眼下，不管是京城还是省地，书画展有一怪相：展览当天热热闹闹，剩下展期内几乎无人问津。

开幕当天，到场的不是真正来观展的人，而是被请来的“各界朋友”，开幕式结束基本意味着展览结束。

书画展已然成了社交媒介，成了书画家、主办方等朋友聚会、朋友的朋友相互结识的一个噱头。至于接下来几天有没有人观展，似乎没人在意。

西园雅集图

“开幕即闭幕……有什么好尴尬的，都是这样。人们根本不懂传统艺术，我们有什么办法……”

这是一朋友的无奈，恐怕也代表了大家的想法，一件“不正常”的事成了常态，把责任之过推给社会、推向大众，甚至推向某些难以把控的复杂因素等等。大环境如此，所以，对谁也都无所谓了。

据观察，当今，各地的书画展无非以下几类：一是政府主办；二是协会主办；三是以推广、销售为目的的商业展；四是各大美术院校参与的毕业展、纪念展。

王羲之 长风帖

前几年市场比较火时，书画展以商业展为主，甚至部分协会主办的展览也是以推介主席、副主席为主，归根结底都是为了名利，书画展的教育、教化功能几乎被弱化殆尽。

书画界一直都在呼吁并强调艺术的普及，自己却没有担负起引导大众艺术审美的责任和义务，至少没有认真去做。

对此，肯定会有人提反对意见：“开幕=闭幕”是个社会问题，和引导艺术审美有什么关系，云云。还会和教育、历史、经济、发展等扯上关系，反正是越宏观显得越有学问，就是不会想到自己做了什么、该做些什么？

张芝 终年帖（局部）

我们艺术一线的书画家，难道不该最先做些什么吗？做些力所能及的，比如，在一场书画展中，引导大众看懂自己的艺术作品，让人觉得不虚此行。这样的潜移默化，会渐渐影响大众审美，时间一长，也算是为改变“开幕=闭幕”怪象出点儿力。

艺术上的事儿，总期待艺术以外的人来完成，你的心是有多大？

以一场书画展为例，看看书画家及艺术工作者们都做了些什么。

柳公权 尝瓜帖 （局部）

一场书画展的流程大致是这样的：找场地、挂作品、邀来宾、做宣传、开场=结束。来宾名气大即为“隆重”，人多即为“盛大”。

至于展期内有没有人观展，像是守株待兔，靠“天意”、存侥幸，“愿者上钩”。一场艺术展，全是俗样儿，不过是朋友帮忙完成的一次“简历”。

米芾 致伯修老兄尺牍 （局部）

真正的艺术家，不是以挂了多少幅作品、办了多少次展览来衡量的，而是以什么样的思想影响了那个时代的人们。

也有的书画家说，“我办展主要是因为作品积累到一定程度，创作到了一个节点上，想听听朋友对作品的看法，对创作的评价，不想别的……”

此类书画展作品风格未建立，艺术未成熟，却急着办展览，不知在展什么。想请朋友指教，精选一幅作品即可，为何要到美术馆搞一屋子纸？“展丑”吗？也属当今书画界一怪现象。

颜真卿 多宝塔碑 （局部）

大众审美需要言传身教、潜移默化，而书画家及书画艺术工作者都是这方面的老师，别人可以不理，唯独我们不可坐等成败，因为每件艺术品的寿命长短，都少不了大众的参与。

应该花点心思在大众身上，至少从每一场书画展开始……