机打时代下

他们用手写延续书法的温度

笔染时光，自由“字”在。

站在文字背后的人

字比人出名是什么样的体验？也许尚巍是最适合回答这个问题的人。你可能没见过他的人，但你一定见过他的字，在大街小巷的广告牌和电影海报里。

“汉仪尚巍手书”，是尚巍在2016年10月份发布的字体包，与传统的规整字体不同，

这款字体笔画张扬，极具个性，一经发布，就成为如今最火的手写体字库，没有之一。

随处可见用尚巍字体的广告牌

对于手写体，尚巍有着自己的认识。自小开始手写书法，随后又进入设计行业，尚巍发现，设计师做字体时，多用笔刷拼接效果，没有一款设计师专用的手写字体，是不是能让传统的书法和现代的设计元素相结合，用更新型的形式去表现传统书法呢？他想去做一些不一样的东西。

而除了这样的感悟，开始手写体的创作还有一个直接的原因，就是，去证明自己。

如今的尚巍，算是一个温和的人。而在少年时期，他自称是一个“叛逆不恭、人见避之的混混”，打过很多架，挑起过很多事端，提到他，所有的亲戚都觉得，“这孩子废了”。

在读大学之前，尚巍复读了五年。在第二次复读又落榜之后，尚巍骗母亲自己考上了大学，来到北京，最艰难的时候，他只能睡在桥洞与乞丐为伴。流浪20多天后，再回到家中，由残酷的冷暖世态中回过神来，他明白自己必须努力。

回忆起这段经历，尚巍总结，

“成长是一瞬间的事情，很多人去跟你讲道理都是没有用的，你需要自己去经历，你经历了那么一瞬间，他可能就会让你的人生发生转折。

”

尚巍微博中的展示

在大学里，尚巍表现出了前所未有的努力，也收起了之前不好的性格和脾气，开始一点点变得温和。毕业时，整届学生共拿到200多个设计的奖项，尚巍一人独占147个，成为设计学院的传奇。凭借着这份成绩，尚巍顺利进入他梦想的，在当时工业设计行业内排行第一的公司。

风光也意味着压力，那段时间，加班是尚巍的常态。“最严重的时候，我连续加班加了三个月，然后最早的一次回家是凌晨两点，最早最晚是凌晨五点，包括周六日，每天三个月90多天。”

工作消耗了尚巍全部的精力，

他有天突然意识到，自己很久没有写字了。

写字是尚巍从小保持的习惯，在戾气的高中，或者学业繁重的大学，他都会去经常写一写字，在写字中找到平静和快乐。而现在，没有时间写字，没有时间去看看书，打桌球，甚至没有时间跟朋友吃个饭。

他意识到，这不是自己想要的生活，他决定裸辞。

尚巍记得，在辞职当天，他的前领导在大厅里叫住了他，当着所有人面直截了当地问，

你离开公司，在北京养得活自己么？

而当他憋着眼泪离开大厅，玻璃门合上的时候，他听到了后面的人哄堂大笑的声音。

这件事让尚巍深受刺激，他当下决定，今后要有做自己喜欢的事，而不被人指责的自由。

可以有人说自己不好，但是不应该有人再以这样的方式羞辱和伤害自己。

在进入这个行业之前，尚巍曾经立下flag——离开这家公司，就代表着离开这个行业。

在辞职之后，他清空了自己的全部设计，跟自己说，“你什么都没有了，只能硬着头皮往前跑。

”

没有了设计，自己还有一个技能，就是写字，当时在设计领域，大部分人设计字体的是需要拿笔刷去拼字，

能不能出一套合适设计师用的，有表达温度的手写体字库呢？

他开始了“汉仪尚巍手书”的创作。一般来说，一套汉字字库的手稿制作，至少需要三到四个月的时间。

而在一无所有，又极度想要证明自己的情况下，尚巍仅仅花了28天就创造完成了创作。

这28天里，

他每天工作14个小时以上，报废4支毛笔，用尽3瓶500g的墨汁，右肩膀全部肿起，右手比左手整整大了一圈。

这是一款跟传统书法完全不一样的字体，

每一个汉字都非常抓人眼球，每一个笔画结构都很张扬，整体视觉效果及其突出

。这跟尚巍当下太想要证明自己的心态有关，但是他也明白，面对这样一款反传统的字体，正式发布后，结果只会有两个极端：

一个极端是非常好，被所有设计师接受，因为他终于出了一款适合设计师用的标题字。一个极端是非常差，被所有人唾骂，认为他糟蹋了传统书法。

这场豪赌，尚巍赌赢了。

谈起这款字体的成功，尚巍并不觉得全是自己的原因，他认为，只是刚好适应了当今社会对字体的需求和改变，为当今这个时代孕育而生。“

感谢这个时代，他需要这样一款内容”。

而谈起汉仪尚巍手写体能不能被复制，尚巍说，字体是可以模仿的，但当时那种努力证明自己的心态，怕是很难再有了。

在此之前，国内几乎没有人全职做手写体设计，所以他又被称为，全国手写体的领军人物。对于这样的称呼，尚巍心有抵触：

“这是一个行业，是一件事情，不是一个战场，没有领军不领军，一定是要一群人一起往前冲。

”

尚巍更愿意称自己是个“写字的”，他对于中国的几千年的传统书法，一直保持一种谦卑的态度，认为比起那些坚持传承中华传统的人，自己的成功，只是迎合了时代，

“那些人才是值得尊敬的，我们只是幸运而已。

”

