蜀地所产的桐木、梓木、生漆特别适宜制琴。在唐代，成都制琴世家雷家的制琴技艺天下闻名，一张雷琴的价值绝不亚于西方的斯特拉第瓦里小提琴，可谓乐器中的爱马仕。现存的雷琴不多，但是每一张琴背后都有一段波澜起伏的故事，比如刚刚上了《国家宝藏》的“彩凤鸣岐”，刻有黄庭坚、苏东坡题跋的“九霄环佩”等等。

蜀地良材好为琴

“蜀桐木性实，楚丝音韵清。”

——《夜琴》唐·白居易

中华文明上下五千年，沉淀下来的宝藏亦不计其数，国内九家博物馆随手祭出27件，便成就了一档备受瞩目的电视节目《国家宝藏》。

在这档一共十集的精美文博节目中，正式亮相的27件国宝里只有3件乐器：贾湖骨笛、曾侯乙编钟和唐琴“彩凤鸣岐”，但整档十集节目播下来，出场率最高的一种乐器还是古琴。除了浙江省博物馆收藏的唐琴“彩凤鸣岐”，南京博物院送选的文物《竹林七贤与荣启期》砖画中嵇康放反了古琴成了一时话题，而最后“收官之夜”，由当代古琴大师李祥霆行云流水的一曲《水龙吟》开启的盛世乐章更是惊艳全场。

唐琴“彩凤鸣岐”

《国家宝藏》里，袁弘饰演的嵇康故意反置的那床古琴也许只是道具，但另外两床古琴却是确确实实有名有姓、有源可溯——唐琴“彩凤鸣岐”和李祥霆手中奏响的“朗月”，有一个共同诞生地，成都。从纸上谈兵的角度，斫琴技艺并不难，毕竟已经有三千年的历史沉淀，留下琴家和匠人典籍如云，无非是120 厘米左右的桐木和梓木一拼，新鲜明胶掺上鹿角灰粘合，然后层层上漆，形成共鸣箱。道理看似简单，为什么每床琴制成之后弹出来的音色有高下之分呢？

从古至今，一把好琴的诞生，需要具备两个方面的条件，缺一不可，一是良材，二是良工。

唐代张昉《调琴啜茗图》

古人制琴，尤其讲究选材。《诗经·国风·鄘风·定之方中》说“椅桐梓漆，爰伐琴瑟”，意思是椅、桐、梓、漆四种树木之材，可以砍伐来制作琴和瑟。而自古以来，蜀地以盛产这四种佳木著名，有得天独厚的地理条件打底，属于“老天爷赏饭吃”。除了白居易写诗赞“蜀桐木性实”以外，李商隐也专门以《蜀桐》为题，说都江堰玉垒山出产的参天桐树多么适合斫琴。

有唐一代，蜀地的斫琴技术发展到了一个相当高的水平。《四川通志》为证：“琴最于蜀，制者数家。惟雷氏而已。”其时，蜀地制琴世家雷氏一把七弦琴，不亚于十七世纪的斯特拉迪瓦里小提琴，价比黄金，不仅被弹琴的人渴求，帝王富豪也趋之若鹜，争相收藏，正如《国家宝藏》里演员在小品表演中所诠释的故事，唐玄宗避难入蜀时结识了雷家斫琴师，还将其收至宫廷，封为“琴待诏”。浙江省博物馆收藏的唐琴“彩凤鸣岐”就是出自成都雷氏之手。

传世古琴的不传之秘

“唐琴第一推雷公，蜀中九雷独称雄。

戊日设弦巳施漆，信有鬼斧兼神工。”

——杨宗稷

现有文献记载成都雷氏家族绵延数代，有雷霄、雷威、雷文、雷俨等十余人，所制之琴均为唐琴里登峰造极的无价之宝。宋代苏东坡家里就收藏过雷琴，在他的《杂书琴事》里写自己为了探索雷琴音色的“不传之妙”，苦思不得其解，最后不惜把家藏雷琴“开膛破肚”加以研究究竟。

