明、清两代故宫造办处出品了无数皇家艺术品，专供帝王尊享，而今已价值连城，成为东方艺术瑰宝。特别是康熙、雍正、乾隆三位盛世帝王毕其一生打造的十件稀世国宝，世界罕见；是故宫35万件藏瓷中的彩瓷代表，涵盖了皇家彩瓷多个工艺门类及器型。 图为清康熙 青花花鸟纹鱼尾瓶，皇帝亲自督造，胎质与绘画皆达到历史巅峰，是后代青花烧制的最高标准！而其独有的“翠毛蓝”也成为历代青花之冠而无法被超越！文物专家估价10亿。

雍正 珐琅彩山水纹瓶 ，此瓶通体用珐琅彩绘山水人物画面，构图饱满却不失空灵爽朗之感，久观恍若身临仙境，堪称绝品。属于国家一级文物，专家估价6.8亿。

乾隆珐琅彩婴戏纹瓶，乾隆时期的婴戏图多出自供奉内廷的知名画家金廷标笔下。本作为金廷标早期作品，风格出于民间画法之上，画面用色明快，儿童姿态生动多样，动作夸张，由于彼时尚未受到乾隆个人好恶之影响，所以与乾隆朝中后期一贯的华丽与繁缛相比，艺术价值更高！是清代同类珐琅彩作品中最珍稀的一件作品！是国家一级文物，专家估价4.8亿。

乾隆五彩八仙祝寿纹灯笼瓶，此瓶为乾隆中年时期亲自参与设计的瓷绘佳作。为此瓶乾隆特命项级宫廷画师手绘十余稿，最终皇帝亲自选定了此稿进行烧造，可以说这是代表了乾隆审美水平的重要作品。本作品再造工程中瓷绘部分在故宫专家的指导下，采用“双钩填墨”技法，参考馆藏实物与数码图案精确绘制，完美达到了形与神的兼备！是国家一级文物，专家估价5亿。

乾隆粉彩百鹿纹双耳尊，此作粉彩绘画技法高超，釉面匀净，纹饰繁缛，装饰效果富丽华贵，充分体现了乾隆官窑精品的时代风貌和技法水平。乾隆六十大寿之前烧制出盛极一时的百鹿尊。到乾隆六十寿诞，群臣祝寿，乾隆谕旨只允许三品以上官员才能进宫拜请“百鹿尊”，足见其地位尊贵，被誉为“千古第一瓷”，是国家一级文物，专家估价6亿。

乾隆粉彩九桃天球瓶，九桃纹瓷器是雍正朝所创，至光绪朝仍有仿造。而在所有雍正、乾隆和后世仿制的粉彩九桃纹瓷器上，以雍正时期的纹样着色最为鲜艳夺目，绘画水准也最高。是国家一级文物， 专家估价3.6亿。

乾隆粉彩牡丹纹玉壶春瓶，本作品画法上吸取了同时期书画艺术的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论山石、花卉、鸟虫都显得质感强烈，明暗清晰，层次分明。是皇家艺术品味的代表，显示出了乾隆皇帝极高的艺术修养，也是乾隆时期宫体画风的完美呈现，在中国陶瓷艺术史上拥有不可替代的艺术价值。是国家一级文物，专家估价2.6亿。

雍正斗彩折枝花纹梅瓶 ，此器是雍正斗彩突破釉下青花与釉上五彩相结合的完美演绎，将当时的粉彩胭脂红等引入画面，形成独一无二的艺术效果，是雍正朝陶瓷艺术创新力的杰出代表!因所用釉上彩釉料配方极为复杂，所以烧成后的花卉显得格外富丽华美，但也因釉料化学成份太过复杂导致温度控制要求过高，使烧造成品率极低。是国家一级文物，专家估价7.6亿。

雍正墨彩山水纹笔筒，雍正皇帝不仅对瓷器品鉴要求极高，还创造出许多独特的瓷器品种，它采用国产彩料仿烧水墨珐琅的艺术效果，犹如在宣纸上以墨笔作画，木纹釉与墨彩结合，为世所珍罕。此器胎体洁白致密，纹饰构图疏密得体，层次分明，景物错落有致，颇得章法，笔触运用自然灵活，渲染皴擦，宛如一幅感染力极强的中国水墨画，格调清新，别具艺术魅力，是雍正时期少见的佳作。是国家一级文物，专家估价5.6亿。

雍正青花桃蝠纹橄榄瓶，瓶口外撇，束颈，溜肩，弧腹渐收，足略外撇，呈橄榄形。腹绘一粗壮的桃树，结硕大的蟠桃八个，衬以桃花、竹叶、山石、灵芝纹、五只蝙蝠上下飞舞，寓意“五蝠捧寿”之意。雍正时期青花的烧造水平发展到了最高峰，此后再无法超越！此桃蝠瓶灵秀典雅，画工精致，是清代御用青花瓷的最高品质代表作，被后代称作“千年青花只看一瓶”。是国家一级文物 ，专家估价8亿。