现实中的尚巍，更像是个用笔写字的诗人。对于未来，尚巍没有太多的理想和要求，

只是每天尽量去探索，发现更多的可能性，并且把他做成体系

。除了汉仪尚巍手书，他还发布了更多的作品。

书写是一种有温度的事情。一封陈年的旧信，纸张发黄，钢笔水的颜色褪掉，而你仍然可以触摸到写信的人，一笔一划写的认真，这跟在手机电脑上敲打邮件，写错了删除重新再写的状态是不一样的。

比起机打，书写体更加独一无二，不可被复制，更能承载初心。

坚持初心，永远不要忘记自己为什么出发，永远不要忘记自己想去哪。这就是书写给予尚巍的正念和勇气。

野生道路上的另类艺术春秋

乍看之下，钟国康是一个性格张扬，外貌奇特之人。自称为“丑康”，丝毫不介意别人说他丑，贾平凹曾经这样描写：

“是我十余年来见到的很奇怪的人。

他凹目翘鼻，胡子稀疏，头发长，卷而油腻。

老是穿黑衣。

似乎背有点驼，前襟显长，后襟短促。

”

写的十分传神。

世人对他的普遍认知是，他是一名奇怪而又另类的艺术家。书画作品剑走偏锋，似刀剑相挥；篆刻印更是别具一格，他的书画、篆刻艺术，在艺术界争议很大，有人惊为天人，称他超越了大多数国内大师；有人不屑一顾，认为他是故意扮丑博出位，哗众取宠。

有人叫他疯子，有人称他鬼才，不可否认的是，

“岭南怪杰”钟国康在书法篆刻界是一种特别的存在。

钟国康活得很野，早年因为篆刻书法少年成名，被当时的市委书记李灏调入深圳，来到深圳大学。人夸赞他“学谁像谁”，这也成为他最在意的点，他砸了原本稳稳当当的铁饭碗，在家闭关“修行”13年。

闭关期间，“学谁像谁”也让他遭遇了痛苦的艺术瓶颈。一次，朋友找他找他临摹吴昌硕的书法，去掉了他的名字，送去拍卖行，拍出了高价钱。

自己的作品，写上自己的名字就不值钱了，这一度让他特别抑郁，“当年我感觉自己写不好字就想去跳楼。”他太太张娜生怕他想不开做出傻事，还把家中的窗户焊死了，过了好些时候，感觉他正常一些了才敢开窗。

13年里，他换了3批篆刻刀、6批毛笔，宣纸更是买了一卷又一卷。2000多册书法篆刻、诗词藏书都背熟了、翻烂了。

从困顿到明朗，直到钟国康觉得，自己可以以另外一个崭新的姿态见朋友，见艺术圈人的时候，他结束了闭关

。

经过12年捶打，再次入世后，他成就了独一无二的风格，找到了风格强烈的自我。

钟国康一直在追求的，就是与众不同。他将篆刻的刀法融入书法中, 作品风格纵横狂放，十分醒目。对于创作的器具，也有诸多创新。

“古人用毛笔，我也用毛笔，但是我剪过。古人用墨，我也用墨，但是我加了很多水，浇了很多酒，加了我身上的东西，我的

墨是由我身上的脚皮、头发丝、粉碎放进我的墨里面。”

为了体现与古人的不同，钟国康也用了涨墨效果，将笔当刀用，字如风雨。贾平凹曾经这样描写钟国康写字：“他在宣纸上写字，墨调的很稀，长锋笔戳过去，几乎是端着水墨，淅淅沥沥地就到了纸上。”

一笔扫过去，千军万马的力量，钟国康最是喜欢。

他的篆刻，也十分奇特。刻章无须打草稿，用墨把印石涂黑，握起刻刀就刻，一动刀就不会停下来做修改。为了方便手臂用力，他把篆刻的小刀改成了大刀，一刀下去，有多深就刻多深。他篆刻很快，通常三五分钟就能刻好一个，一天能刻十几个印。

有人说他作品过于纵横狂放，钟国康却有自己的见解。

“笔墨严谨易，烂漫难；

熟练易，生拙难。

先严谨，后烂漫；

先熟练，后生拙。

”

虽然作品风格洒脱，但钟国康也十分注意追求统一的效果，写意作品要配上粗犷的印章，工笔的作品最好配精细一点印章。

书法一般是白纸黑字，再盖个红色印章，为了让印章与纸上的字显得协调，钟国康会自己加上墨水，去调制盖章的印泥。虽然人说水油不能相容，钟国康经过实践，经过几百次，一千次的搅拌，他让二者“交融”了。

他的特制印泥，市场上有人出价出到了六万元一公斤。

作品和做人都如此惊世骇俗，但钟国康对于艺术的进步，始终抱着一份追求之心。他会一直不停地写，不满意的就撕掉它。

“人一辈子写几万张也不也不算多的，可能要写到一百岁以后，130岁以后才能写的完。

”

持刀篆刻天下，提笔可绘江山。

他抓丑上脸，以丑为名，给自己打上了鲜明的识别符号，也在超脱，张扬，放纵，夸张之下，找到了属于自己的自在的书法世界。

汉字，作为为世界上最古老文字之一，其一撇一捺一横一竖皆有温度。

满怀对汉字的热爱，从传统书法中脱胎而出，经历彷徨，最终破茧，在字在中找到了一席之地。

不仅仅是记录历史，记录现在，更重要的是适应时代，展示未来，他们代表了新时代的匠人之心。

写如意心酸生活事，道不尽，悠悠赤子匠人心。

编辑 | 小彭阿

图片 | 来源网络

责编 | 洱叠