千百年来，像苏东坡一样研究雷琴奥秘的人很多，他们得出结论，制造雷琴的良材均出自蜀地的峨眉山、无为山、雾中山，但到了晚唐，良材依然，雷氏制琴的声名却无可避免地衰落下去，苏东坡在《东坡志林》里推断原因，认为大概是雷家后世子孙趋利，迎合世风，失了家法。可见，要制出好琴，不仅要良材，还应该在精研斫琴工艺和个人修为上下足功夫。

和十七世纪意大利小提琴大师安东尼奥·斯特拉迪瓦里的杰作类似，古琴的音色很大程度上依赖于制琴所使用的木材质量。制作古琴要求木材绝对干燥，木料越陈、越干，效果越好。据说，用陈年老木制作的古琴在音色上碾压新木，根据现存有关古琴的古书记载，能找到的最好的制琴材料都是取自庙宇老屋或破败的棺木。在浙江省博物馆的古琴展厅内，除了大名鼎鼎的“彩凤鸣岐”，还能看到两床来自蜀地的清琴，一名“滟滪仙舟”，一名“巴峡虹桥”，据琴背题跋，就是用四川夔州的古悬棺木制造。

《蜀中琴人口述史》

在《蜀中琴人口述史》中，斫琴大家何明威老先生忆及先师喻绍泽给他讲过一件蜀中琴界轶事。上个世纪三四十年代，成都制琴颇为兴盛，尤有一位伍洛书，嗜好斫琴。有一次游峨眉山，他在报国寺见到一丈许木鱼空悬，经过经年累月的敲打，中部已经被击穿了。伍洛书心生念想：如此木鱼，历经数百年暮鼓晨钟，用来制琴，自然再好不过了。于是游说方丈，说木鱼已朽， 我不忍见， 欲布施新木鱼和大洋一百。方丈应允，伍洛书大喜，当即下山买大树，制成巨型木鱼送到报国寺，再雇脚夫将老木鱼一点一点抬下山，艰难运回成都，制成两床琴，一名“鸣玉”，一名“松涛”。

有趣的是，虽然同材所斫，音色却南辕北辙，“鸣玉”为极品，蜀中名家裴铁侠在琴上刻有题跋，自云某日深夜忽闻琴弦清越作响，不鼓而自鸣，“有如敲冰戛玉”，秉烛寻之，却是落梅击弦而鸣，惊为天人；而“松涛”则不然。喻老总结：“由此观之，琴材无罪，罪在琴工也。”

此后经年，何明威在斫琴技艺上不断精研，结合自己的文化修养和审美趣味，创制出“混沌式”等新的古琴式样。年已八旬的老人家喜欢写诗言志，对于斫琴，他曾写：“何需无为山中木，明是枯桐亦可雕，威霄二雷千古范，斫不泥古亦翛翛。琴韵高洁方为上，不落窠臼弄斧刀，唯桐唯梓虽古训，材好勿忘艺品高。”——意思是，不泥古、不断增加自身的修养和“艺品”、不断探索，才有可能斫出堪比雷霄、雷威作品的好琴。老先生倾半生所悟，才是传世名琴的不传之秘吧。

蜀中名琴知多少

霭霭春风细，琅琅环佩音。

垂帘新燕语，沧海老龙吟。

——苏东坡题唐时雷琴“九霄环佩”

据蜀中琴家唐中六统计，有史料记载的雷琴约四十一床。千余年后的今天，这些古琴精品已然成为国宝，大多收入了博物馆，小部分散落在民间。

雷琴“彩凤鸣岐”（唐·落霞式）现为浙江省博物馆的镇馆之宝。蜀人雷威在唐朝开元二年所作，是近代琴学泰斗杨宗稷最珍爱的三张琴之一，他评价此琴“声音绝佳”，“可谓凤毛麟角矣”，“一二弦如洪钟，六七弦如金磬，四弦五徽以上如羯鼓”。琴体浑厚，造型古朴、典雅，琴背琴名附近有断纹，其余遍布小流水断纹，在琴面三、四、五徽处，隐见类似梅花断纹的小圆圈，这些断纹都是鉴定年代的重要参考。

