中年的回望（代序）

雷霆

诗人安文伟新出诗集，嘱我写序。作为老同学，我欣然应允。

收入集子里的诗大多数是诗人近年来创作的，也有二十多首是诗人写作以来不同时期的代表作或者标志性的作品。不少诗歌作品我以前断断续续读过，这次以诗集的形式集中展示，又给了我一次比较全面完整把握文伟诗歌的机会。

粗略浏览之后，我首先想到的是“坚守”这个词语，如果再加上“中年”，就是“中年的坚守”。这涉及一个现象，即中年写作的问题。事实上许多诗人在匆匆走过青春期之后，似乎创作的脚步明显放缓，甚至停滞下来，究其原因，主要还是创作的准备不足，诗的“资源”匮乏贫瘠，也有生活所迫的因素。坚持到中年的写作是让人欣慰的一件事。文伟似乎就是这样一位诗人。他起步于20世纪80年代后期，上大学期间就创作了不少诗作，在省内小有名气。后来参加工作被分配到一所农村学校担任老师，笔耕不辍，屡见佳作，特别是他的短制，直接、有力，被许多诗人同行称赞认可。再后来，改行到机关工作，又到乡镇任职。一路走来，他其实一直生活工作在基层，与泥土、山川、村庄打成一片，他熟知农村的发展变迁，这给予他诗歌巨大的养分和力量。如今，已是中年的他，谈起诗歌依然保持了年轻时的那份激情和偏爱，这一点十分宝贵，也令我感动。从他的近作可以看出，一个中年写作者依然保持对诗歌的那份敏锐和质感，更加重要的是诗中融入了一个中年人才有的悲悯和关怀、担当和责任。诗作厚重了，关注的方向集中了，思考的角度有力了。可以看出，这就是一位成熟诗人的实力所在。

抒情抑或歌唱，依然是文伟诗歌的一大亮点。他的诗作《山泉》，由自然界的泉水，写到山的灵乳，写到一种大山的活力和精神，写到永恒。一首短诗，容量庞大，写得自然洒脱，而且结构严密，节奏稳健，推进不露痕迹，显示了诗人纯熟的诗艺和应有的思考力度。他的《地平线上》，也是抒发岁月或者人生的疲累和艰辛，但最后都落脚于所关注的人或事上，着落点明确，掷地有声。《刻碑》（之一）则更加深刻地表达了刻碑者和碑之间的微妙关联。通过刻碑者的劳动场景、工作流程，揭示了人与自然、人与信仰以及与世间万物的某种默契和暗示。诗中独特的思维向度，引人思索。最后一句尤为实在。“立碑和刻碑与仕途无关”，与什么有关呢？诗人不明言，留出空白，让读者参与。

叙述或者呈现，仍然是文伟诗歌的一大特色。他经历丰富，阅人无数，他诗的资源涉猎广泛，笔路也宽放。无论是他写打工者，写搬家等现实题材，还是关注灾难（《抗震救灾》），写禁毒，都能做到诗意的叙述和展现，力戒空泛的概念或者口号。外出学习参观途中，所见所闻，触发诗情，写出一批好诗，比如《雁门关》《北京》《涞源行》《台湾海峡》，等等，这些诗有感而发，给读者打开新的视窗，获得崭新的阅读惊喜。古人云，诗言志。文伟深谙其道。有时他是旁观者，用诗的眼光打量身边的万物，并从中提炼出有价值的沉思；更多时候，他是积极的参与者，他所经历的、遇见的都在他笔下予以诗意的再提升，带着我们去感受生命的冷暖和尘世的繁杂。诗人写《南极的冰山》，“像雕塑家雕刻一样/有的漂浮水面/有的屹立陆地/有的看起来像教堂/有的看起来像拱门和柱子/有的看起来像巨龙……”想象奇特，赋予冰山一种尘世之美和人性的光芒。特别是诗中写道：“风暴成为凿子和钻孔机。”可谓神来之笔，其寓意深刻，让人读后遐想良久。

总之，文伟的诗朴实无华，不矫情，不张扬，不炫技，老道成熟。他直接而朴素的诗歌又一次说明了一个道理，诗歌来自心灵深处的某种召唤和某种经历的提醒。人到中年，文伟的诗是扎实的，中年的回望，他取得的成绩也是令人欣慰的。

匆匆草就，一定有许多词不达意的地方，好在老同学会担待的。是为序。

2017年7月15日于原平