瓷器鉴定真知堂：

常有朋友在问，这瓷器不就是一堆破瓶子烂罐子吗？有什么珍贵的？肯定是一些人为了洗钱，才把这些玩意炒得那么高的。特别是宋瓷，什么五大名窑，我看根本不值钱。那些青花粉彩，倒还画得挺好看的。这些话语，其实代表了现今时代对宋瓷的真正理解高度。

说到宋瓷，不可不提到近年来设计圈特别流行的一个词，叫做“侘寂”。这种简单而朴素，甚至称得上简陋的审美倾向，在物欲横流的今天，不可不谓为一股清流。越古旧，越珍贵。越简单，越朴实。特别是在日本这种资源匮乏，历史文化比较浅的岛国更是如此。

宋瓷以青为美，以简为美，以拙为美。这种审美的情趣，今人特别是青少年确实很难理解。

我曾经三次看过村上春树的名作《挪威的森林》。最早的一次是在大学时代，最近的一次是在两个月以前。

对人性的理解，就如同品茶。不可牛饮，只能细细的啜。只有饱经岁月风霜，有深刻文化修养的人，才能理解那种“欲言又止，欲述还无泪”的情感。中年之后，生活的艰辛，理想的虚无，岁月的蹉跎，嗷嗷的儿女，哀哀的父母，一切的一切，才能让你静下心来，品味宋瓷的美。

这种美，是抱憾的美，是残缺的美，是枯槁的美，是苍劲的美，是不可与人言说的美。是孤独，是寂静，是青泠，是无奈。

其实很难去写这种文字，无他，读者寥寥，也不受人待见。中国现行的文化，属于罐头式快餐文化。所以，只有那种简单，浅显到幼稚园程度，并且低俗的东西，才会获得一致的赞美。这是一个文人最可悲的时代。文化能值几个钱？在今日中国人眼里，值钱的无非就是房子车子还有面子，所以才会出现这种满目疮痍的文化败景。收藏圈自然也不例外。

我其实最不想谈的就是瓷器的经济价值，但读者最喜欢看的就是猎奇和瓷器价值。当观众的关注度和文字的专业度发生冲突的时候，作者该怎么办呢？是坚持曲高和寡，还是迎合大众口味？还是说说宋瓷吧！

宋瓷，特别是宋瓷中的五大名窑，讲究的是胎釉和器型。宋瓷的胎釉，今天看来有些不可思议。精美的定窑和景德镇青白瓷，还有耀州窑，无不以刻花为装饰。这意味着每一件瓷器都得一点点的雕刻出来。在手工工匠极其匮乏的今天，这种刻花瓷器无疑的极难模仿的。所以，以刻划花为效仿品的仿制，在今天极难见到。

而以汝官哥窑为代表的皇家品味，则更难效尤。汝瓷号称以当地产的玛瑙为末入釉。而南宋的官窑，哥窑瓷器，为了得到色如美玉的瓷釉，更是不惜工本，采取了多次上釉多次入窑烧制的工艺。

稍微懂一点陶瓷烧制工艺的朋友，就会知道这意味着什么。意味着极高的成本和极低的正品率。也就意味着当时极高的价格和极低的产量。所以今天，收藏在两岸故宫博物院的宋代官哥窑器，几乎无一不是歪歪斜斜，多少都有点毛病的东西。有不懂的人竟然说，好官窑都在民间，故宫藏品都是二等货。我也只好笑一笑，仅此而已，还能说什么呢？

光靠网上的几篇百度文章，就想得到鉴定知识，然后依据这些所谓的知识，去辨别古物的真伪，这大概就是现在收藏界的通病吧。成千上万的成化斗彩鸡缸杯，永乐压手杯，元青花等名器泛滥成灾。而汝官哥定均五大名窑，更如过街的老鼠，人手一件。殊不知，就如当年烂大街的LV仿货一样，虽然你分不清真假，在行家眼力可谓泾渭分明，一眼就能暴露出持有者的层次。

好了，估计又得挨喷了。就当说些闲话吧。