唐 落霞式 “彩凤鸣岐”七弦琴

龙池上方有“彩凤鸣岐”的琴名，环龙池四周是杨宗稷题写的三段鉴藏铭文，还有他在1914年所作的七言诗一首：“开元二年题名在，千二百载刹那空。”除了“彩凤鸣岐”，昔年杨宗稷还收藏有一把仲尼式唐琴名叫“来凰”，亦是雷家出品，紫粟壳色，琴面和琴背密布冰裂断纹、牛毛断纹和龟纹断纹，八徽以下有明显牛毛断纹。龙池腹腔内有刻款：“雷霄制，赤诚朱致远重修”。

2008年年底，浙江省博物馆曾举办馆藏唐代雷琴演奏会，便是以此两件国宝之名，为演奏会取名“凤凰和鸣”，现代琴家成公亮曾抚响1300余年前的蜀琴。

雷琴“九霄环佩”（唐·伏羲式）现藏于故宫博物院。大概算得上是中国现今所有古琴中最著名的一床。中国现代音乐学家杨荫浏断定为雷琴，当代鉴琴家郑珉中亦认定“为盛唐雷氏琴之标准器”，琴面有小蛇腹断纹，间杂牛毛断纹，龙池上方刻篆书“九霄环佩”琴名。除了原刻铭文，还有黄庭坚和苏轼题跋。清末时期，该琴由古琴名家叶诗梦所有，将其斋名“诗梦斋”刻于琴上。

雷琴“九霄环佩”（唐·伏羲式）

唐中六先生的《巴蜀琴艺考略》中说，除了“九霄环佩”，另有一把杉木斫制的雷琴“飞泉”也收藏在故宫博物院，朱底黑面，琴体呈现蛇腹和冰纹断。龙池上方刻草书“飞泉”二字，琴名下有篆刻“贞观二年”。形制秀美，迥异于“九霄环佩”的古朴浑厚，据郑珉中鉴定为晚唐雷氏家族制品。

“引凤”（五代·仲尼式百衲琴）现藏于四川省博物院。所谓百纳琴，指的是琴体不是一整片桐木，而是由多块六边形小块桐木拼接而成。“引凤”背后有一段上个世纪成都琴界佳话，而主人公是上个世纪三四十年代成都的传奇琴家裴铁侠。

1937年，裴铁侠在成都发起成立“律和琴社”，他一生酷爱收藏古琴，在他的收藏中，最为著名的就是两床唐代雷琴，一名“大雷”，一名“小雷”，因此下同仁路2号的裴宅以“双雷斋”闻名，定期举办交流琴艺的雅集活动。

裴铁侠

《蜀中琴人口述史》中记录下了裴家后人裴小秋讲述祖父裴铁侠如何得到“引凤”的故事。当时蜀中有一裱画治印的名人姓沈，沈家收藏有一床五代百衲琴，声音圆润清丽，别具风韵，沈父临终前放心不下待字闺中的女儿，曾留下遗言：“如果有人擅弹此琴，便随琴与之结为夫妇。”其时裴铁侠鳏居无偶，虽已近六十，但仪表堂堂，无论是人品还是琴技都深得沈家小姐梦英的仰慕，两人遂共结连理。因为此琴引来一段姻缘，裴铁侠改其旧名“竹友”为“引凤”，将琴名刻于琴底。遗憾的是，裴沈婚后不过六七年，他和妻子双双服安眠药自尽，自尽前还焚毁了“大雷”“小雷”，只留下琴上金徽作为丧资。

在裴铁侠毁琴自尽几天后，中国音乐家协会电函来蓉，邀请裴铁侠携琴北上，不知道这边已经琴毁人亡，终成千古憾事。1951年，裴家后人将裴铁侠收藏的四床古琴捐赠给了四川省博物院，除了“引凤”，还有“竹寒沙碧”“寒玉”“醉玉”。

1998 年，由中国艺术研究院音乐研究所会同北京古琴研究会邀集海內专家，广集国内公私藏琴，选其精华，编为《中国古琴珍萃》一书，共选出唐宋元明四代的一百余床传世古琴刊印。这部书中，四川省博物院馆藏珍品名琴“诵余”“醉玉”“花笑”“竹寒沙碧”“寒香”“石涧敲冰”均入选图录。

（摄影：吴丹）