明朝中叶的书法，经过明朝初年的蕴酿发展，至此已渐趋成熟并终于热闹起来。以沈周、吴宽、祝允明、唐寅、文微明、陈道复、王宠等为代表的吴中书派，更以其前所未有的强劲阵容，为当时的书坛，注进了一股沁人心脾的泪泪清泉。其中尤以祝允明、文微明、陈道复、王宠最为杰出，被誉为是当时书坛上的“吴中四名家”。

祝允明，字希哲，因为生下来时手上多了一个枝指，所以取号枝山，又号枝指生。又因为祝允明年轻时，曾经从广东兴宁县七品知县官擢升为应天府通判，故而人家又有称他为“祝京兆”的。当时，祝允明和苏州城里的徐祯卿、唐寅、文微明等文人交往很深，人称“吴中四才子”。在书法上，祝允明小小年纪，只虚龄五岁，就能够写“径尺大字”，九岁就能够作诗了。《明史.文苑传》说他:“稍长，博览群籍，文章有奇气，当筵疾书，思若涌泉。尤工书法，名动海内。”

他的学书道路，早年曾受吴中著名书法家、他外祖父徐有祯和岳父李应祯的指点，后来又先后学过曹魏钟繇，东晋王羲之、王献之父子，隋朝智永，唐朝虞世南、褚遂良、张旭、怀素、李邕，宋朝苏轼、黄庭坚、米芾，元朝赵孟顺等人的楷、行、草等书体，好比蜜蜂采百花而酿蜜那样，汲取十分广泛。然而，在这些书家和书体中，他又以深受王献之、杯素影响而自成格的草书为最享盛名。平心而论，祝允明的草书虽然写得天真纵逸，狂放盖世，可是却又有着点画草率、含蓄不足的毛病。传世作品有草书《自书诗卷》、(永贞行诗卷)、《唐人诗卷》等。

和祝允明的狂放来个180度的大转变，文微明在书法上所追求的是一种端雅的韵趣，所以陶宗仪《书史会要》对于他的书法，有“如风舞琼花，泉鸣竹涧”的评价。

我国书法发展到了明朝，由于历史的沉积，当时学习书法的人，有足够的前代楷模可供学习取法。文徽明(公元1470——15595年)初名壁，以字行，更字教仲，号衡山居土，长洲(今江苏州)人。从小时候起，文徽明先拜当时前辈书法家李应被为师，不久又广泛向古代的王楼之父子、智永、欧阳询、苏轼、黄庭坚、米芾等名家没取养料,而尤其以黄庭坚揣摹得最为深切。他的作品如行书《滕王阁序》、《赤壁赋》、《题画偶成》等，都可以让人在不同程度上感受到黄庭坚书法那种紧处收紧、放处放出，并且体格端严的韵味，只不过对于黄庭坚那种用笔恣纵、力贯锋中的力度和纵逸，在文徽明的笔底，却变成了笔致端凝规矩、姿态闲雅的清静了。

文徵明的这种端雅闲静书风的形成，其实是深受着“字如其人”的规律支配的。据说他学习书法极为认真刻苦，-个阶段来他临写古人的《千字文》，每天都要临写十遍才善罢甘休。平时他给朋友写信，从来不肯马虎草率，假如信上的字迹写得稍许有点不称心，总要撕掉重写，两遍三遍地不厌其烦。但也由于这个缘故，有时又难免写得笔头生涩，或竟走向反面笔底转滑，使得人家对他的书法，提出了太用心的作品笔头不够畅达，稍奔放的作品又收摄不住的批评。

说到陈道复，可以说是举明朝浪漫主义书风的开拓者。我国浪漫主义的狂草书风，在唐朝张旭、怀素创立以后，宋朝的黄庭坚又加以开拓发扬，把它推上了一个前所未有的绮丽巅峰。假如说，黄庭坚狂草书风激电般的笔致和变幻莫测的布局是以精纯瑰异、佳思联翩见美的话，那么，代表着明朝浪漫主义书风的陈道复，以及“吴中四名家”以外的徐渭，则如狂飚突起，另辟蹊径，向着从心所欲、直抒个性的路子走去。而在这以前的祝允明，虽则亦浪漫矣，然则奇思斑斓，异想天开，那就又让陈道复、徐渭后来居上了。

陈道复(公元1483——1544年)，起初名淳，字道复，后来又以字为名，自称白阳山人。早先，他曾经做过文微明的学生，既擅书法，又精绘画，但老师那种精纯端雅的韵致是个性狂放的陈道复无论如何也不能够接受的。于是，他又跳出老师的藩篱，取法杨凝式笔致烂漫的草书，在法度气魄上加以更大的解放和改革，从而自成种大刀阔斧、纵横驰骋的狂草书艺术特色。代表作品有草书《诗卷》、《岑参和贾至诗》轴等。草书《岑参和贾至诗》轴纸本，现藏上海博物馆，诗轴字迹，看上去恣肆率意，笔气纵横，在吞吐烟霞中得天真烂漫之趣，历来为人们所欣赏。

“吴中四名家”中的王宠(公元1494——1533年)，字履仁，改字履吉，号雅宜山人。书法宗王献之、虞世南，以行楷书为最擅长，晚年摆脱束缚，自出新意，以圆润清宛的笔致，作偏正相成、拙巧相生的结构。他的小楷书《千字文》，写得既工整匀贴，又姿态宕逸，看上去大得情味盎然的妙趣，从而一扫明初以来小楷书馆阁体的呆板。虽然，在“吴中四名家”中王宠生命不永，可是在小楷书上,他对后人的影响却是巨大的，足以和唐朝的钟兆京、元朝的赵子昂鼎足而三而无愧色。

在吴中四名家祝允明、文征明、陈道复、王宠中，哪位书法家的书法你学过？他们给你的收益是什么？相信看过这篇文章你也会了解一点，也会让你的知识增加一点！