀他我杀谁”

“大佬叫我杀他，我能怎么办”

简单两句话，戏剧冲突的张力就爆发出来。随后的情节不断把人物角色推入两难困境，不停的抗争破局，似乎又被宿命螺旋般裹协。

兄弟情义，男人情谊的力量，终于在影片的结尾撕开了宿命的外衣，打破宿命的魔咒，选择自我放逐，不再听任宿命的安排。

＂无所谓，江湖再见。＂

＂一吨梦有多重呢？＂

＂一吨爱又有多重呢？＂

一部黑帮枪战片却有一个文艺的内核主题。在暴力美学底色下，绽放的却是人性善良与光辉。死亡的枪战在观众心中变成了闪耀的花火。

真正的杀手是无情的。当杀手心中有了家庭，有了兄弟，他就有了人性，他就有了牵挂，他就有了致命的弱点。他就意味着终结。

那个学会了笑的西门吹雪，就不再是那个屹立在紫禁之巅的剑神，而是一个可以被打败，可以被杀死的，人。

影片讲述的兄弟情义，在七零，八零一代人的心中是神圣的信仰，为兄弟两肋插刀，不只是年轻气盛时莽撞之言，也是青春时笃信的处世之道。

然而，短短三十年，在娱乐至死的消费时代，一切曾经的神圣信仰都被解构为可以消费的笑话或者段子。

你说为兄弟我两肋插刀。

他说为女人我插兄弟两刀。

一个是承诺的场景，

一个是笑谈的场景。

在一个流行戏说，笑谈的时代，那些曾经坚守笃定的原则，被不断怀疑，不断解构，不断嫌弃。

之所以被影片里的兄弟情义感动，是不是因为它变得越来越稀罕！

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万水千山总是情

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