吴冠中 布面油画 康巴汉子 2016秋拍 成交价805万元

作品介绍

吴冠中（1919-2010），20世纪现代中国绘画的代表画家之一；吴冠中终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有很高的文化品格；国内外已出版画集约40余种，文集10余种；曾任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。

西藏题材绘画传统是在新中国成立后的几十年中逐渐形成的，西藏题材也在近代中国油画民族化和新国画改造的技法改革和形式演进中起到了“平台”的重要作用。新中国成立后的绘画史是一部绘画的改革、演变史，西藏题材的特殊性使得这种绘画语言自身的实验获得了合法性，很多大画家都涉及这一领域，像董希文、叶浅予、周昌谷、吴冠中、吴作人、吴山明、陈逸飞等。画家们为油画民族化的探求一方面在形式层面上努力，在另一方面则是在题材内容上的改进。1959年至1960年间，为了人民大会堂西藏厅的设计工作，画家潘世勋、赵友萍等赴西藏；1961年7月至12月，美协又组织了董希文、吴冠中、邵晶坤等到西藏写生。从西藏写生到画展，可以说是在董希文《春到西藏》影响下，为探索油画民族化所作的一种积极努力，董希文、吴冠中以西藏的蓝天、藏人黝黑充满皱纹的肤色以及鲜艳的民族服装中，找到了民族化的感觉，又以各自完全不同的形式语言把这种感觉表达出来，从而为油画民族化的问题提供了一种切实可行的解决方案。而美协适时地组织写生和举办展览，把这一方案模式化，树立成油画民族化的榜样和方向。这一时期的画家大量依赖写生来工作，几乎不依靠照相机。这种影响延伸到严肃创作中，在创作中也始终具有一种写生的气息。人物形象由于通过写生得来，在具象的基础上具有相当的概括性，绝少有80年代后的西藏题材绘画中常出现的照片味。同样，画面中也绝少有细节的堆砌，像藏族头饰之类的细节，往往用粗放的笔触一笔带过，而这正是80年代之后的各类西藏题材绘画画家们津津乐道的。

吴冠中 布面油画 康巴汉子 作品细节：

画家简介

吴冠中（1919-2010），当代画家，美术教育家。1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立艺术专科学校，1946年考取教育部公费留学，1947年到巴黎国立高级美术学校，随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。曾任清华大学美术学院教授、中国美术家协会顾问，全国政协委员等职。曾出版过《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选一辑》、《东寻西找集》、《吴冠中散文选》等。

作品资料

名称 康巴汉子

作者 吴冠中

尺寸 53×81cm

材质 布面油画

创作年代 60年代

估价 RMB 900,000-2,000,000

成交价 RMB 8,050,000

拍卖时间 2016-12-04

拍卖会 2016年秋季拍卖会

备注：藏家与吴冠中为原北京艺术学院同事，2013号、2016号作品的自吴冠中先生本人。