4 月 17 日下午，由艺评网与平安科技携手主办的 " 未来 · 音乐 "AI 赋能音乐研讨会在京举行。来自音乐、人工智能以及文创领域的众多专家学者就人工智能发展对音乐创作领域的应用和创新展开了探讨。

会议开始前，平安集团首席科学家肖京博士及全球 AI 艺术大赛发起人孔中先生作为主办方代表进行了致辞。

肖京博士

肖京博士首先介绍了平安集团及平安集团在人工智能科技方面的研究，也表达了深耕 " 人工智能创作 " 这一领域的决心。他认为：" 创作是人类最高级也最复杂的阶段，是非常重要、非常值得研究的领域，而对于人工智能创作领域的研究在未来，将有助于解决我们生产生活中的诸多决策问题。"

孔中先生

孔中先生作为全球 AI 艺术大赛的发起人也看到了人工智能的无限潜力，他表示，互联网解决的是商业、信息与效率等经济学问题，而人工智能或许可以解决哲学问题，关于 " 我是谁 "、" 我从哪来 "、" 我将到哪里去 "，人工智能将给我们全新的答案。

本次研讨会特邀中国国家东方演艺集团音乐中心、国家一级作曲孟可，中央音乐学院副教授、中国青年交响乐团常任指挥沈浩，中国音乐学院中国乐派交响乐团首席杨晓宇，中央音乐学院作曲系副教授、青年作曲家姚晨，中央民族大学音乐学院副教授王婷婷，中国人民大学艺术学院音乐系副教授刘洁，清华大学艺术与科学研究中心办公室主任王旭东博士发表了主题分享，从音乐创作者、演奏者、理论研究者和 AI 艺术专家的角度深度挖掘了 AI 赋能音乐的更多可能性。

姚晨老师

王婷婷老师

姚晨老师深入解读与鉴赏了不同时期贝多芬的交响乐作品，多变的音高和声赋予其规模无限增长的可能，并提出 " 主导动机建构下的交响音乐世界 " 引发大家的思考。王婷婷老师带我们以古鉴今，回顾西方交响曲的前世今生，全方位地去感受西方交响乐的发展历程。

杨晓宇老师

杨晓宇老师则从演奏者的身份出发，分享了表演者们演奏不同风格、难度的曲目时自身情感、技巧上的变化。杨老师也现场为我们演奏了几段不同作曲家创作的不同难度的作品，并表示人工智能现阶段虽无法完全取代人类演奏家，但利用 AI 尝试让演奏者自己为自己协奏可能是非常有趣的尝试。在交流中，大家探讨和展望了 AI 技术对高水平器乐演奏家的帮助，或可形成 " 自己模拟自己 "、" 形成对话 "、及不同演奏技法处理方式的深入分析比较等方面，助力演奏家更深入思考和发展。

刘洁老师

孟可老师

刘洁老师从作曲分析的角度带我们重新认识了作曲家的 " 音乐语言 "，领略了《月光曲》的魅力。孟可老师作为《琅琊榜》、《闯关东》等诸多热门大剧的配乐创作者，在会上和我们分享了自己的创作经验和有趣的幕后故事，专家们共同交流了 AI 作曲的学习和成长过程、AI 作曲在艺术上突破的可能性以及对人类在艺术创新方面的可能性。

沈浩老师

沈浩老师则是从指挥家的角度，以《田园交响曲》、《幻想交响曲》、《柴可夫斯基第四交响曲》为例为我们细致的讲述了 " 标题性交响曲 " 的构思和发展。

王旭东博士

最后王旭东博士则从人工智能与艺术的关系入手，提出了问题：人工智能可否成为艺术家？深度学习的运作机制符合艺术本质吗？引入随机参数产生的差异性是艺术创新吗？AI 艺术能否从 " 形式 " 走到 " 意义 "？如果 AI 不能产生艺术创新，它会在艺术领域带来什么呢？随着技术的飞速发展和研究的不断深入，相信我们很快能找到这些问题的答案。

平安集团过去十年一直在持续推进 " 金融 + 科技 " 双驱动战略。在过去 10 年间累计投入超 500 亿元用于创新科技的研发与应用，在生物识别、大数据、人工智能等核心技术上都取得重大突破。而除了金融、医疗行业领域之外，平安科技在人工智能音乐中的钻研也颇具成效，屡获国内外大奖，声誉斐然。

而艺评网拥有庞大的艺术家社群，其创办的全球 AI 艺术大赛是全球首个将 AI 与艺术结合的世界级赛事，旨在为 AI 技术和艺术创作的科技、商业及学术机构和团体搭建一个跨界融合及学习交流的创新展示和竞赛平台，推动 AI 艺术的发展和跃进。

通过共同举办研讨会，创造行业专家、学者们共同就 AI 在音乐领域的应用碰撞交流的机会，点燃创新之火，让 AI 赋能创作，努力推动我国及全球人工智能技术的进步。